Viața și opera lui Ostrovsky. Etape și trăsături ale operei lui Ostrovsky
Viața și opera lui Ostrovsky. Etape și trăsături ale operei lui Ostrovsky

Video: Viața și opera lui Ostrovsky. Etape și trăsături ale operei lui Ostrovsky

Video: Viața și opera lui Ostrovsky. Etape și trăsături ale operei lui Ostrovsky
Video: Igor Grabar: A collection of 112 works (HD) 2024, Noiembrie
Anonim

Alexander Nikolaevich Ostrovsky este un celebru scriitor și dramaturg rus, care a avut un impact semnificativ asupra dezvoltării teatrului național. A format o nouă școală de joc realist și a scris multe lucrări remarcabile. Acest articol va sublinia principalele etape ale lucrării lui Ostrovsky. La fel și cele mai semnificative momente ale biografiei sale.

creativitatea Ostrovsky
creativitatea Ostrovsky

Copilărie

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, a cărui fotografie este prezentată în acest articol, s-a născut în 1823, pe 31 martie, la Moscova, în districtul Malaya Ordynka. Tatăl său, Nikolai Fedorovich, a crescut în familia unui preot, a absolvit însuși Academia Teologică din Moscova, dar nu a slujit în biserică. A devenit avocat de judecată, angajat în cauze comerciale și juridice. Nikolai Fedorovich a reușit să se ridice la rangul de consilier titular, iar mai târziu (în 1839) să primească nobilimea. Mama viitorului dramaturg, Savvina Lyubov Ivanovna, era fiica unui sacristan. Ea a murit când era doar AlexandruȘapte ani. În familia Ostrovsky au crescut șase copii. Nikolai Fedorovich a făcut totul pentru a se asigura că copiii au crescut în prosperitate și au primit o educație decentă. La câțiva ani după moartea lui Lyubov Ivanovna, s-a căsătorit a doua oară. Soția sa a fost Emilia Andreevna von Tessin, baroneasă, fiica unui nobil suedez. Copiii au fost foarte norocoși cu mama lor vitregă: ea a reușit să găsească o abordare față de ei și a continuat să-i educe.

Tineri

Alexander Nikolaevich Ostrovsky și-a petrecut copilăria chiar în centrul orașului Zamoskvorechye. Tatăl său avea o bibliotecă foarte bună, datorită căreia băiatul s-a familiarizat devreme cu literatura scriitorilor ruși și a simțit o înclinație pentru scris. Cu toate acestea, tatăl a văzut în băiat doar un avocat. Prin urmare, în 1835, Alexandru a fost trimis la Primul Gimnaziu din Moscova, după studii în care a devenit student la Universitatea din Moscova. Cu toate acestea, Ostrovsky nu a reușit să obțină o diplomă în drept. S-a certat cu profesorul și a părăsit universitatea. La sfatul tatălui său, Alexandru Nikolaevici a mers să lucreze la curte ca scrib și a lucrat în această poziție timp de câțiva ani.

Test pen

Cu toate acestea, Alexandru Nikolaevici nu a lăsat încercări de a se dovedi în domeniul literar. În primele sale piese, a aderat la o direcție acuzatoare, „moral-socială”. Primele lucrări ale lui Ostrovsky au fost publicate într-o nouă ediție, Lista orașelor Moscova, în 1847. Acestea au fost schițe pentru comedia „Debitor eșuat” și eseul „Notele unui rezident Zamoskvoretsky”. Sub publicație se aflau literele „A. O." și „D. G." Cert este că un anume Dmitri Gorev le-a oferit tinerilorcooperarea dramaturgului. Nu a progresat dincolo de scrierea uneia dintre scene, dar a devenit ulterior o sursă de mari probleme pentru Ostrovsky. Unii nedoritori l-au acuzat ulterior pe dramaturg de plagiat. În viitor, multe piese magnifice vor ieși din condeiul lui Alexandru Nikolaevici și nimeni nu va îndrăzni să se îndoiască de talentul său. În plus, viața și opera lui Ostrovsky vor fi descrise în detaliu. Tabelul de mai jos va ajuta la organizarea informațiilor primite.

