Tabloul lui Vereshchagin „Apoteoza războiului” și trista sa lipsă de istorie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Artistul rus Vasily Vereshchagin nu a fost niciodată în favoarea conducătorilor. Acest lucru este de înțeles: în loc să înfățișeze scene de luptă în stilul palatului, în care soldați entuziaști îmbrăcați în uniforme nou-nouțe se grăbesc în luptă, iar generalii înțelepți tăiau pe cai bine hrăniți, el a pictat suferința, devastarea, răni și moartea. Fiind un militar profesionist, artistul a ajuns în Turkestan în 1867. Rusia imperială tocmai ocupa teritoriile acolo și „pacifica” popoarele locale, așa că Vereșchagin văzuse destule cadavre. Răspunsul său la conflictul armat ca atare a fost pânza „Apoteoza războiului”.

Se crede că imaginea a fost inspirată de reprimarea nemiloasă a revoltei uiguri din vestul Chinei. Potrivit unei alte versiuni, a fost inspirat din povești despre modul în care conducătorul din Kashgar a executat mii de oameni și și-a pus craniile în piramide. Printre ei a fostCălător european, al cărui cap încorona vârful acestei movile groaznice. La început, pictura „Apoteoza războiului” a fost numită „Triumful lui Tamerlan”, dar semnele rotunde de la gloanțe din cranii l-au trimis inevitabil pe privitorul observator în vremurile de mai târziu. În plus, iluzia Evului Mediu a fost spulberată de inscripția realizată de artist pe cadru: „Dedicat tuturor marilor cuceritori – trecut, prezent și viitor.”

„Apoteoza războiului” a făcut o impresie deprimantă asupra audienței în altei societăți din Rusia și din străinătate. Curtea imperială a considerat că aceasta și alte picturi de luptă ale artistului discreditează armata rusă, iar un general din Prusia l-a convins chiar pe Alexandru al II-lea să ardă toate picturile lui Vereșchagin despre război, pentru că au „cea mai pernicioasă influență”. Din cauza acestei lucrări, maeștrii nu au fost vânduți, doar un filantrop privat Tretiakov a cumpărat mai multe tablouri din seria Turkestan.

Tabloul „Apoteoza războiului” înfățișează o movilă de cranii umane pe fundalul unei stepe pârjolite. Ruinele orașului din fundal și scheletele copacilor arși completează perspectiva distrugerii, pustiirii, morții. Cerul albastru fără nori, strălucitor, nu face decât să exacerbeze impresia apăsătoare a pânzei. Culoarea galbenă în care este realizată lucrarea și cioara neagră care se învârte peste o grămadă de cranii, par să ne facă să simțim mirosul de cadaver care emană sub soarele arzător. Prin urmare, imaginea este percepută ca o alegorie a războiului, a oricărui război, în afara timpului și spațiului.

Acesta nu este singurul tablou despre care se aflăororile timpului de război, care a fost scris de Vereșchagin. „Apoteoza războiului” poate fi numită și a doua sa pictură, care a apărut puțin mai târziu, când artistul a făcut o călătorie în India. În acel moment, colonialiștii britanici au suprimat cu brutalitate revolta sepoy-urilor. Pentru a batjocori credințele hinduse despre împrăștierea cenușii peste râul sacru Gange, ei au legat câțiva rebeli de tunuri și i-au împușcat cu praf de pușcă. Tabloul „Execuție engleză în India” a fost vândut la New York unei persoane fizice la licitație și de atunci a dispărut.

Din păcate, omul modern este atât de obișnuit cu violența și moartea care au loc zilnic în întreaga lume, încât masacrele acum nu surprind pe nimeni. Pentru a crea „Apoteoza războiului”, Vereshchagin a avut doar câteva cranii, pe care le-a descris din diferite unghiuri. Cu toate acestea, în Cambodgia, khmerii roșii au recreat în practică desenele artistului. Vereshchagin nu știa că, pentru ca o piramidă de capete umane să fie stabilă, craniile trebuie să fie fără maxilar inferior. Cu toate acestea, realitățile îngrozitoare ale secolului al XX-lea ne fac pe toți „experți” tristi în această chestiune.