2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
În iarna anului 1974, mii de fani rock londonez s-au adunat la Albert Hall pentru a urmări primul concert solo al lui Bryan Ferry. Unii erau îmbrăcați ca ținuta de scenă a idolului lor - un smoking alb, un știft în butoniere și pantaloni cu o curea roșie.
Majoritatea oamenilor din acest public erau adolescenți - fani Roxy Music. Acest grup, care interpretează Glam Rock, a apărut cu 3 ani înainte de evenimentul descris. Fiecare album al grupului a primit constant premiul Discul de Aur.
David Bowie a spus odată într-unul dintre programele de la televiziunea americană: „Roxy Music este singura trupă britanică care merită vizitată”.
Cariera solo
Bryan Ferry și-a extins foarte mult audiența cu albumele sale solo. Primele două discuri - These foolish things și Another time, another place - s-au îndrăgostit de public datorită reelaborărilor geniale ale compozițiilor care deveniseră clasice până atunci și noutăților muzicii pop.
Cele mai multe dintre ele le-a ales cântăreațaindependent, pe baza preferințelor muzicale personale.
Aceste două albume pot fi numite o antologie de artă variată engleză și americană din 1930-1960. Discurile includ versiuni cover ale cântecelor unor vedete precum Elvis Presley, Bob Dylan și Rolling Stones.
Bryan Ferry pe primul album
Când subiectul acestui articol a fost întrebat odată pe ce bază a ales melodiile pentru primul său disc, el a răspuns: „Am vrut să fac o selecție spirituală de cântece extrem de catolică și să las deoparte dorința de a fi pe placul oamenilor. de toate vârstele. Unele această înregistrare va atrage dintr-un motiv, altele pentru altul. Unii s-ar putea să nu o aprecieze. Dar ideea principală va fi clară pentru toată lumea."
Stil muzician
Albumurile lui Bryan Ferry, precum discurile lui Roxy Music, nu s-au concentrat niciodată doar pe publicul tânăr. Intelectualitatea acestor piese muzicale a fost clar vizibilă prin rebeliunea exterioară.
Concertele lui Brian Ferry au fost întotdeauna pline de numeroase surprize pentru public. De exemplu, spectacolele din anii 70 au fost adesea decorate în stilul lui Salvador Dali.
În ceea ce privește muzica, aranjamentele live ale pieselor au fost izbitoare prin eleganța lor. Pentru spectacolele sale, Bryan Ferry invită adesea o orchestră formată din peste 30 de muzicieni. În anii 1970, Martin Ford a fost aranjatorul și dirijorul acestui grup. Pe atunci, trupa lui Bryan Ferry includea mai mulți membri ai Roxy Music, un basist din trupa King Crimson și alți muzicieni. Compoziția acestuiaechipa spune multe. Aproape toți membrii săi au cântat anterior în trupe de art rock, ceea ce înseamnă că au fost crescuți pe muzică complexă și sofisticată.
Aspect de scenă
La fel ca David Bowie, care și-a exprimat în mod repetat simpatia pentru munca grupului Roxy Music și a lui Bryan Ferry, eroilor acestui articol le-a plăcut întotdeauna să uimească publicul cu o varietate de imagini. Mulți îl numesc actor de teatru în scena muzicală. În timpul primului turneu de concerte al grupului Roxy Music, a urcat pe scenă într-un smoking, jucând rolul unui leu secular, macho irezistibil. A urmat apoi imaginea unui militar: în uniformă și cu un monoclu în ochi. Bryan Ferry a apărut în fața publicului și îmbrăcat, caracteristic polițiștilor americani cu motociclete.
Cel mai strălucit rol
Spectatorii concertelor își amintesc și de Bryan Ferry drept Woland.
După cum știți, melodia Sympathy for the devil de către Rolling Stones, pe care el a interpretat-o, a fost scrisă pe baza lucrării lui Bulgakov. În timpul spectacolului ei, Bryan Ferry a urcat pe scenă într-un costum albastru de mohair. În reflectoare strălucea un buf mare de păr încrețit. Cuvintele de început ale cântecului au completat prima impresie: „Să mă prezint, sunt un om de mare bogăție și de mare gust.”
