2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Karl Pavlovich Bryullov este un artist cunoscut, acuarelist, portretist, pictor. În scurta sa viață, a realizat multe tablouri pe care le admirăm până în zilele noastre. Se vede că Karl Bryullov le-a scris cu plăcere. Imaginile marelui artist pot fi văzute în Galeria Tretiakov.
Portrete ale contemporanilor
K. P. Bryullov a trăit într-o perioadă interesantă - în perioada de glorie a artei: pictură, muzică, literatură. S-a născut în același an (1799) cu A. S. Pușkin, l-a cunoscut pe poet când locuia la Moscova, iar artistul s-a născut la Sankt Petersburg.
Pictorul și-a surprins faimoșii și mai puțin cunoscuții contemporani pe pânze timp de secole. Una dintre primele lucrări de portret ale artistului a fost dedicată familiei Kikin. Imaginea fiicei lui Pyotr Andreevich Kikin a fost transferată de Bryullov pe pânză în 1819. Capul familiei, un filantrop care susținea artiștii, a fost pictat de pictor în 1821-1822. În același timp, el a realizat un portret al adultului Maria Ardalionovna Kikina, iar cu un an mai devreme, în 1821, a pictat-o pe Maria în copilărie.
Datorită faptului că Karl Bryullov a scris imagini cu un astfel de plan, putem vedea ce fratele său, S. F. Shchedrin, E. P. Gagarina (soția prințului și diplomat E. P. Gagarin), fiii și fiica ei în copilărie, Cuplu Olenin și mulți oameni care au fost contemporani ai artistului, inclusiv el însuși.
Tabloul lui Karl Bryullov „Amiazul italian”: istoria creației, recenzii ale criticilor
În 1827, marele pictor a finalizat tabloul „Amiazul italian”. A fost a doua lucrare dedicată frumuseților acestei țări. Prima a fost creată în 1823 și se numea „Dimineața italiană”.
Fondul creării celei de-a doua capodopere este următorul. Societatea pentru Încurajarea Artiștilor a prezentat primul tablou din această serie soției lui Nicolae 1. Suveranul a dorit ca pictorul să creeze o lucrare pereche pentru primul tablou. Apoi, în 1827, Karl Bryullov a făcut exact asta. Picturile au fost primite de public ambiguu. Dacă primul a fost mai degrabă măgulitor, atunci s-au spus o mulțime de lucruri neplăcute despre tabloul „Amiazul italian”.
Modelul a fost criticat, care, potrivit criticilor de artă de atunci, nu era elegant. La care autorul a răspuns că o asemenea puritate a formei este necesară pentru statuile care se presupune că sunt zvelte. În propria sa lucrare, el a pictat o fată adevărată, naturală, care este adesea plăcută chiar mai mult decât statuile, cu frumusețea ei strictă.
Descrierea pânzei
Și este adevărat. O fată fermecătoare, plină de corp atrage privirea. Se vede ca este foarte indemanatoare, a urcat usor pe scara pentru a culege strugurii. O italiancă ține un buchet de fructe de pădure cu o mână, cu ceal altăse sprijină pe scări. Pe cotul mâinii stângi are un coș în care pune ciorchini de smarald coapte. Aspectul fetei este viu, este plin de bucurie, admirație, nu numai pentru că boabele s-au născut atât de frumoase. Fata este copleșită de sentimente de dragoste pentru natură, oameni, se bucură de vremea frumoasă, privește prin fructele transparente la soare blând.
Ochii mari, un nas îngrijit, un zâmbet strălucitor fac chipul fetei irezistibil. Cu o astfel de înfățișare, ea ar putea deveni soția unei persoane nobile, să trăiască în plină prosperitate. Dar este clar că deja se descurcă bine și este mulțumită de toate. Karl Bryullov a reușit să transmită acest lucru cu ajutorul culorilor, reflecțiilor soarelui, complotului, ale cărui picturi pun spectatorul într-o dispoziție bună sau te fac să gândești, să experimentezi evenimentele tragice din zilele trecute, cel mai important, nu te las indiferent.
