2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
În chiar centrul Moscovei, pe strada Stary Arbat, se află celebrul teatru care poartă numele. Vahtangov. Unul dintre cele mai vizitate centre culturale ale capitalei se află într-un conac cu trei etaje construit la sfârșitul secolului al XIX-lea. Fondatorul teatrului, Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov, un adept fidel și student al lui Stanislavsky, a alimentat multă vreme ideea creării unui atelier de creație pentru actori fără educație specială. El credea că doar un actor neprofesionist poate juca un rol cu profunzime și dăruire reală.
În 1913 a fost organizată o trupă de actori amatori, iar în scurt timp a fost prezentată prima reprezentație a unui teatru de amatori. Cu toate acestea, spectacolul a eșuat cu succes, spectatorii sofisticați de teatru din Moscova nu au acceptat producția din cauza nivelului scăzut de abilități de actorie.
„Al treilea studio”
Vakhtangov nu a fost jenat de eșecul spectacolului și, după un timp, a fondat un studio de teatru, care a devenit parte a Teatrului de Artă din Moscova. Structura a fost numită „Al treilea studio” și a fost începutul nașterii templului.artă dramatică, care astăzi este cunoscută sub numele de teatru. Vakhtangov.
Sub acoperișul „Third Studio” au început să se adune actori și actrițe talentați, gândindu-se progresiv și plini de dorință de a-și realiza abilitățile pe scenă. În jurul lui Yevgeny Vakhtangov s-a format o echipă creativă, gata să organizeze spectacole la nivel profesional.
Thirties
Lumea teatrală a capitalei a prins viață odată cu apariția lui Vakhtangov. Moscoviții au fost captivați de dorința sinceră a actorilor de a transmite publicului întreg sensul profund al piesei, de a juca cu toată autenticitatea posibilă. Și din moment ce în acei ani se obișnuia să se pună în scenă spectacole pe teme revoluționare, actorii Teatrului Vakhtangov au dovedit de fiecare dată că pot face față oricăror comploturi muncitori-țărănești.
Uneori, spectacolele Teatrului Vakhtangov au fost eliminate din temele revoluționare general acceptate, iar apoi o producție clasică a fost pe scenă, cum ar fi „Prițesa Turandot”, bazată pe basmul de Carlo Gozzi. Premiera a avut loc în primăvara anului 1922 și a făcut furori.
Ora nouă
La 29 mai 1922, teatrul din Moscova era în doliu - regizorul Vakhtangov a murit. Talentatul regizor și organizator a lăsat în urmă o moștenire demnă. Munca lui a fost continuată de studenții săi, Al treilea studio a primit recunoaștere oficială și a devenit cunoscut sub numele de Teatrul Vakhtangov.
Începutul NEP, situația politică și economică - toate acestea au necesitat spectacole de teatru în spiritul noului timp. Și Vakhtangova început să caute modalități de actualizare a repertoriului. Da, teatrul. Vakhtangov a început să colaboreze cu scriitorul la modă de atunci Mihail Afanasyevich Bulgakov.
Prima piesă s-a numit „Apartamentul lui Zoyka”, a fost în ton cu starea de spirit a societății de atunci și a fost primită cu entuziasm de publicul teatrului. Au existat însă unele excese, întrucât reprezentația, deși dădea impresia unei comedii lejere, conținea satira cu caracter social. Acest lucru nu a mulțumit autorităților și a provocat critici dure. Motivul conflictului cu oficialitățile au fost alte producții. „Hamlet”, prezentat publicului de teatru în stil bufonerie, a fost închis, iar regizorul Akimov a fost acuzat că este apolitic.
Represiuni
În curând, spectacolele dedicate NEP-ului au rămas în zadar, iar în teatrele din Moscova a început „Leniniana” - o serie nesfârșită de spectacole spre gloria sistemului muncitor-țărănesc. Dominația tiparelor comuniste a devenit evidentă, ideologia a exclus creativitatea. Erau deja în drum represiuni staliniste, de care au suferit mai târziu actorii Teatrului Vakhtangov.
Teatrul astăzi
În prezent, Teatrul Academic Vakhtangov este unul dintre cele mai populare și vizitate din Moscova. Rimas Tuminas, actualul director artistic, continuă tradiția predecesorilor săi. Teatrul urmează canoanele stabilite la începutul secolului trecut de Stanislavsky Konstantin Sergeevich. De peste nouăzeci de ani de existență, trupa, în care s-a schimbat mai mult de o generație, nu aîndepărtat de temeliile lăsate moștenire de strălucitul maestru.
O amprentă de neuitat în istoria Teatrului Vakhtangov a fost lăsată de Mihail Ulyanov, care a murit în primăvara anului 2007. A fost director artistic permanent timp de mulți ani. Moscova teatrală nu-l va uita niciodată pe recent plecat de la Yuri Yakovlev.
Vakhtangoviți care trăiesc astăzi: patriarhul scenei de teatru Vladimir Etush, legendarii Vasily Lanovoy și Irina Kupchenko, Evgeny Knyazev și Vyacheslav Shalevich, tineri reprezentanți ai dinastiei - Viktor Sukhorukov și Nonna Grishaeva. Nu există cult al reverenței în trupă - toți sunt egali. Artiștii Teatrului Vakhtangov sunt o echipă creativă care s-a dezvoltat de-a lungul anilor.
