Bernard Shaw: biografie, creativitate, lucrări

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

La granița secolelor XIX-XX, personaje și intrigi fundamentale au început să apară în literatura mondială. Principala diferență dintre literatura noului secol a fost că personajele principale nu mai erau oameni, ci idei, au fost și participanți activi la acțiune. Primii autori care au început să scrie „drame de idei” au fost G. Ibsen, A. Cehov și, desigur, B. Shaw. Pe baza experienței părinților săi literari, Shaw a putut să participe la crearea unui sistem dramatic complet nou.

Biografie

George Bernard Shaw, dramaturgul faimos mondial, s-a născut pe 26 iulie 1856 la Dublin, Irlanda. Deja în copilărie și-a arătat deschis nemulțumirea față de sistemul tradițional de învățământ, pe care l-a respins în toate modurile și a încercat să dedice cât mai mult timp lecturii. La vârsta de cincisprezece ani, adică în 1871, a început să lucreze ca funcționar, iar în 1876 a plecat în Anglia, deși inima i-a aparținut mereuIrlanda. Aici s-a manifestat în special inegalitatea politică și socială, care l-a ajutat pe tânărul autor să-și tempereze caracterul și să afișeze în continuare toate conflictele care l-au îngrijorat în opera sa.

La sfârșitul anilor '70, B. Shaw s-a hotărât în cele din urmă asupra viitorului său și a ales literatura ca profesie. În anii '80, a început să lucreze ca critic muzical, recenzor literar și recenzent de teatru. Articole luminoase și originale trezesc imediat interesul cititorilor.

Test pen

Primele lucrări ale autorului sunt romane în care încearcă să-și dezvolte propria metodă specifică cu multe paradoxuri și scene vii. Deja în acest moment, în operele lui Bernard Shaw, care sunt mai degrabă primele schițe literare, există un limbaj viu, dialoguri interesante, personaje memorabile, tot ceea ce este atât de necesar pentru a deveni un autor remarcabil.

În 1885, Bernard Shaw, ale cărui piese deveneau din ce în ce mai profesioniste, a început să lucreze la lucrarea „The Widower's House”, care a marcat începutul unei noi drame în Anglia.

Vizualizări sociale

Un rol important în formarea lui Shaw ca autor l-au jucat opiniile sale politice și sociale. În anii '80 a fost membru al Societății Fabian. Ideile pe care această asociație le promovează sunt ușor de înțeles dacă știi de unde îi vine numele. Comunitatea poartă numele generalului roman Fabius Cunctator, care a reușit să-l învingă pe crudul domnitor cartaginez Hannibal tocmai pentru că a putut să aștepte și să aleagă momentul potrivit. la felTactica au urmat și fabianii, care au preferat să aștepte până când va apărea oportunitatea de a zdrobi capitalismul.

Bernard Shaw, ale cărui lucrări își propun să deschidă cititorul către noile probleme ale timpului nostru, a fost un susținător înfocat al schimbărilor în societate. El a vrut să schimbe nu numai bazele înrădăcinate ale capitalismului, ci și să realizeze inovații totale în arta dramatică.

Bernard Shaw și Ibsen

Este imposibil de negat faptul că Shaw a fost cel mai loial admirator al talentului lui Ibsen. El a susținut pe deplin punctele de vedere ale dramaturgului norvegian cu privire la schimbările necesare în literatura modernă. În plus, Shaw promova activ ideile idolului său. În 1891, a devenit autorul cărții The Quintessence of Ibsenism, în care își demonstrează ura față de falsa morală burgheză și dorința de a distruge idealurile false.

Potrivit lui Shaw, inovația lui Ibsen se manifestă prin crearea de conflicte ascuțite și prezența unor discuții rezonabile, subtile. Datorită lui Ibsen, Cehov și Shaw, discuția a devenit parte integrantă a noii dramaturgie.

„Profesia doamnei Warren”

Una dintre cele mai populare piese ale autorului este o satira vicioasă a Angliei victoriane. La fel ca Ibsen, Bernard Shaw arată o discrepanță profundă între aparență și realitate, respectabilitate externă și nesemnificație internă a eroilor săi.

Personajul principal al piesei este o fată de virtute ușoară, care a reușit să acumuleze capital serios cu ajutorul meșteșugului ei. Încearcă să se justifice în fața fiicei sale, care habar n-arenu știe despre sursa venitului familiei, doamna Warren vorbește despre sărăcia absolută în care trebuia să trăiască înainte, susținând că asta a fost ceea ce a determinat-o la un astfel de stil de viață. Cuiva poate să nu-i placă acest gen de activitate, dar Bernard Shaw explică cititorului că doamna Warren a fost victima unei structuri sociale inechitabile. Autorul nu își condamnă eroina, pentru că ea a continuat pur și simplu despre societate, care spune că toate căile de profit sunt bune.

Compoziția retrospectiv-analitică pe care Shaw a împrumutat-o de la Ibsen este realizată aici după schema sa cea mai standard: adevărul despre viața doamnei Warren este dezvăluit treptat. În finalul piesei, este decisivă discuția dintre personajul principal și fiica ei, a cărei imagine a fost prima încercare a autoarei de a portretiza un erou pozitiv.

Piese pentru puritani

Autorul și-a împărțit toate piesele în trei categorii: plăcute, neplăcute și pentru puritani. În piese neplăcute, autorul a căutat să înfățișeze manifestările teribile ale ordinii sociale din Anglia. Cele plăcute, dimpotrivă, trebuiau să distreze cititorul. Piesele pentru puritani au scopul de a expune atitudinea autorului față de falsa morală oficială.