Cele mai bune melodii
Mulți critici au remarcat că cele mai bune melodii ale lui Bryan Ferry sunt cele care vorbesc despre singurătate, durere și stări similare ale sufletului uman. Este un psiholog excelent și portretizează bine o persoană în cele mai dramatice momente ale vieții sale.
Compozițiile Beatles și Bob Dylan familiare multor iubitori de muzică sună complet nou în interpretarea sa. O voce frumoasă, puternic vibrantă și înșelător de moale, care face accente în locuri neobișnuite, fascinează ascultătorul. El pare să spună: „Este grozav că ai venit să mă auzi” și începe să cânte o versiune lungă, „funerală” a piesei „Sunshine” a lui Bob Dylan. Aceasta este cea mai întunecată performanță a acestei piese.
Muzica lui Brian Ferry îl face pe ascultător să privească lucrurile familiare într-un mod nou, le oferă un sunet nou.
Cântăreața pare să ducă piese vechi într-o nouă dimensiune.
Discuri
Bryan Ferry a înregistrat 15 albume solo de studio.
Discografia lui este izbitoare prin varietatea sa de stiluri. În anii 70 și 80, el a fost unul dintre fondatorii unei noi direcții a muzicii rock, numită „noul val”.
În 2012 a înregistrat albumul The Jazz Age cu propria orchestră. Discul include versiuni de cover ale compozițiilor de jazz din anii 20 și reluări în stil retro ale hiturilor lui Bryan Ferry. În 2014, artistul a înregistrat partea vocală pentru o nouă versiune a compoziției „Johnny și Mary”, primul interpret al căreia a fost Robert Palmer. Bryan Ferry a înregistrat acest single cu DJ-ul și producătorul norvegian Todd Terje.
Este de remarcat faptul că artistul i-a dedicat unul dintre albumele sale lui Bob Dylan, inclusiv compoziții doar ale acestui autor.
Cel mai recent CD al lui Brian Ferry de până acum este Avonmore, care a fost lansat în 2014an.
Aproape toate melodiile pentru acesta au fost scrise de Bryan Ferry însuși, cu excepția a două versiuni cover. Una dintre ele este deja amintita compoziție Johnny și Mary. Clipurile cu Bryan Ferry sunt, de asemenea, populare printre fanii săi. Cel mai faimos videoclip al său este Don`t stop the dance.
Recomandat:
Nikoloz Baratashvili, poet romantic georgian: biografie și creativitate
Nikoloz Baratashvili a fost un om cu o soartă tragică și dificilă. Acum este considerat printre clasicii recunoscuți ai literaturii georgiane, dar niciuna dintre lucrările sale nu a fost publicată în timpul vieții. Primele sale poezii au fost publicate la doar 7 ani de la moartea sa. O colecție de lucrări a fost lansată în limba georgiană abia în 1876
Filmul „Poirot. Chiparosul trist”: actori, roluri, intriga
Proiectul de televiziune britanic „Poirot” a fost filmat între 1989 și 2013 și are treisprezece sezoane. În cel de-al nouălea sezon, spectatorul are ocazia să se familiarizeze cu una dintre cele mai complicate investigații ale detectivului numită „Sad Cypress”. Acțiunea are loc parțial în sala de judecată, care este diferită de majoritatea poveștilor despre un detectiv talentat. Intriga, producția și distribuția acestui film vor fi discutate în acest articol
Matthew McGrory este un actor uriaș bun și trist
Toți cei care l-au cunoscut personal pe actor au spus că Matthew era o persoană blândă și amabilă, un conversator plăcut și un ascultător atent. Da, a făcut o impresie intimidantă unora la prima întâlnire, dar a dispărut rapid. McGrory era drăguț, voia să aibă încredere, voia să vorbească cu el
Analiză: „Demonul” lui Lermontov este apogeul în istoria poemului romantic mondial
Acest articol este dedicat analizei „Demonului” lui Lermontov - un poem complex și încă nestudit pe deplin
Celebrul roman al lui Cervantes „Don Quijote”, rezumatul lui. Don Quijote - imaginea unui cavaler trist
Această lucrare a fost scrisă ca o parodie a romanțelor cavalerești. A trecut mai bine de un secol, nimeni nu-și mai amintește romanțele cavalerești, iar Don Quijote este popular și astăzi