Repertoriu
Treizeci de spectacole vor fi susținute pe scenă în martie-aprilie 2015:
„Însemnări ale unui nebun”, „Invidios pe ea însăși”, „Plânsul homarului”, „Coast of Women”, „Medea”, „Visul unchiului”, „Mademoiselle Nitush”, „People Like People”, „My Quiet Motherland”, „Pier”, „Dedication to Eve”, „Last Moons”, „Cyrano de Bergerac”, „Farewell Tour”, „Demons”, „Matryona Dvor”, „Miss Nobody from Alabama”, „ Zâmbește-ne, Doamne”, „Zgomotele vântului în plopi”, „Ziua nebună, sau nunta lui Figaro”, „Jocurile singuraticilor”, „Unchiul Vania”, „Pelias și Melisandre”, „Eugene Onegin”, „Păsări”, „Mascarada”, „Anna Karenina”,„Othello”, „Zile bine”, „Căsătorie”, „Alergă”.
Teatrul Vakhtangov, al cărui repertoriu este actualizat regulat, a fost mult timp cea mai bună scenă pentru mii de moscoviți și oaspeți ai capitalei.
Sala
Locurile recent restaurate, noi rânduri de scaune, cutii de benoir în stil academic - toate acestea sunt mândria vakhtangoviților, care au primit în sfârșit un adevărat „Templu al Melpomene” pentru folosirea lor neîmpărțită. Scena Teatrului Vakhtangov este echipată cu cele mai recente progrese tehnice.
Spectatorii sunt cazați pe trei niveluri: standurile cu un amfiteatru și un benoir la periferie, un mezanin cu boxe și pe un balcon, tot cu boxe.
Recenzii de performanță
Este important ca publicul din Moscova să își poată împărtăși impresiile după spectacol. A devenit o tradiție să te oprești în mijlocul străzii, deoarece circulația mașinilor este interzisă pe Arbat Vechi, și să discutăm despre producție. Prin urmare, oamenii care părăsesc teatrul nu se grăbesc la metrou sau alte moduri de transport. Teatrul Vakhtangov, a cărui recenzii ale spectacolelor se nasc spontan, în timpul unei conversații confidențiale chiar pe stradă, este un exemplu al iubirii nemărginite a moscoviților.
bilete
Noi spectacole de teatru sunt anunțate cu mult înainte de premieră. Spectatorii au ocazia să-și facă griji cu privire la achiziționarea în avans a biletelor, care de obicei sunt cumpărate cu o lună înainte de ziua galei. Cei care doresc să-și vadă actorii preferați nu potîndoială că acest lucru se va întâmpla dacă vor contacta serviciul de bilete. Abonamentul prețuit poate fi cumpărat prin sistemul de plăți fără numerar fără a părăsi casa. Există mai multe metode de plată: prin sistem WebMoney, transfer electronic, card bancar. Cumpărătorul care a plătit comanda primește un fișier care trebuie tipărit. Acesta este biletul, pe care este indicat un cod de bare special. Cu acest bilet, poți să mergi la teatru, să te așezi și să urmărești spectacolul.
De asemenea, puteți cumpăra un bilet la modă veche - la casa de bilete. Dar, din moment ce cererea este mare, va trebui să stai într-o coadă live. Pentru a simplifica cumva sarcina, vă puteți înscrie prin telefon și obține numărul membrului cozii. În orice caz, va fi achiziționat un bilet, al cărui cost variază de la 1200 la 1800 de ruble.
Recomandat:
Teatrul de teatru din Nijnevartovsk: adresă, repertoriu, recenzii
În 1985, la Nijnevartovsk a apărut un teatru de teatru. Orașul este încă mândru de dobândirea sa culturală. Despre el va fi discutat în articolul nostru. Veți face cunoștință cu istoria Teatrului Dramatic Nizhnevartovsk, echipa sa creativă și managementul, precum și repertoriul modern
„Actor”, teatru: istorie, repertoriu, artiști, recenzii
Teatrul „Litsedei” (Sankt. Petersburg) lucrează într-un gen special care îmbină clovnismul, pantomima, farsa tragică și spectacolele de varietate. Teatrul este cunoscut unui public larg datorită lui Vyacheslav Polunin și numere precum "Albastru-Albastru-Albastru-Canar …", "Nizya" și "Asisyai!"
Binocluri de teatru: prețuri, recenzii. Cum să alegi binoclul de teatru
Producătorii moderni ne prezintă atenției diferite tipuri de binoclu. Toate diferă nu numai prin dimensiune, formă, ci și prin scop. Binoclulurile de teatru sunt la mare căutare
Teatru (Penza): despre teatru, repertoriu, trupă
Teatrul Dramatic (Penza) este foarte popular printre rezidenții și oaspeții orașului. Repertoriul său este bogat și variat. Trupa merge adesea în turneu
Cheboksary - teatru de păpuși: despre teatru, repertoriu, trupă
În orașul Ceboksary există un teatru de păpuși. Aici visele devin realitate și se întâmplă minuni. Teatrul de păpuși este un loc în care tinerii spectatori se alătură artei