2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Michael Parkes este cel mai strălucit reprezentant al realismului magic din lumea artei. Cel mai neobișnuit lucru la munca lui Parkes este capacitatea lui de a combina imaginile metafizice și elementele spirituale în realitate. Lucrările sale sunt învăluite într-o atmosferă misterioasă care poate fi descifrată folosind filozofia orientală și mitologia antică.
Fantezia unui artist talentat
În lumea fantastică a lui Parkes, toate legile pământești sunt anulate, iar spațiul și timpul sunt în propria lor comuniune nemișcată. Este foarte tentant să vorbim despre lumea viselor artistului, pentru că prin libertatea și îndrăzneala operei sale el depășește toate visele și așteptările noastre.
Michael Parkes însuși spune că am fost învățați doar să ne percepem propria lume, dar asta nu înseamnă că nu ar trebui să intrăm în alte Universuri.
Michael Parkes: biografia maestrului
Artistul s-a născut în 1944 în Sikeston (Missouri, SUA). A studiat pictura și grafica în KansasUniversitatea, iar după aceea timp de 4 ani a lucrat ca profesor de arte plastice la Kent State University (Ohio), precum și la una dintre universitățile din Florida. Dar totuși, scopul lui principal a fost să facă artă.
La vârsta de 26 de ani și-a dat seama că nu avea suficiente abilități tehnice. Și în acel moment, Michael Parkes a luat o decizie care i-a schimbat complet viața. Și-a dat seama că, pentru a deveni un adevărat artist, trebuie să vadă lumea. În 1970, maestrul și soția sa au pornit într-o lungă călătorie prin Europa și Asia în căutarea unei noi spiritualități. În viitor, filozofia și învățăturile ezoterice din Orient și Occident vor influența foarte mult opera artistului. Imaginile sale, împrumutate dintr-o serie de înțelepciuni și întruchipate în formele propriei imaginații, sunt de înțeles și accesibile privitorului.
În 1975, după nașterea fiicei lor, cuplul s-a întors în Europa și s-a stabilit în Spania într-un mic sat de pe coasta Mediteranei. Acolo trăiește maestrul până astăzi. Și dacă inițial Parkes a creat în stilul expresionismului abstract, care era comun în rândul profesorilor săi, atunci după o lungă călătorie a început să lucreze în propriul stil, ceea ce i-a permis pe deplin să aducă la viață toate imaginile care apar în lumea sa interioară..
Opera unui artist talentat
Michael Parkes, ale cărui picturi sunt capabile să cufunde privitorul într-o stare meditativă de în altă conștientizare, a devenit creatorul unei noi tendințe în pictură, care se numește realism magic. În strălucirea luilume, chiar și monștrii fictivi care sunt necesari pentru a crea armonie sunt frumoși și visători. Toată munca lui Parkes este pătrunsă de calm și liniște.
Artistul Michael Parkes petrece mult timp creându-și capodoperele, concentrându-se pe lucrurile mărunte. Și acest lucru nu este atât de comun în vremurile moderne, unde reprezentanții lumii artei sunt gata să creeze constant pentru a-și satisface nevoile financiare.
Un loc separat în opera maestrului este ocupat de litografia pe piatră, Michael a început să se implice în ea încă din anii 80. Datorită faptului că procesul este foarte riscant și există o mare probabilitate de a strica munca, maeștrii moderni practic nu fac comerț cu acest tip de creativitate. Dar Parkes găsește plăcere în această muncă grea, deoarece rezultatul depășește cu mult efortul petrecut.
Expoziții și realizări ale unui artist talentat
Michael Parkes a avut un număr mare de expoziții personale în Elveția, Chicago, Frankfurt. Lucrările sale au fost expuse și în galerii prestigioase din Paris, Amsterdam, New York, Los Angeles și alte orașe din SUA.
În 2007, realistul Parkes a devenit un invitat de onoare și artist al expoziției internaționale „Venus and Women’s Intuition”, care a avut loc în Olanda și Danemarca. În același an, opera unui artist talentat a devenit baza baletului modern Scorpius Dance Theatre. Arta maestrului a fost reînviată în producțiile și personajele coregrafice. Michael are o reputație impecabilă și un talent incontestabil. El nu a fost doar fondatorulstil unic, a reușit să ocupe un loc special în istoria artei mondiale
Locul artistului în istoria artei
Cunoscutul critic de artă John Russell Taylor, care colaborează cu London Times și New York Times, a spus că, chiar dacă compari opera lui Parkes cu cele mai strălucitoare lucrări ale altor artiști, diferența este imediat evidentă. Tehnica lui este mai pitorească, iar imaginația nu are limită în poveste. Dacă vorbim despre pictura suprarealistă a secolului al XX-lea, din care Magritte și Dali sunt reprezentanți de seamă, atunci există întotdeauna un sentiment de anxietate și stres în ea. Inițial, acest lucru a fost inerent creațiilor lui Parkes. Dar a fost întotdeauna clar că în munca sa s-a străduit pentru calm și tăcere, iar în ultimele sale lucrări a reușit să realizeze acest lucru.
Astăzi, Michael Parkes este considerat principalul maestru al litografiei și picturii fantastice, precum și cel mai faimos reprezentant al realismului magic. Împreună cu soția sa, a fondat editura Swan King International, unde sunt publicate și promovate creațiile sale. Lucrările maestrului au un succes uriaș și cad rapid în mâinile colecționarilor privați.
Recomandat:
Realismul este o combinație de individualitate și tipicitate
Principalele trăsături care caracterizează realismul sunt istoricismul, analiza socială, interacțiunea personajelor tipice cu circumstanțe tipice, autodezvoltarea personajelor și auto-mișcarea acțiunii
Op art - o iluzie în artă sau arta iluziilor?
Op art este o tendință recentă în artă care provoacă iluzii bazate pe particularitățile percepției noastre vizuale
Desen neobișnuit de hârtie mototolită
Dintre diferitele tehnici de desen, se remarcă una, destul de neobișnuită. Acesta este desenul pe hârtie. Această tehnică atrage atenția prin simplitatea și unicitatea sa. Și este accesibil și copiilor mici, deși merită o atenție deosebită și artiști cu experiență
Tablouri din material neobișnuit: tehnică, materiale și instrumente necesare, instrucțiuni pas cu pas
Nu există un astfel de material neobișnuit din care să fie imposibil să faci o imagine. Poate că unii consideră că este o idee nebună să creeze tablouri din cafea, ceai, solzi, scobitori, puf, pene, unghii, boabe de orice cereale, iar această listă este departe de a fi completă. Ea poate fi continuată la infinit, deoarece imaginația umană este inepuizabilă. „Propriii lor artiști” creează picturi neobișnuite din materiale improvizate cu propriile mâini. Vor fi discutate idei interesante despre astfel de tablouri și panouri, aduse la viață
Boyar's Chambers Theatre din Moscova, creație de artă într-un spațiu neobișnuit
Proiectul pentru tineret START UP pe Bulevardul Strastnoy este situat lângă stația de metrou Chekhovskaya. Nu există o scenă familiară privitorului, acțiunea spectacolelor și ideilor tinerelor talente se desfășoară în același spațiu în care se află publicul. Și totuși acesta este un teatru, un spațiu nou neobișnuit pentru tinerele talente care se străduiesc să gândească și să creeze în afara cutiei, trecând dincolo de obișnuitul