etapele creativității Ostrovsky
etapele creativității Ostrovsky

Primul succes

Când s-a întâmplat asta? Lucrarea lui Ostrovsky a câștigat o mare popularitate după publicarea în 1850 a comediei „Oameni proprii - să ne așezăm!”. Această lucrare a evocat recenzii favorabile în cercurile literare. I. A. Goncharov și N. V. Gogol au dat piesei o evaluare pozitivă. Totuși, în acest butoi cu miere a căzut și o muscă impresionantă din unguent. Reprezentanți influenți ai negustorilor din Moscova, jigniți de moșie, s-au plâns celor mai în alte autorități despre dramaturgul obscen. Piesa a fost imediat interzisă pentru punere în scenă, autorul a fost dat afară din serviciu și pus sub cea mai strictă supraveghere a poliției. Mai mult, acest lucru s-a întâmplat din ordinul personal al împăratului Nicolae I însuși. Supravegherea a fost desființată abia după ce împăratul Alexandru al II-lea a urcat pe tron. Iar publicul de teatru a văzut comedia abia în 1861, după ridicarea interdicției de producere a acesteia.

Piesele timpurii

Primele lucrări ale lui A. N. Ostrovsky nu au trecut neobservate, lucrările sale au fost publicate în principal în revista Moskvityanin. Dramaturgul a colaborat activ cu aceastaapariţie atât ca critic cât şi ca editor în 1850-1851. Sub influența „tinerilor redactori” ai revistei și a principalului ideolog al acestui cerc, A. A. Grigoriev, Alexandru Nikolaevici a compus piesele „Sărăcia nu este un viciu”, „Nu sta în sania ta”, „Nu trăi ca tu vrei. Temele operei lui Ostrovsky în această perioadă sunt idealizarea patriarhatului, obiceiurile și tradițiile antice rusești. Aceste dispoziții au înăbușit ușor patosul acuzator al operei scriitorului. Cu toate acestea, în lucrările acestui ciclu, abilitatea dramatică a lui Alexandru Nikolaevici a crescut. Piesele sale au devenit celebre și la cerere.

Cooperare cu Sovremennik

Începând din 1853, timp de treizeci de ani, piesele lui Alexandru Nikolaevici au fost prezentate în fiecare stagiune pe scenele teatrelor Maly (la Moscova) și Alexandrinsky (la Sankt Petersburg). Din 1856, opera lui Ostrovsky a fost tratată în mod regulat în revista Sovremennik (lucrările sunt publicate). În timpul ascensiunii sociale din țară (înainte de desființarea iobăgiei în 1861), lucrările scriitorului au căpătat din nou o acuratețe acuzatoare. În piesa „Hangover at a Strange Feast”, scriitorul a creat o imagine impresionantă a lui Bruskov Tit Titych, în care a întruchipat puterea brută și întunecată a autocrației interne. Aici s-a auzit pentru prima dată cuvântul „tiran”, care ulterior a devenit fix pentru o întreagă galerie a personajelor lui Ostrovsky. În comedia „Loc profitabil” a fost ridiculizată corupția funcționarilor care a devenit o normă. Drama „Elevul” a fost un protest viu împotriva violenței împotriva persoanei. Alte etape ale lucrării lui Ostrovsky vor fi descrise mai jos. Dar culmea atingerii acestei perioade a luiactivitatea literară a fost drama socio-psihologică „Furtuna”.

