2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Jacques-Louis David (1748-1825) este un reprezentant al neoclasicismului în pictura franceză. După perioada barocului și rococo-ul și mai rafinat și mai frivol, noul cuvânt a fost revenirea la simplitatea străveche în secolul al XVIII-lea. David a devenit cel mai strălucit reprezentant al noii școli.
Câteva cuvinte despre stilul artistic al pictorului
Începând să lucreze sub influența lui F. Boucher și plătindu-și datoria față de frumusețea rococo, tânărul artist a vizitat Roma și s-a întors din ea, plin de impresii și idei noi. Și-a îndreptat privirea către moralitatea și eroismul istoriei antice, spre laconismul imaginii. La Roma, a scris „Jurământul Horaților” în 1784. Această lucrare a devenit un model pentru majoritatea artiștilor care simt chemarea vremurilor. A fost primit cu entuziasm la Roma și Paris. Atunci s-au format trăsăturile tehnicii pe care avea să le folosească mult timp:
- Figurile și obiectele ies în evidență în prim-plan.
- Fundalul este menit să le scoată în evidență. Sunt utilizate tonuri stricte întunecate sau plictisitoare.
- Compoziția este extrem de concisă.
- Detaliile sunt clare, date cu linii mari. Acest lucru îi diferențiază de aerisirea rococoului.
Sângeroasa Revoluție Franceză
Motive economice și politice au dus la as altarea Bastilieiîn 1789, procesul regelui în 1792-1793, după instituirea Convenţiei Naţionale. Dar execuția regelui nu a dus la prosperitate pentru populație. Era foame. Nu a existat nicio unitate în Convenția însăși. Nobila, girondista Charlotte Corday a fost șocată de execuția regelui și a ajuns la Paris, crezând că Franța este în mâinile unor oameni care au făcut rău tuturor. A venit la Paris și și-a cumpărat un cuțit de bucătărie de la Palais Royal. De trei ori, sub pretextul că voia să avertizeze despre conspirația iminentă, a încercat să intre în Marat.
În final, Marat, care avea eczeme și suferea de mâncărimi insuportabile, a dus-o la baie, unde a lucrat mereu în ultimele luni. Fundul căzii, unde stătea el, era acoperit cu cearșafuri care uneori îi acopereau umerii. Pe cadă era o scândură care îi servea drept masă. Durerile de cap severe au fost calmate de comprese cu oțet (date din sursa franceză „Baia lui Marat”). După o scurtă conversație, Corday l-a înjunghiat pe urâtul sans-culotte sub claviculă cu un cuțit. Ea a fost dusă la locul crimei. Ea nu a răspuns în instanță. A fost executată. Iar Marat, supranumit „Prietenul poporului”, a devenit o figură de cult. Pe altarele bisericilor stăteau busturile lui, drapate cu stindardele revoluției.
Lucrarea preliminară a lui David
De îndată ce artistul a aflat despre crimă, s-a repezit imediat pe strada Cordillera, unde locuia Marat. Pictorul a realizat imediat desene, pe care ulterior le-a ajutat la redactarea „Moartea lui Marat”. Imaginea sa format aproape imediat într-un singur întreg în capul artistului. La lumina lumânărilor, pictorul a schițat rapid.
A fost foarte șocat de moartea lui Marat. Pictura nici nu a fost comandată de nimeni. Artistul a pictat pentru sine. Ordinul va veni a doua zi, precum și cererea de a aranja o înmormântare. Un revoluționar înflăcărat, David l-a văzut pe erou-martirul ucis. Este ceea ce a încercat să dezvăluie în ceremonia de înmormântare și, în consecință, să scrie „Moartea lui Marat”. Imaginea trebuia să devină un simbol al devotamentului față de idee și al sacrificiului. În timpul înmormântării lui Marat, trupul său îmbălsămat a fost înfășurat, așa cum se făcea cu soldații romani, în cearșafuri albe. Așa a avut loc înmormântarea. „Moartea lui Marat”, un tablou a cărui istorie a fost deja scrisă în întregime, de când David a făcut toată munca pregătitoare, invită privitorul să se gândească la memorie și moralitate. Pictura în sine a fost creată de pictor în trei luni.
„Moartea lui Marat”: o descriere a picturii
„Fiecare dintre noi este responsabil în fața patriei pentru talentul pe care îl are. Un adevărat patriot ar trebui să o slujească de bunăvoie, educând concetățenii prin toate mijloacele și chemându-i la fapte și virtuți sublime” – aceasta este vorba lui David.
