Mikhail Fokin: scurtă biografie, creativitate, viață personală, fotografie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Baletul modern este imposibil de imaginat fără Mikhail Fokine. El a avut o influență revoluționară asupra acestei forme de artă. Reformatorul de balet remarcabil, care a devenit baza pentru gloria școlii ruse din întreaga lume în secolul XX, este Mihail Fokin. A trăit o viață plină de culoare. Formarea artistului a avut loc în vremuri grele, dar acest lucru nu i-a rupt spiritul și i-a întărit doar credința în puterea artei.

Copilărie

Mikhail Fokin, a cărui scurtă biografie nu poate încadra în câteva cuvinte - progenitorul baletului modern, și-a început călătoria într-un mediu departe de dans. S-a născut în familia unui negustor bogat, iar tatăl său nu a vrut categoric să-și vadă fiul ca dansator. Dar mama, obsedată de balet, a reușit să reziste părerii soțului ei. Și-a trimis fiul la o școală coregrafică, la clasa lui Nikolai Legat, un reprezentant al celebrei dinastii de balet, mai ales că băiatul avea înclinații naturale excelente. De asemenea, profesorii lui Misha au fost Pavel Gerdt și Platon Karsavin, dansatori remarcabili ai timpului lor. Școala din Petersburg a acordat o importanță excepțională tehnicii de balet și elevilorore petrecute la cursuri și, de asemenea, a participat la producții ale Teatrului Mariinsky. Prin urmare, formarea principală a lui Mihail Fokin a avut loc în mediul baletului, el a fost impregnat de spiritul școlii clasice, văzând avantajele și dezavantajele acesteia.

Educația în familie l-a ajutat pe micuțul dansator să obțină cunoștințe de bază despre muzică și desen și să-și dezvolte abilitățile naturale, în viitor Mihail s-a gândit chiar serios la o carieră artistică. Și, desigur, aceste cunoștințe i-au fost utile atunci când lucra ca regizor.

Cariera de balet

Fokine a început să cânte pe marea scenă a Teatrului Mariinsky încă din anii săi de școală, a fost implicat în spectacolele Spărgătorul de nuci și Frumoasa adormită. După ce a absolvit facultatea, a fost înscris în trupa teatrului și a urcat rapid la rangul de solist, interpretând roluri în Corsair, Sleeping Beauty, Awakening Flora și alte producții.

Totuși, dansul nu i-a dat un sentiment de plinătate a vieții, el s-a văzut ca un coregraf. Privind munca coregrafilor remarcabili M. Petipa și L. Ivanov, Mihail Fokin și-a dezvoltat propria viziune asupra baletului clasic și și-a dezvoltat o opinie puternică despre necesitatea de a moderniza dansul.

Mikhail Fokin: coregraf inovator

Fokine a primit primele producții în timp ce studia încă la școală. Dar a devenit un adevărat coregraf abia în 1905, iar mai târziu va fi acceptat oficial ca regizor la Teatrul Mariinsky. Studiind sistemul de dans al lui M. Petipa, Fokine începe să-și formuleze propria teorie. Mai multca dansator începător, el scrie o scrisoare conducerii teatrului cu propuneri de reformare a producțiilor de balet, dar apoi pur și simplu nu i-au dat atenție.

Primele lucrări notabile apar în 1907-08: Egyptian Nights, The Dying Swan, Chopiniana, când remarcabilul coregraf Mihail Fokin devine din ce în ce mai faimos. Biografia se schimbă dramatic după întâlnirea cu Serghei Diaghilev. Antreprenorul l-a invitat pe regizor să ia parte la crearea spectacolelor de balet pentru un turneu la Paris. Timp de trei ani, Fokin este singurul coregraf al Anotimpurilor Ruse, de-a lungul anilor reușind să adune o echipă remarcabilă în jurul său, care includea A. Benois, L. Bakst, Anna Pavlova, V. Nizhinsky, I. Rubinstein, T. Karsavina. Își creează lucrările remarcabile, care încă încântă publicul. Acestea sunt spectacolele „Sheherazade”, „Carnaval”, „Firebird”, „Underwater Kingdom”, „Narcissus”, „Blue God”, „Phantom of the Rose” și culmea creativității - „Petrushka” pe muzica lui I. Stravinsky.

Până în 1918, Fokin a îmbinat munca cu Diaghilev cu spectacolele la Teatrul Mariinsky, dar evenimentele din Rusia l-au obligat să părăsească țara, de-a lungul timpului s-a mutat în SUA, unde a deschis prima școală de balet și a susținut spectacole cu Muzică rusă: „Sărbătorile rusești”, „Thunderbird”, „Paganini” pe muzică de S. Rachmaninov și „Soldatul rus” de Prokofiev. În total, în timpul vieții sale, Fokine a pus în scenă 70 de balete, fiecare având propriile sale descoperiri. A insuflat în America dragostea pentru baletul clasic, formând o școală și o tradiție națională. baletele lui Fokinea devenit un adevărat atu al artei dansului în secolul al XX-lea, a reușit să-și creeze propria școală și a făcut o serie de descoperiri.

„Contra curentului”: idei reformiste ale lui Mihail Fokin

La începutul secolului XX, baletul trecea prin vremuri grele, era considerat o artă pe moarte, avea nevoie de un nou impuls pentru dezvoltare. Dansul avea nevoie de un nou creator-salvator, iar Mihail Fokin a devenit un astfel de coregraf pentru baletul rus. Opera acestui artist a schimbat pentru totdeauna ideea de dans clasic și a dat baletului un nou impuls dezvoltării. Reforma lui Fokine a constat în faptul că și-a propus să creeze nu dansuri separate, ci lucrări integrale în care plasticul, muzica și decorul să fie îmbinate armonios. De asemenea, meritul său a fost renașterea dansului masculin, care dispăruse complet până atunci. El creează noi genuri: balete în miniatură, schițe din plastic fără intrigă.

Colaborare cu cei mari

În munca sa, Fokin a încercat să coopereze doar cu oameni care au aceleași gânduri, oameni îndrăgostiți de artă. A fost impregnat de ideile cercului „Lumea artei” și a implicat activ creatori de seamă în crearea spectacolelor sale. Un subiect separat în biografia coregrafului este un tandem: Mikhail Fokin și Anna Pavlova. Împreună au început să lucreze la piesa „Chopiniana”, care a demonstrat pe deplin geniul ambilor creatori.

Un alt succes semnificativ al lui Fokine a fost descoperirea lui Vaslav Nijinsky, pe care l-a văzut în sala de clasă și l-a invitat la spectacolul său. Câțiva ani dansatorul a fost ocupat în fiecareperformanță de Fokine.

Viața privată

Viața de genii este adesea greu de îmbinat cu viața de familie, dar sunt oameni norocoși care reușesc să o îmbine, exact așa a fost Mikhail Fokin. Soția regizorului, balerina Vera Antonova, a participat la producțiile lui Fokine, i-a născut un fiu coregrafului și și-a ajutat și soțul toată viața.

În special, cu ajutorul ei, a fost deschisă o școală de balet în New York, unde Fokine a lucrat până la sfârșitul vieții.