viața și opera lui Ostrovsky masa
viața și opera lui Ostrovsky masa

furtună

În această piesă, bytovik-ul lui Ostrovsky a pictat atmosfera plictisitoare a unui oraș de provincie cu ipocrizia, grosolănia și autoritatea incontestabilă a „seniorului” și bogaților. În opoziție cu lumea imperfectă a oamenilor, Alexander Nikolayevich înfățișează imagini uluitoare ale naturii Volga. Imaginea Katerinei este acoperită de frumusețe tragică și farmec sumbru. Furtuna simbolizează confuzia spirituală a eroinei și, în același timp, personifică povara fricii sub care trăiesc în mod constant oamenii obișnuiți. Regatul ascultării oarbe este subminat, potrivit lui Ostrovsky, de două forțe: bunul simț, pe care Kuligin îl propovăduiește în piesă, și sufletul pur al Katerinei. În „Raza de lumină în regatul întunecat”, criticul Dobrolyubov a interpretat imaginea personajului principal ca un simbol al protestului profund, care se coace treptat în țară.

Datorită acestei piese, creativitatea lui Ostrovsky a luat-o la o înălțime de neatins. Furtuna l-a făcut pe Alexandru Nikolaevici cel mai faimos și venerat dramaturg rus.

Motive istorice

În a doua jumătate a anilor 1860, Alexandru Nikolaevici a început să studieze istoria Epocii Necazurilor. A început să corespondeze cu celebrul istoric și personalitate publică Nikolai Ivanovici Kostomarov. Pe baza studiului unor surse serioase, dramaturgul a creat un întreg ciclu de lucrări istorice: „Dmitry Pretenditorul și Vasily Shuisky”, „Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk”, „Tushino”. Problemele istoriei naționale au fost descrise de Ostrovskytalentat și autentic.

Alte piese

Alexander Nikolaevici a rămas fidel subiectului său preferat. În anii 1860, el a scris multe drame și piese de teatru „de zi cu zi”. Printre acestea: „Zile grele”, „Abis”, „Jokers”. Aceste lucrări au consolidat motivele deja găsite de scriitor. De la sfârșitul anilor 1860, opera lui Ostrovsky a trecut printr-o perioadă de dezvoltare activă. În dramaturgia sa apar imagini și teme ale „noii” Rusii care a supraviețuit reformei: oameni de afaceri, dobânditori, saci de bani patriarhali degenerați și negustori „europenizați”. Alexandru Nikolaevici a creat un ciclu strălucit de comedii satirice care dezminți iluziile post-reforme ale cetățenilor: „Bani nebuni”, „Inimă fierbinte”, „Lupi și oi”, „Pădure”. Idealul moral al dramaturgului este oamenii cu inima curată, nobili: Parasha din „Inima fierbinte”, Aksyusha din „Pădure”. Ideile lui Ostrovsky despre sensul vieții, al fericirii și al datoriei au fost întruchipate în piesa „Pâine de muncă”. Aproape toate lucrările lui Alexandru Nikolaevici scrise în anii 1870 au fost publicate în Otechestvennye Zapiski.

Alexandru Nikolaevici Ostrovsky
Alexandru Nikolaevici Ostrovsky

„Căița zăpezii”

Apariția acestei piese de poezie a fost complet accidentală. Teatrul Maly a fost închis pentru reparații în 1873. Artiștii săi s-au mutat în clădirea Teatrului Bolșoi. În acest sens, comisia pentru conducerea teatrelor imperiale din Moscova a decis să creeze un spectacol în care vor fi implicate trei trupe: operă, balet și teatru. Alexandru Nikolaevici Ostrovsky s-a angajat să scrie o piesă similară. The Snow Maiden a fost scrisă de dramaturg într-un timp foarte scurt. PeAutorul a luat ca bază intriga dintr-o poveste populară rusă. În timp ce lucra la piesă, a selectat cu grijă dimensiunile versurilor, s-a consultat cu arheologi, istorici și cunoscători ai antichității. Muzica piesei a fost compusă de tânărul P. I. Ceaikovski. Premiera piesei a avut loc în 1873, pe 11 mai, pe scena Teatrului Bolșoi. K. S. Stanislavsky a vorbit despre Fecioara Zăpezii ca pe un basm, un vis spus în versuri sonore și magnifice. El a spus că realistul și bytovik Ostrovsky a scris această piesă de parcă înainte nu era interesat de nimic în afară de romantism și poezie pură.