Din acest unghi, el a portretizat moartea lui Marat. Poza este concisă. Artistul nu a început să picteze starea dureroasă a pielii unui revoluționar înfocat. Compoziția este simplă și îndrăzneață. Seamănă cu trupul lui Hristos din Pieta lui Michelangelo sau Înmormântarea lui Caravaggio. Și rana lui ne aduce în minte sulița care a străpuns pieptul lui Isus. Trupul Maratului deja mort, cu o mână atârnată de cadă, ține un stilou. Mâna a doua este pe tablă. In eaexistă o scrisoare falsă către Korda, care este pătată de sânge.
Ea spune în ea că este foarte nefericită. Ultimul lucru pe care l-a scris eroul însuși se află în apropiere. Se spune că banii ar trebui să fie dați mamei a 5 copii al căror tată a murit pentru libertate. Semnul este chiar lângă el. Apa de baie și cearșafurile sunt pătate de sânge. Pe jos este un cuțit mare de bucătărie, și el pătat de sânge. Fața urâtă, cu obraji lați a lui Marat este înnobilată de tăcerea morții care l-a sărutat. Există ceva tandru și amar în același timp în această imagine. Cu asemenea sentimente David a văzut moartea lui Marat. Imaginea este plină de detalii istorice reale, dar poartă amprenta idealului. Pe inscripția de pe o cutie de lemn brut scrie: „MARATU - David”. Acesta este un fel de epitaf.
Culoare și detalii
Pe fundalul întunecat al peretelui, un corp strălucitor al unui revoluționar cu o rană sângeroasă și cearșafuri albe care au căzut pe lateralul căzii și cearșafuri albe sunt evidențiate cu un fascicul de lumină.
Umbrele sunt foarte ascuțite, așa că frunza din prim-plan pare să iasă dincolo de marginea pânzei. Toate detaliile vorbesc despre stilul de viață spartan, extrem de modest, al liderului iacobinilor. Sub mâna stângă sunt foi de hârtie care arată că Marat tocmai a început, dar nu și-a terminat munca. Pixul jurnalistic din mâna dreaptă, pe care îl ține Marat, arată că a slujit revoluția până la ultima suflare. Toate detaliile pânzei arată contemporanilor că Marat era sărac și incoruptibil.
Moartea lui Marat (1793) este la Bruxelles.
Recomandat:
Viața și moartea lui John Belushi
John Belushi este un comedian strălucitor și memorabil care a câștigat rapid dragostea publicului nu numai în Statele Unite, ci și în lume. El este amintit pentru actoria sa credibilă pe ecrane și în teatru, precum și pentru colaborarea sa creativă fructuoasă cu Dan Aykroyd. Artistul a murit devreme, dar a rămas pentru totdeauna în memoria fanilor
„Poetul a murit” Versul lui Lermontov „Moartea unui poet”. Cui i-a dedicat Lermontov „Moartea unui poet”?
Când în 1837, după ce a aflat despre duelul fatal, rana mortală și apoi moartea lui Pușkin, Lermontov a scris tristul „Poetul a murit…”, el însuși era deja destul de faimos în cercurile literare. Biografia creativă a lui Mihail Yurievich începe devreme, poeziile sale romantice datează din 1828-1829
„The Imaginarium of Doctor Parnassus”: distribuția și echipa sa revină după moartea lui Ledger
Lumea fantastică, ireală și puțin fabuloasă apare în fața publicului de pe ecranul televizorului la vizionarea filmului „Imaginariumul doctorului Parnassus”. Actorii implicați în crearea sa au început să lucreze la el în decembrie 2007 și au terminat abia la sfârșitul anului 2008. În acest timp, locul de filmare s-a schimbat de mai multe ori. Cu toate acestea, nu indicatorii geografici au devenit principala dificultate care au încetinit procesul de filmare, ci moartea unuia dintre personajele principale
De ce imaginea lui Hamlet este o imagine eternă? Imaginea lui Hamlet în tragedia lui Shakespeare
De ce imaginea lui Hamlet este o imagine eternă? Sunt multe motive și, în același timp, fiecare individual sau toate împreună, într-o unitate armonioasă și armonioasă, nu pot da un răspuns exhaustiv. De ce? Pentru că, oricât de mult ne-am strădui, indiferent de cercetarea pe care o facem, „acest mare mister” nu ne este supus - secretul geniului lui Shakespeare, secretul unui act creator, când o lucrare, o imagine devine eternă și altul dispare, se dizolvă în neant, așa și fără să ne atingă sufletul
„Moartea lui Sardanapalus” - o imagine a morții păgâne
În fericire și lux, legendarul rege al Asiriei și Ninivei, Sardanapal, a dus o viață urâtă în desfrânarea sa. Aceasta a avut loc în secolul al VII-lea î.Hr. Medii, un vechi popor indo-european, și-au asediat capitala timp de doi ani. Văzând că nu mai poate rezista asediului și pieri, regele a hotărât ca dușmanii să nu primească nimic. Cum vrea să facă? Foarte simplu. El însuși va lua otrava și toate celel alte vor fi arse