2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Simbolismul în Rusia diferă semnificativ de această tendință în arta altor țări europene. Originară la sfârșitul secolului al XIX-lea, simbolismul rus are propriile sale caracteristici care o fac recunoscută și unică. Originea sa este asociată cu activitățile publiciștilor și poeților celebri - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. Simbolismul în opera lor este în primul rând religios și mistic, creștin. Cu alte cuvinte, înțelegerea unui simbol este un act de cunoaștere a lui Dumnezeu. S. M. Solovyov și F. M. Dostoievski.
Practic, simbolismul literar este o unitate de idee, o direcție și un sens comun. Simbolismul în pictură este contradictoriu și ambiguu și intr-un fel intră în conflict ideologic cu baza literară. Răspunsul la căutările spirituale ale scriitorilor este o pură etapă de spiritualitate („Viziunea către flăcăul Bartolomeu”, „Sihastrul”, „Opere ale Sfântului Serghie” de M. Nesterov), pe o exagerare.dispoziție patetică - ironie și grotesc ("Primăvara" de M. Chagall, "Scăldarea calului roșu" de Petrov-Vodkin și așa mai departe).
Simbolismul în pictură a fost primul folosit de M. Vrubel. Luminoasă, tensionată, s-ar putea spune, pictura mozaică a acestui mare maestru este epică, monumentală. Se simte contradicția dintre lumea reală înconjurătoare și fantezia autorului. Lucrările sale ne cufundă în epoca eroilor epici, a vechimii veche, care ne apare în fața noastră ca ceva fabulos și fantezie.
Un exemplu viu al modului în care simbolismul este prezentat în pictură este celebra lucrare a lui Vrubel „Perle”. Universul infinit, strălucind misterios și fabulos cu tonuri sidefate, se reflectă într-o perlă minusculă. Sau altul, nu mai puțin celebru, „Demonul așezat”. Datorită tehnicilor de compoziție, aspectul personajului descris în imagine hipnotizează și fascinează, evocând un sentiment de teamă și disconfort interior. Dar, în ciuda unor astfel de sentimente amestecate, este imposibil să-ți îndepărtezi privirea de la el.
Dezvoltarea în continuare a simbolismului în pictură s-a datorat muncii unei asociații de artiști numită „Trandafir albastru”. Cel mai proeminent reprezentant al acestui grup a fost V. E. Borisov-Musatov. Perioada de creativitate a acestui artist coincide cu începutul secolului, care s-a reflectat în felul său de a picta. Pornind de la schițe impresioniste, el a ajuns treptat la un nou stil de pictură pe panouri, transmițând organic imaginea cu care este plină simbolismul în pictură. lucrare celebră„Tapiseria” pare la prima vedere banală și nu atrage simplitatea intrigii. Totuși, în felul în care sunt descrise cele două femei care vorbesc, se ascunde o adâncime incomensurabilă. Privitorului i se acordă o tensiune specială a compoziției. Există sentimentul că „Tapiseria” ascunde semnele misterioase ale ființei superioare și ceva necunoscut.
De-a lungul timpului, artiștii simboliști se unesc în jurul revistei „World of Art”. Momentul de cotitură din istoria statului a fost, parcă, prezis în chiar spiritul simbolismului, iar mai târziu transmis și înțeles în picturile artiștilor. În vremurile post-revoluționare, tehnicile acestui stil au servit ca instrument de exprimare a unei noi ere: „New Planet” de K. F. Yuon, „Bolșevic” de B. M. Kustodiev etc.
Recomandat:
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Artiști ruși ai secolului al XVIII-lea. Cele mai bune picturi ale secolului al XVIII-lea ale artiștilor ruși
Începutul secolului al XVIII-lea este perioada de dezvoltare a picturii rusești. Iconografia se estompează în fundal, iar artiștii ruși ai secolului al XVIII-lea încep să stăpânească diferite stiluri. În acest articol vom vorbi despre artiști celebri și lucrările lor
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
Care sunt tablourile despre iarna artiștilor ruși? Cum era iarna în picturile artiștilor ruși?
Un loc special în artele plastice îl ocupă picturile despre iarnă ale artiștilor ruși. Aceste lucrări reflectă plinătatea frumuseții senine a naturii rusești, dezvăluind măreția acesteia