Munca în ultimii ani

În această perioadă, Ostrovsky a compus comedii și drame socio-psihologice semnificative. Ei povestesc despre soarta tragică a femeilor sensibile, înzestrate, într-o lume cinică și lacomă: „Talente și admiratoare”, „Zestre”. Aici dramaturgul a dezvoltat noi tehnici de exprimare scenică, anticipând opera lui Anton Cehov. Păstrând particularitățile dramaturgiei sale, Alexandru Nikolaevici a căutat să întruchipeze „lupta internă” a personajelor într-o „comedie subtilă inteligentă”.

Ostrovsky Alexander Nikolaevich fapte interesante
Ostrovsky Alexander Nikolaevich fapte interesante

Activități comunitare

În 1866, Alexandru Nikolaevici a fondat faimosul Cerc artistic. Ulterior, a oferit scenei din Moscova multe figuri talentate. Ostrovsky a fost vizitat de D. V. Grigorovici, I. A. Goncharov, I. S. Turgheniev, P. M. Sadovsky, A. F. Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Ceaikovski, L. N. Tolstoi, M. E. S altychannov-S.chedrinkov-S.

În 1874, Rusia aveaA fost fondată Societatea Scriitorilor Dramatici și Compozitorilor de Operă Ruși. Alexander Nikolaevich Ostrovsky a fost ales ca președinte al asociației. Fotografiile celebrului personaj public erau cunoscute de toți iubitorii de teatru din Rusia. Reformatorul a făcut multe eforturi pentru a se asigura că legislația privind managementul teatrului a fost revizuită în favoarea artiștilor și, prin urmare, a îmbunătățit semnificativ situația lor financiară și socială.

În 1885, Alexandru Nikolaevici a fost numit în postul de șef al repertoriului teatrelor din Moscova și a devenit șeful școlii de teatru.

creativitatea lui Ostrovsky pe scurt
creativitatea lui Ostrovsky pe scurt

Teatrul Ostrovsky

Opera lui Alexander Ostrovsky este indisolubil legată de formarea unui adevărat teatru rusesc în sensul său modern. Dramaturgul și scriitorul a reușit să-și creeze propria școală de teatru și un concept holistic special pentru punerea în scenă a spectacolelor de teatru.

Trăsăturile operei lui Ostrovsky în teatru sunt absența opoziției cu natura actoricească și situațiile extreme în acțiunea piesei. În lucrările lui Alexandru Nikolaevici, evenimentele obișnuite apar cu oameni obișnuiți.

Idei principale de reformă:

  • teatrul ar trebui să fie construit pe convenții (există un „al patrulea perete” invizibil care separă publicul de actori);
  • la punerea în scenă a unui spectacol, pariul trebuie făcut nu pe un actor cunoscut, ci pe o echipă de artiști care se înțeleg bine;
  • invarianța atitudinii actorilor față de limbaj: caracteristicile vorbirii ar trebuiexprimă aproape totul despre personajele prezentate în piesă;
  • oameni vin la teatru pentru a vedea actorii joacă, nu pentru a se familiariza cu piesa - o pot citi acasă.

Ideile pe care le-a venit scriitorul Ostrovsky Alexander Nikolaevici au fost ulterior finalizate de M. A. Bulgakov și K. S. Stanislavsky.

Viața privată

Viața personală a dramaturgului nu a fost mai puțin interesantă decât opera sa literară. Ostrovsky Alexander Nikolaevich a trăit într-o căsătorie civilă cu un simplu burghez timp de aproape douăzeci de ani. Faptele și detaliile interesante ale relației maritale dintre scriitor și prima sa soție încă îi entuziasmează pe cercetători.