„Ultima zi a Pompeii”
Aceasta este o altă capodoperă celebră pe care artistul a creat-o în 1833 și la care lucrează din 1830. Dar Karl Pavlovich Bryullov a început să schițeze pictura „Ultima zi a Pompeii” încă din 1827, când a vizitat Pompeii.
Prin vopsea, el a reflectat erupția Vezuviului, care a avut loc în 79, care a provocat moartea multor oameni și distrugerea orașului. Acest tablou este semnificativ prin faptul că a fost primul care a fost foarte apreciat de criticii de artă străini.
„Jovanin călare”
Tabloul lui Karl Bryullov „Călăsătoarea” a fostscris de el în 1832. Artistul a creat această pânză la cererea lui Yu. P. Samoilova. La început, au existat sugestii că el a descris-o pe ea - contesa, dar istoricii de artă au demonstrat că elevul ei Jovanin era în imaginea unui călăreț, motiv pentru care Karl Pavlovich însuși a numit pânza „Jovanin pe un cal”. Conform versiunii principale, fata era nepoata celui de-al doilea soț al lui Samoilova.
Puteți vedea cum Jovanin călărește bine în hainele sale frumoase și reușește un trap negru care nu vrea să stea pe loc.
O fată se uită cu admirație la fată, care este, de asemenea, dornică să crească cât mai curând posibil pentru a învăța să călărească la fel de faimos. Artistul a pictat o fată cu fiica adoptivă a lui Samoilova, al cărei nume era Amatsiliya.
Acestea sunt picturile create de Karl Pavlovich Bryullov. Desigur, aceasta este doar o mică parte din pânze, al căror număr este de multe zeci de lucrări. Dar chiar și din cele prezentate, se poate judeca ce maestru al meșteșugului său, o persoană inspirată și creator a fost marele artist.
Recomandat:
Fapte interesante despre picturi. Capodopere ale picturii mondiale. Picturi ale unor artiști celebri
Multe picturi cunoscute de o gamă largă de cunoscători de artă conțin fapte istorice distractive ale creației lor. „Noaptea înstelată” (1889) a lui Vincent van Gogh este apogeul expresionismului. Dar autorul însuși a clasificat-o drept o lucrare extrem de nereușită, deoarece starea sa de spirit la acea vreme nu era cea mai bună
Care artiști au pictat picturi istorice? Picturi istorice și de zi cu zi în opera artiștilor ruși din secolul al XIX-lea
Picturile istorice nu cunosc limite în toată diversitatea genului lor. Sarcina principală a artistului este de a transmite cunoscătorilor de artă credința în realismul chiar și al poveștilor mitice
Picturi ale realismului socialist: caracteristici ale picturii, artiști, nume de picturi și o galerie dintre cele mai bune
Termenul de „realism social” a apărut în 1934 la congresul scriitorilor după raportul făcut de M. Gorki. La început, conceptul a fost reflectat în carta scriitorilor sovietici. A fost vag și neclar, a descris educația ideologică bazată pe spiritul socialismului, a conturat regulile de bază pentru afișarea vieții într-un mod revoluționar. La început, termenul a fost aplicat doar literaturii, dar apoi s-a răspândit la întreaga cultură în general și la artele vizuale în special
Analiza poeziei „Amiază”. Tyutchev: munca timpurie
F. Poezia lui Tyutchev „Amiază” respiră pace. În fața noastră apare o zi de vară în toate farmecele ei. Natura, obosită de căldură, se odihnește leneș, nici măcar o mișcare nu este transmisă în această miniatură
Paul Gauguin, picturi: descriere, istoria creației. Picturi incredibile de Gauguin
Paul Gauguin, un pictor francez remarcabil, s-a născut la 7 iunie 1848. Este un reprezentant major al postimpresionismului în arta picturii. Este considerat un maestru de neegalat al stilizării decorative fine, cu elemente ale așa-numitului stil „insular” de desen artistic