Circul sovietic: pagini de istorie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Cei mai mulți dintre cei născuți în URSS nu aveau nicio îndoială că circul sovietic era cel mai bun din întreaga lume. Iluzioniștii noștri sunt cei mai „magici”, clovnii sunt amuzanți, iar antrenorii și acrobații sunt curajoși și curajoși. Mersul la circ a fost o vacanță grozavă atât pentru adulți, cât și pentru copii.

Dar arta circului sovietic nu a apărut de la zero. Vom spune despre cum s-a dezvoltat circul sovietic în acest articol.

Istoria artei circului rusesc

Chiar și pe vremea Rusiei Kievene, în țara noastră au fost depuse primele „semințe” ale artei circului, dovadă fiind frescele din Catedrala Sf. Sofia din Kiev datând din anii 1070-1075. Ele descriu competiții de cai și pumni, funambuli cu stâlpi. În acele vremuri îndepărtate, maeștri precum acrobații rătăcitori și ghizii de urs, bufoni și jonglerii jucau în piețele orașului, târguri și festivități, surprinzând și amuzant oameni. Perioada de glorie a cazului bufonilor din Rusia a fost secolele XV-XVI.

Mulțumită eforturilor țarului Petru I în secolul al XVIII-lea în capitală și mariviața seculară a început să prindă contur în orașe și au început să apară artiști de circ europeni în turneu, ceea ce a contribuit la dezvoltarea rapidă a artei circului.

Secolul al XIX-lea este considerat perioada de glorie a circului rusesc.

În acest moment au loc multe spectacole de farsă cu participarea unor oameni puternici și gimnaste, jongleri și acrobați, dansatori și magicieni, precum și artiști din alte genuri. Cariera artistică a fraților Nikitin și Durov, precum și a multor altora, a început cu spectacole în cabinele târgului. O etapă importantă în dezvoltarea circului rusesc a fost deschiderea primelor clădiri din piatră: la Sankt Petersburg, pe terasamentul Fontanka, în 1877, la Moscova, pe Bulevardul Tsvetnoy, în 1880.

Apariția circului sovietic

După evenimentele din octombrie 1917, au avut loc schimbări semnificative în soarta și istoria artei circului rusesc. Bolșevicii, conducând o revoluție culturală, au oferit circului sprijinul statului și au făcut din el un instrument ideologic puternic prin care a avut un impact asupra maselor. O influență importantă asupra dezvoltării circului sovietic a avut-o decretul „Cu privire la unificarea afacerilor teatrale”, semnat în august 1919 de Ulyanov-Lenin. Potrivit acestui document, toate proprietățile de circ și teatru erau supuse naționalizării. Cu toate acestea, lucrurile au progresat destul de lent, iar până în 1922, circul intern era format din doar două state din Moscova.

Apoi destul de repede, în doar trei ani, încă 15 circuridiferite orașe sovietice au devenit stat. Primul dintre acestea a fost cortul de circ sovietic deschis la Târgul de la Nijni Novgorod. Apoi circurile din Leningrad, Tver, Rostov-pe-Don, Orel, Kiev, Ivanovo-Voznesensk, Kazan, Tula au fost naționalizate, reparate și au început să dea spectacole. Majoritatea spectacolelor prezentate au fost străine, nefiind suficient personal artistic propriu, iar nivelul de pregătire al acestora a lăsat de dorit. Pentru a rezolva problema, în 1926 au fost organizate cursuri de artă a circului, care mai târziu a devenit școală tehnică, unde au studiat primii artiști ai circului sovietic.

Devine

La sfârșitul anilor 1920 și începutul anilor 1930, multe spectacole noi au apărut pe arenele de circ autohtone, pregătite ținând cont de ideologia în schimbare și viziunea asupra lumii a publicului. După lansarea unui film despre artele spectacolului în 1936, o generație de tineri artiști inspirați și dornici a intrat în circul sovietic. În acest moment a avut loc primul vârf al popularității marelui clovn Pencil (M. N. Rumyantsev), au apărut un număr magnific de gimnaste aeriene Valentina și Mihail Volgin, Semyon Basta, frații funibili Svirin și Pavel Tarasov au uimit de priceperea lor. Putem spune cu siguranță că în anii treizeci și patruzeci ai secolului XX, circul sovietic și-a dezvoltat propriul stil unic și ușor de recunoscut.

Război și ani de după război

Arena circului aduce la artiști de orice gen calități precum rezistența și rezistența, curajul și perseverența în atingerea scopului. Au apărut toțiîn condiţii militare dificile. Mareșalul Chernyakhovsky nu i-a caracterizat întâmplător pe artiștii de circ drept oameni cu caracter de oțel.

Circul sovietic a suferit mari pagube în timpul Marelui Război Patriotic. Ca urmare a bombardamentelor, multe clădiri au fost distruse, dar chiar și în cei mai grei ani ai războiului, guvernul sovietic a luat măsuri pentru a sprijini arta circului. În a doua zi de război, un ansamblu de călăreți, condus de M. Tuganov, s-a alăturat corpului de cavalerie Dovator împreună cu caii. Artiștii rămași au continuat să cânte ca parte a echipelor artistice care au susținut concerte în prima linie și în secțiile de spital, la gări și în birourile de înrolare militare. Atât luptătorii, cât și muncitorii erau foarte populari cu numerele satirice, care au fost demonstrate de clovnii circului sovietic Mihail Nikolaevici Rumiantsev (Creion), Boris Vyatkin, Konstantin Berman.

Mulți dintre artiști au murit pe fronturi, iar cei care au supraviețuit, în anii postbelici, împreună cu personal tânăr, au început să restaureze și să dezvolte arta circului, recunoscută ulterior drept cea mai bună din lume.