Declarațiile lui Bernard Shaw despre piesele sale pentru puritani sunt formulate în prefața unei colecții publicate în 1901. Autorul susține că nu este un ipocrit și nu se teme să înfățișeze sentimentele, ci este împotriva reducerii tuturor evenimentelor și acțiunilor personajelor la motive amoroase. Dacă se respectă acest principiu, susține dramaturgul, atunci nimeni nu poate fi curajos, amabilsau generos dacă nu este îndrăgostit.

Heartbreak House

Piesa Heartbreak House, scrisă la sfârșitul Primului Război Mondial, a marcat o nouă perioadă în dezvoltarea creativă a lui Shaw. Autorul a pus responsabilitatea pentru starea critică a moralității moderne asupra inteligenței engleze. Pentru a confirma această idee, la sfârșitul piesei există o imagine simbolică a unei nave care s-a rătăcit, care navighează în necunoscut împreună cu căpitanul, care și-a părăsit podul căpitanului și și-a lăsat echipajul în așteptarea indiferentă a unei catastrofe.

În această piesă, Bernard Shaw, a cărui scurtă biografie arată dorința sa de a moderniza sistemul literar, îmbracă realismul în haine noi și îi conferă alte trăsături unice. Autorul apelează la fantezie, simbolism, grotesc politic și alegorie filosofică. În viitor, situațiile și personajele grotești, care reflectă caracterizările și imaginile fantastice, au devenit parte integrantă a dramaturgiei sale și sunt pronunțate mai ales în satira politică. Acestea servesc pentru a deschide ochii cititorului modern asupra adevăratei stări de lucruri din mediul politic actual.

În subtitlu, autorul se referă la piesa sa ca fiind o „fantezie în stil rusesc pe teme engleze”, indicând faptul că piesele lui L. Tolstoi și A. Cehov i-au servit drept model. Bernard Shaw, ale cărui cărți sunt menite să expună impuritatea interioară a personajelor, în felul lui Cehov explorează sufletele și inimile frânte ale personajelor din romanul său, care risipesc fără gânduri moștenirea culturală a națiunii.

Coș Apple

Într-una dintre cele mai populare piese ale sale – „The Apple Cart” – dramaturgul vorbește despre particularitățile situației sociale și politice din Anglia în prima treime a secolului XX. Tema centrală a piesei este o discuție despre nobilimea politică, regele Magnus și cabinetul de miniștri. Miniștrii, care au fost aleși de popor, adică în mod democratic, cer instituirea unui tip de guvernare constituțional, în timp ce regele insistă că toată puterea din stat aparține exclusiv guvernului. O discuție satirică cu elemente de parodie îi permite autorului să reflecte adevărata sa atitudine față de instituția puterii de stat și să explice cine conduce cu adevărat țara.

Bernard Shaw, a cărui biografie reflectă toată atitudinea sa disprețuitoare față de orice putere tiranică, caută să afișeze adevăratul fond al conflictului de stat nu numai în confruntarea dintre autocrație și cvasi-democrație, ci și în „plutocrație”. Potrivit autorului, sub conceptul de „plutocrație” el înseamnă un fenomen care, sub pretextul apărării democrației, a distrus puterea regală și democrația însăși. Acest lucru s-a întâmplat, desigur, nu fără ajutorul celor de la putere, spune Bernard Shaw. Citatele din lucrare nu pot decât să întărească această opinie. De exemplu: „Regele este un ideal creat de o grămadă de necinstiți pentru a facilita conducerea țării, folosindu-l pe regele pe post de marionetă”, spune Magnus.

Pygmalion

Printre lucrările din anii de dinainte de război a lui Shaw iese clarcomedie Pygmalion. Când a scris această piesă, autorul s-a inspirat dintr-un mit străvechi. Povestește despre un sculptor pe nume Pygmalion, care s-a îndrăgostit de o statuie pe care a creat-o el însuși și i-a cerut zeiței Afrodita să reînvie această creație, după care frumoasa statuie reînviată a devenit soția creatorului ei.

Shaw a scris o versiune modernă a mitului, în care personajele principale nu mai sunt mitice, sunt oameni obișnuiți, dar motivul rămâne același: autorul își șlefuiește creația. Rolul lui Pygmalon aici este jucat de profesorul Higgins, care încearcă să facă o doamnă din simpla Eliza, dar ca urmare, el însuși, fascinat de naturalețea ei, se schimbă în bine. Aici se pune întrebarea care dintre cei doi eroi este autorul și care este creația, deși creatorul principal, desigur, a fost însuși Bernard Shaw.

Biografia lui Elise este destul de tipică pentru reprezentanții vremii, iar profesorul de succes de fonetică Higgins vrea ca ea să uite de ceea ce a înconjurat-o mai devreme și să devină o doamnă laică. Drept urmare, „sculptorul” a reușit. Cu o transformare miraculoasă a personajului principal, Shaw a vrut să arate că, de fapt, nu există nicio diferență între diferitele grupuri sociale. Orice persoană poate avea potențial, singura problemă este că stratul sărac al populației nu are posibilitatea de a-l realiza.

Concluzie

Bernard Shaw, citate din ale căror lucrări sunt cunoscute de orice persoană educată, pentru o lungă perioadă de timp nu a putut obține recunoaștere și a rămas în umbră, deoarece editorii au refuzat să-i tipărească creațiile. Dar în ciudaîmpotriva tuturor pronosticului, a reușit să-și atingă scopul și să devină unul dintre cei mai populari dramaturgi ai tuturor timpurilor. Dorința, care se va realiza mai devreme sau mai târziu, dacă nu a fost pe calea cea bună, a devenit laitmotivul operei marelui dramaturg englez, i-a permis nu numai să creeze creații de neîntrecut, ci și să devină un clasic al dramaturgiei.