În 1847, în Nikolo-Vorobinovsky Lane, lângă casa în care locuia Ostrovsky, o fată tânără, Agafya Ivanovna, s-a stabilit cu sora ei de treisprezece ani. Nu avea rude sau prieteni. Nimeni nu știe când l-a întâlnit pe Alexander Nikolaevici. Cu toate acestea, în 1848 tinerii au avut un fiu, Alexei. Nu existau condiții pentru creșterea unui copil, așa că băiatul a fost plasat temporar într-un orfelinat. Tatăl lui Ostrovsky era teribil de supărat că fiul său nu numai că a renunțat la o universitate prestigioasă, ci s-a implicat și cu o simplă burgheză care locuiește alături.

Cu toate acestea, Alexandru Nikolaevici a dat dovadă de fermitate și, când tatăl său, împreună cu mama sa vitregă, au plecat la moșia recent cumpărată Shchelykovo din provincia Kostroma, s-a stabilit cu Agafya Ivanovna în casa sa de lemn.

Scriitorul și etnograful S. V. Maksimov a numit-o în glumă pe prima soție a lui Ostrovsky „Marfa Posadnitsa”, deoarececă a fost alături de scriitoare în vremuri de mare nevoie și greutăți grele. Prietenii lui Ostrovsky o caracterizează pe Agafya Ivanovna ca fiind o persoană foarte inteligentă și cordială din fire. Ea cunoștea în mod remarcabil manierele și obiceiurile vieții comercianților și a avut o influență necondiționată asupra operei lui Ostrovsky. Alexandru Nikolaevici s-a consultat adesea cu ea cu privire la crearea operelor sale. În plus, Agafya Ivanovna a fost o gazdă minunată și ospitalieră. Dar Ostrovsky nu a înregistrat o căsătorie oficială cu ea nici după moartea tatălui său. Toți copiii născuți în această uniune au murit foarte tineri, doar cel mai mare, Alexei, a supraviețuit pentru scurt timp mamei sale.

Ostrovsky a primit alte hobby-uri de-a lungul timpului. Era îndrăgostit pasional de Lyubov Pavlovna Kositskaya-Nikulina, care a interpretat-o pe Katerina la premiera filmului The Thunderstorm din 1859. Cu toate acestea, a avut loc curând o pauză personală: actrița l-a părăsit pe dramaturg pentru un negustor bogat.

Atunci Alexander Nikolaevich a avut o relație cu o tânără artistă Vasilyeva-Bakhmetyeva. Agafya Ivanovna știa despre asta, dar ea și-a purtat cu fermitate crucea și a reușit să păstreze respectul lui Ostrovsky pentru ea însăși. Femeia a murit în 1867, 6 martie, după o boală gravă. Alexandru Nikolaevici nu și-a părăsit patul până la sfârșit. Locul de înmormântare a primei soții a lui Ostrovsky este necunoscut.

Doi ani mai târziu, dramaturgul sa căsătorit cu Vasilyeva-Bakhmetyeva, care i-a născut două fiice și patru fii. Alexandru Nikolaevici a trăit cu această femeie până la sfârșitul zilelor sale.

Moartea unui scriitor

Activitatea socială și creativă intensă nu a putut decât să afecteze statulsănătatea scriitorului. În plus, în ciuda onorariilor bune de la punerea în scenă a pieselor de teatru și a unei pensii anuale de 3 mii de ruble, Alexandru Nikolaevici a fost întotdeauna lipsit de bani. Epuizat de grijile constante, corpul scriitorului a eșuat în cele din urmă. În 1886, pe 2 iunie, scriitorul a murit la moșia sa Shchelykovo, lângă Kostroma. Împăratul Alexandru al III-lea a acordat 3.000 de ruble pentru înmormântarea dramaturgului. În plus, a acordat o pensie de 3.000 de ruble văduvei scriitorului și alte 2.400 de ruble pe an pentru creșterea copiilor lui Ostrovsky.

caracteristici ale creativității lui Ostrovsky
caracteristici ale creativității lui Ostrovsky

Tabel cronologic

Viața și opera lui Ostrovsky pot fi afișate pe scurt în tabelul cronologic.

