2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Spectacolul teatrului Voronezh „Râul Potudan”, a cărui recenzii vor fi prezentate în acest articol, a fost creată pe baza lucrării lui A. Platonov „Într-o lume frumoasă și furioasă”. Aceasta este o piesă despre dragoste. Spectacolul este prezentat sub forma unei conversații intime.
Despre producție
„Râul Potudan” este un spectacol despre ceea ce de cele mai multe ori nu se vorbește: despre bucurii și tristeți, despre viața de familie neterminată, despre bătrâni singuri, despre cele mai adânci în relațiile dintre îndrăgostiți, despre deznădejde care nu poate fi ascunsă. Textul unic al lucrării a fost păstrat în producție.
Personajul principal Nikita se întoarce din război la iubita lui. Aceasta este o poveste despre cum doi oameni buni pur și simplu se încălzesc cu căldură și acest lucru îi ajută să depășească toate dificultățile. Ei nu știu cum să-și exprime sentimentele în mod elocvent și nu au nevoie.
Performanța este prezentată de artiști la o distanță foarte apropiată de public, ceea ce îi face să joace rolurile cât mai autentic posibil.
Designat de artistul Yuri Kuper. El este cunoscut peste totlumea cu munca lor. Peisajul său este realizat în stilul minimalismului. Iar producția în sine nu conține nimic extraordinar și nicio metaforă de scenă. Totul este despre actorie.
Povestea
„Râul Potudan” este o poveste despre un tânăr pe nume Nikita, care s-a întors din război în satul natal. A mers de-a lungul râului Potudan. Tânărul vine acasă, unde a fost întâmpinat de tatăl său, care nu știa nimic despre soarta fiului său și nu mai spera să-l vadă în viață. Mama lui Nikita murise deja fără să-l aștepte.
A doua zi, tipul își întâlnește prietenul din copilărie, Any. A absolvit liceul și învață să devină medic. Tinerii își amintesc de copilărie și de cum au fost prieteni. Între ei se dezvoltă o relație. Au grijă unul de celăl alt. Tinerii nu sunt singuri și au o singură șansă de a supraviețui - să fie împreună. Dar ei nu posedă deloc înțelepciunea lumească. Nikita nu a cunoscut niciodată o femeie, iar acest lucru devine un obstacol serios pentru el, el fuge de Lyuba. În curând, eroul își pierde capacitatea de a vorbi. Lyuba, de durere, a încercat să se înece în Potudan, dar a fost salvată. Nikita se întoarce la ea. În finalul spectacolului „Râul Potudan”, personajele principale își găsesc fericirea.
Producția a avut premiera în 2009. Și în 2010, această performanță a devenit câștigătoarea „Mască de aur”.
Director
Piesa „Râul Potudan” a fost pusă în scenă de Sergey Zhenovach. În 1979 a absolvit Institutul de Cultură din Krasnodar, departamentul de regie. Și în 1988 a studiat laGITIS.
De-a lungul anilor de activitate creativă, Sergey a montat următoarele spectacole:
- Povestea de iarnă;
- „Jucători”;
- „Inimă fierbinte”;
- Notele omului mort;
- Mayo Fools;
- "Iolanta";
- „Goblin”;
- „Trei ani”;
- „Iluzie”;
- „Sunetul și furia”;
- „Mici comedii”;
- "Frate Ivan Fedorovich";
- Regele Lear;
- Garda Albă;
- „Noaptea dinainte de Crăciun”;
- „Cursa slăbită”;
- „Pannochka”;
- „O lună în sat”;
- Caiete și altele.
Performanțe repetate ale lui Serghei Zhenovach au devenit câștigătorii premiului Golden Mask.
Feedback al spectatorilor despre producție
Reprezentația „Râul Potudan” evocă diferite emoții în public. Recenziile despre performanță pot fi găsite atât pozitive, cât și negative. Mulți oameni nu le place faptul că în producție se folosește un decor minimal: un perete acoperit cu scânduri, care este traversat de o groapă strâmbă, simbolizând râul Potudan. Alți spectatori, dimpotrivă, cred că acesta este un design ideal, deoarece nu distrage atenția de la intriga și de la actori.
Mulți scriu că performanța este bună, dar nu provoacă încântare. Și deși regizorul susține că textul autorului se păstrează în spectacol, în realitate nu există practic nimic. Sfârșitul nu este perceput ca sfârșitul poveștii. Această opinie este exprimată în principal de acei telespectatori care au citit piesa.
Publicul nu citeștemunca, a fost puternic impresionat de producția lui S. Zhenovach. În opinia lor, pe scenă este prezentată o poveste de dragoste foarte sinceră, pură, care nu este încărcată cu detalii inutile.
Există și cei care cred că, deși reprezentația nu a fost perfectă, regizorul este demn de admirat, întrucât operele lui A. Platonov nu sunt ușor de pus în scenă.
O mișcare interesantă, în opinia publicului, este crearea atmosferei vremii în care se desfășoară spectacolul, chiar și în foaier. Un acordeonist cântă acolo și toată lumea este răsfățată cu ceai, untură, cartofi și pâine neagră.
Recenzii despre actori
Performanța „Râul Potudan” primește în mare parte feedback pozitiv din partea publicului despre munca actorilor. Artiștii lui Zhenovach sunt capabili să tacă foarte elocvent, exprimând sentimentele și emoțiile personajelor lor doar cu ochii și gesturile lor. Din când în când alunecă până la „drăgălășenie”, dar, de parcă și-ar fi amintit, se ridică din nou la un nivel în alt de abilități de actorie. Artista lui Luba, Maria Shashlova, își admiră prestația. Ea își arată caracterul ca o fată pură și sinceră care își caută fericirea.
Artiștii, conform publicului, au o sarcină dificilă. Trebuie să stabilească contactul cu publicul, astfel încât să simtă fiecare gest și aspect al personajelor cu pielea lor, să înțeleagă toate experiențele lor.
Recomandat:
„Imperiul subteran”: actori. „Imperiul subteran”: intriga și creatorii seriei
Filmele și emisiunile TV de calitate despre eroii prohibiției nu se vor demoda niciodată și își vor găsi întotdeauna publicul. Dar pentru a crea o astfel de poveste, trebuie să depui mult efort. Succesul constă într-un scenariu bun, atenție la detalii, acompaniament muzical excelent. Și, desigur, actorii contează. „Boardwalk Empire” se mândrește cu toate aceste ingrediente
Vyacheslav Shishkov: biografie, lucrări. Vyacheslav Yakovlevich Shishkov: romane „Vataga”, „Râul mohorât”
Altai. Aici, pe malul râului Katun, se află un monument al marelui scriitor rus, sovietic V. Ya. Shishkov. Alegerea locației nu este întâmplătoare. Locuitorii Teritoriului Altai sunt recunoscători autorului, care a cântat despre Siberia, nu numai pentru contribuția sa uriașă la literatura rusă, ci și pentru dezvoltarea proiectului tractului Chuisky
Teatrul din Moscova „Școala piesei moderne”. Teatrul piesei moderne: istorie, repertoriu, trupă, premieră de sezon
Teatrul de teatru modern din Moscova este destul de tânăr. Există de aproximativ 30 de ani. În repertoriul său, clasicii coexistă cu modernitatea. În trupă lucrează o întreagă galaxie de vedete de teatru și film
„Cyrano de Bergerac”: rezumat, intriga piesei
Cyrano de Bergerac este titlul unei comedii eroice a dramaturgului francez Edmond Rostand. A fost scrisă în 1897, are o formă poetică și este alcătuită din cinci acte. Prima reprezentație a avut loc pe scena teatrului din Paris „Porte Saint-Martin”, rolul principal din piesa „Cyrano de Bergerac” a fost interpretat de legendarul actor francez Benoit-Constant Coquelin. Până în prezent, popularitatea acestei comedii strălucitoare este încă mare, iar producția este reluată destul de des pe
Ostrovsky, „Lupi și oi”: un rezumat, intriga, personaje și ideea principală a piesei
Rezumatul „Lupii și oile” lui Ostrovsky ar trebui să fie bine cunoscut tuturor fanilor operei acestui celebru dramaturg autohton. Piesa de comedie în cinci acte a fost creată în 1875. A fost publicat pentru prima dată în Otechestvennye Zapiski. Câteva luni mai târziu, premiera a avut loc pe scena Teatrului Alexandrinsky