„Natura moartă” Picasso și alte lucrări

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2025-01-24 21:17

Unul dintre cei mai mari artiști din lume - Pablo Picasso. Lucrările sale sunt admirate nu numai de cunoscătorii picturii, ci și de oameni care sunt pur și simplu cunoscători de frumos. Picturile artistului inspiră cu sens și idee profundă. De exemplu, „Natura moartă” de Picasso. Vreau să mă uit la el din nou și din nou… În zilele noastre, au prețuri fabuloase. Nu e de mirare că aceste tablouri sunt și cele mai populare printre răpitori.

Viața unui mare artist

Pablo Picasso s-a născut la Malaga (Spania), la 25 octombrie 1881. Este unul dintre fondatorii direcției în pictură - cubism. Picasso este un artist spaniol, deși este considerat francez, deoarece a trăit aproape toată viața în Franța. Nu era doar pictor. Pablo Picasso a lucrat și în ceramică, sculptură, grafică și design. Avea o mulțime de urmăritori. A avut o mare contribuție la dezvoltarea diferitelor domenii ale artelor plastice, în special pictura. De-a lungul vieții, a creat aproximativ 20 de mii de lucrări.

A studiat arta la Madrid, înAcademia Regală din San Fernando. Mai târziu, artistul s-a mutat la Paris. Viața acolo era grea și inițial a locuit în Bateau Lavoir. Acesta este faimosul hostel Montmartre. Dar nimic nu l-a împiedicat să se dezvolte și să-și caute direcția.

Chiar și în timpul războiului, el și-a continuat munca. În 1944, Pablo Picasso a devenit membru al Partidului Comunist din Franța. În 1945, a cunoscut o fată pe nume Françoise Gilot. Ea a devenit una dintre numeroșii iubitori ai artistului, dar i-a influențat foarte mult opera.

Pablo Picasso a murit pe 8 aprilie 1973, la Mougins.

Opere lui Picasso

Fiecare perioadă din viața lui Pablo a fost reflectată în pânzele sale. Anii 1901-1904 sunt considerati perioada „albastra” in opera artistului. Nu i-a fost ușor în acea perioadă, iar picturile sale erau pline de tema sărăciei, morții și tristeții. Au fost dominate de tonuri de albastru („Femeie cu coc de păr”, „Întâlnire”).

Perioada „roz” a lui Picasso reflectă mutarea la Paris, opera sa este plină de tot mai multe nuanțe roz. Circul și teatrul au influențat acest lucru („Fata la bal”, „Familie de acrobați cu o maimuță”).

A urmat cubismul, al cărui fondator este considerat a fi Picasso însuși. Tot ceea ce este natural a fost respins în el și transformat în blocuri de forme geometrice („Fabrica din Horta de Ebro”, „Fecioarele din Avignon”).

Din 1925, Picasso începe o perioadă dificilă a suprarealismului. Este pătrunsă de o atmosferă de psihedelice, halucinații, isterie ("Seated Bather", "Dance").

În timpul războiului, tema principală a picturilor sale era pacifismul("Porumbelul păcii"). De asemenea, amărăciune, anxietate și întuneric („Femeie care plânge”, „Serenadă de dimineață”).

Și abia după război, viața de familie și nașterea a doi copii au devenit tema principală a lucrărilor sale ("Bucuria vieții").

Natura moarta de Picasso

Într-adevăr, acest cel mai talentat artist are o mulțime de lucrări geniale. Dar aș dori să-mi concentrez atenția asupra picturii lui Pablo Picasso „Natura moartă” din 1945. De fapt, se numea Leek, Skull and Peaches. La acea vreme, aceasta nu era singura lucrare de acest gen.

Tabloul „Natura moartă” de Picasso a fost scris în ultimul an de război, are o mulțime de culori albastre și liliac, dar craniul este diferit în culoarea aurie. Artistul a înseninat pânza de-a lungul marginilor, care arată ca razele soarelui. A simbolizat sfârșitul războiului, un viitor pașnic, unde nu există loc pentru cranii, ci doar naturi moarte.