A. N. Ostrovsky. Viața și munca

1823 31 martie A. S-a născut N. Ostrovsky.
1835 Viitorul scriitor a intrat în primul gimnaziu din Moscova.
1840 Ostrovsky a devenit student la Universitatea din Moscova și a început să studieze dreptul.
1843 Alexander Nikolaevich a părăsit universitatea fără a primi o diplomă de studii.
1843 Ostrovsky a început să slujească ca scrib la curțile din Moscova. A făcut această lucrare până în 1851.
1846 Scriitorul a conceput o comedie numită „The Picture of Family Happiness”.
1847 Eseul „Notele unui rezident Zamoskvoretsky” și schițele piesei „O imagine a fericirii în familie” au apărut în Lista orașelor Moscova.
1850 Ostrovsky a publicat piesa „Oameni proprii – să ne liniștim!”. Pentru aceasta, a fost demis din serviciu și se află sub supravegherea poliției.
1852 Publicare a comediei „Săraca mireasă” în revista „Moskvityanin”.
1853 Prima piesă a lui Ostrovsky a fost jucată pe scena Teatrului Maly. Este o comedie numită Don't Get in Your Sleigh.
1854 Scriitorul a scris un articol „Despre sinceritatea în critică”. A avut loc premiera piesei „Sărăcia nu este un viciu”.
1856 Alexander Nikolaevici devine angajat al revistei Sovremennik. De asemenea, participă la expediția etnografică din Volga.
1857 Ostrovsky termină munca la comedia „Nu s-au înțeles”. Ceal altă piesă a lui, Profitable Place, a fost interzisă.
1859 La Teatrul Maly a avut loc premiera dramei lui Ostrovsky „Furtună”. Lucrările colectate ale scriitorului sunt publicate în două volume.
1860 „Furtuna” este publicat în format tipărit. Dramaturgul primește Premiul Uvarov pentru asta. Caracteristicile operei lui Ostrovsky sunt descrise de Dobrolyubovîn articolul critic „Un fascicul de lumină în tărâmul întunecat”.
1962 Drama istorică „Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk” este publicată în Sovremennik. Încep lucrările la comedia Căsătoria lui Balzaminov.
1863 Ostrovsky a primit Premiul Uvarov pentru piesa „Păcatul și necazurile nu trăiesc din nimeni” și a devenit membru corespondent al Academiei de Științe din Sankt Petersburg.
1866 (conform unor surse - 1865) Alexander Nikolaevici a creat Cercul artistic și a devenit maistrul acestuia.
1868 Scriitorul a publicat comedia „Enough Stupidity in Every Wise Man” și și-a organizat premiera la Teatrul Maly.
1873 Basmul de primăvară „Cioata zăpezii” a fost prezentat publicului.
1874 Ostrovsky a devenit șeful Societății scriitorilor dramatici și compozitorilor de operă ruși.
1885 Alexander Nikolaevici a fost numit în postul de șef al părții de repertoriu a teatrelor din Moscova. A devenit și șef al școlii de teatru.
1886 2 iunie Scriitorul moare pe moșia sa de lângă Kostroma.

Viața și opera lui Ostrovsky au fost pline de astfel de evenimente. Un tabel care prezintă principalele evenimente din viața scriitorului va ajuta la o mai bună studiere.biografie. Moștenirea dramatică a lui Alexandru Nikolaevici este greu de supraestimat. Chiar și în timpul vieții marelui artist, Teatrul Maly a fost numit „casa lui Ostrovsky”, iar acest lucru spune multe. Lucrarea lui Ostrovsky, a cărei descriere scurtă este prezentată în acest articol, merită studiată mai detaliat.

Recomandat: