„Madona și copilul” de Leonardo da Vinci

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2025-01-24 21:17

Mama și un nou-născut este unul dintre cele mai populare subiecte în artă.

I s-a acordat o atenție deosebită atât de către artiști populari, cât și de renume (Leonardo da Vinci și Rafael Santi) și de cei puțin cunoscuți publicului larg (Bartolomeo Murillo, di Marcovaldo și alții).

Fecioara Maria di Marcovaldo

Coppo di Marcovaldo este considerat fondatorul școlii de arte plastice din Siena. Soarta lui este destul de interesantă, pentru că la mijlocul secolului al XIII-lea. a participat la una dintre bătăliile de partea adepților florentini ai Papei, în urma căreia artistul a fost capturat. Dar, din moment ce era foarte talentat, și-a putut „cumpăra” libertatea pictând o imagine foarte frumoasă și destul de realistă a Fecioarei cu Pruncul, care a fost apoi transferată la Biserica Siena. Această Madona a fost numită „Madonna del Bordone”.

Această poză îl prezintă pe spectator cu Fecioara Maria așezată pe un tron, cu un picior ușor ridicat pentru a face copilul mai confortabil să stea în brațe. Ea îl ține emoționant de picior, iar el îi întinde mâna. Au deja un fel de interacțiune vizibilă, care nu a fost observată mai devremeimagini.

Capul Fecioarei este înconjurat de un halou abia vizibil. Merită remarcat ochii incredibil de expresivi ai acestei Madone. Ea se uită la privitor, ca și cum ar fi privit în sufletul lui. Hainele ei sunt o pelerină neagră simplă, dar pentru mai mult șic, artista a pictat draperiile în aur. Pe laterale, stânga și dreapta, sunt îngeri înfățișați în plină creștere (aceasta este tradiția Florenței). De obicei erau desenate la fel, dar acestea, dacă te uiți cu atenție, nu sunt complet identice între ele: diferențele sunt în fețele lor.

Din cele mai puțin cunoscute, să trecem la cele mai populare și să aruncăm o privire mai atentă la cele mai strălucitoare picturi pe această temă.

„Madonna Litta” de Leonardo da Vinci

Una dintre cele mai faimoase picturi care o înfățișează pe Fecioara cu Pruncul este pictura „Madonna Litta” a celui mai strălucit artist italian Leonardo da Vinci. Acum poate fi văzută printre capodoperele păstrate în Schit.

Chipul principal de pe această pânză este o femeie tânără care ține un copil în brațe și îl alăptează. Ca și în cazul tuturor picturilor renascentiste, se remarcă prin culori mai strălucitoare față de fundal, unde privitorul poate observa ferestre arcuite prin care se vede un cer albastru strălucitor cu nori albi pufoși. Este de remarcat faptul că Madona cu Pruncul sunt desenate foarte clar, trăsăturile ei par a fi evidențiate, parcă desenate sub blițul camerei, în comparație cu un fundal oarecum mânjit - acestea sunt și semnele distinctive ale portretelor acelei epoci.

Mama se uită tandru la copil. nistese pare că zâmbește ușor („zâmbetul lui Leonardo” popular pentru picturile artistului), de fapt, Madona este gânditoare. Copilul se uită la privitor, ținând o pasăre într-unul dintre mânere - un mic cardonu.

Goldfinch în tabloul „Madonna Litta”

Există diferite versiuni ale motivului pentru care puiul este arătat în această imagine.

- Pasărea ca simbol al suferinței viitoare a lui Hristos, unde capul roșu al carduelis denotă sângele vărsat de Fiul lui Dumnezeu. Potrivit legendei, când Hristos era condus la Golgota, un cardon de aur a căzut peste el, a scos un spin din sprânceana lui Isus și a picurat sânge pe el.

- Cardigul, simbolizând sufletul, care zboară după moarte: această denumire provine din păgânismul antic, dar se păstrează și în semiotica creștină.

- Evanghelia apocrifă a lui Toma spune o poveste puțin diferită: Isus a reînviat un cardon de aur moartă ridicându-l pur și simplu, motiv pentru care multe picturi înfățișează acest pui împreună cu copilul.

Madone de Raphael Santi

Dar mai există o altă, nu mai puțin faimoasă, Madonna and Child. Raphael Santi a fost cel care a scris-o. Sau, mai degrabă, are o mulțime de tablouri cu o astfel de intriga: aceasta este binecunoscuta „Madona Sixtina”, și „Madona Conestabile” depozitate în Ermite, și extraordinara „Madona cu văl”, care înfățișează nu numai o mamă și un copil, dar totul Sfânta Familie.

Direct tabloul cu numele „Madona și copilul” Rafael, pictat în 1503. Femeia de pe ea este mai rafinată și,fără îndoială mai tânăr decât al lui da Vinci. Evident, legătura dintre mamă și copil este mai pronunțată. Se privesc unul pe celăl alt cu dragoste emoționantă și ușoară gândire, mama susține copilul de spate cu mâna. Aceasta nu mai este Fecioara tulburătoare care poate fi văzută în picturile timpurii ale artistului.

Împreună au citit Cartea Orelor - simbol al autorității bisericii - care conține textele de rugăciuni, psalmi, slujbe bisericești (mai devreme, de altfel, tocmai din această carte au învățat să citească). Potrivit unor rapoarte, Cartea Orelor este deschisă pe pagina care corespunde cu ora nouă, iar acesta este momentul când Isus a fost răstignit pe cruce.

Pe fundal este desenat un peisaj plin de fum, cu o biserică și copaci. Apropo, acest peisaj poate fi numit și o caracteristică distinctivă a lucrărilor lui Santi pe tema mamei și copilului. Aproape fiecare pictură de Raphael are un fundal peisaj destul de detaliat.

Nu are sens să stabilim a cui imagine este mai bună: da Vinci sau Raphael. Madona și Copilul, fiecare dintre ei arată original și unic.

Nu numai artele vizuale au fost interesate de tema mamei și copilului, așa că merită să luăm în considerare modul în care aceasta s-a reflectat în alte tipuri.

Madona cu Pruncul în sculptură

Atenția oricărui cunoscător de artă este atrasă de sculptura „Madona și Copilul”, scrisă de celebrul maestru Michelangelo.

Această capodopera, așa cum a fost concepută de clienți, trebuia să fie la o înălțime de aproximativ nouă metri, așa că publicull-ar privi de jos în sus, ca pe o zeitate. Apropo, acesta este motivul pentru care mama și copilul privesc în jos.

Există dovezi că cardinalul Piccolomini (primul client) a fost nemulțumit de schițe, în primul rând pentru că Isus era gol, așa că contractul lor cu Michelangelo a fost rupt. Și sculptura, desigur, și-a găsit proprietarul. Au devenit de Mouscron - un negustor din orașul Bruges. Apoi l-a predat Bisericii Maicii Domnului, unde a fost plasat într-o nișă întunecată care contrasta frumos cu culoarea alb-marmură a sculpturii în sine.

În prezent, pentru a proteja opera de artă, autoritățile orașului au plasat-o în spatele unui geam antiglonț.

Madona Doni a lui Michelangelo

Pe lângă faptul că era un sculptor excelent, Michelangelo a fost și un pictor minunat. Deși nu a considerat-o un fel de realizare și nu era deloc mândru de talentul său.

Imaginile desenate de el uimesc privitorul cu o plasticitate incredibila, se pare ca si la desen „sculpteaza” figurile, inzestrandu-le cu volum. În plus, pictura înfățișează întreaga Sfântă Familie, ceea ce era rar pentru picturile de acest fel. Desigur, în sensul deplin al cuvântului, Michelangelo este un sculptor, nu un artist. „Madona și copilul” este însă pur și simplu o capodopera.

Deci haideți să rezumam. Dacă vorbim despre cel mai faimos tablou care o înfățișează pe Fecioara Maria, atunci aceasta este capodopera lui Leonardo da Vinci „Madona și Pruncul”. Dacă o persoană este interesată de alte tipuriarta, cea mai izbitoare și memorabilă, desigur, este opera lui Michelangelo.