Poetul Cross Anatoly Grigorievich: biografie, familie, creativitate

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

În regiunea Nikolaev, în noiembrie 1934, s-a născut popularul poet Anatoly Poperechny, un compozitor sovietic și rus, autor al unor texte pe care oamenii le cântă imediat și le cântă până astăzi.

Copilărie și tineret

Primii patru ani, poetul i-a petrecut pe coasta pitorească a Bugului de Sud, în centrul regional al regiunii Nikolaev numit Noua Odesa, iar în 1938 familia s-a mutat la Nikolaev. În timpul războiului, au trebuit evacuați, iar viitorul poet Anatoly Poperechny, cu tot felul de griji și primejdii, a călătorit până la Urali, unde a trăit până la eliberarea locurilor natale. S-au întors pe pământul devastat de război în 1944, unde au fost nevoiți să restaureze și să echipeze totul din nou. În același loc, la Nikolaev, Anatoly Poperechny a terminat zece ani și a obținut un loc de muncă la Uzina de construcții navale din Marea Neagră.

Totuși, nu și-a părăsit studiile. În ciuda dificultăților de producție (a lucrat într-un magazin fierbinte), au fost scrise versuri frumoase, iar poetul a fost acceptat de bunăvoie la Institutul Pedagogic pentru filologie Nikolaev. Adevărat, a trebuit să studiez în lipsă și cu multe întreruperi. La șantierul naval timp de multe decenii a existat o asociație literară„Stapel”, pe care Anatoly Poperechny l-a vizitat cu mare plăcere: acolo a fost înțeles și apreciat munca sa.

Primele publicații

„Tribuna lui Stakhanovite” era numele ziarului de mare tiraj al șantierului naval, unde au apărut primele publicații ale lui Anatoly. Viața de zi cu zi a fabricii s-a adaptat surprinzător la activitate, poetul a reușit să facă multe: a scris poezie, a pregătit teste pentru institut, a învățat treptat să scrie mici note și eseuri ample despre camarazii săi din magazinul fierbinte. Și a făcut-o atât de bine încât a fost primită o ofertă de cooperare din partea autorităților editoriale.

Aproape imediat, au început să apară în ziar poezii de Anatoly Poperechny, care au fost citite cu plăcere nu numai de muncitorii întreprinderii natale, ci și de complet străini. Ziarul regional Yuzhnaya Pravda a atras atenția asupra acestui fapt și a publicat, din când în când, poeziile lui Anatoly. După puţin timp, chiar şi ziarele centrale au onorat de mai multe ori opera tânărului poet cu publicaţia.

Cărți

Nu a fost posibil să absolvi universitatea din Nikolaev la timp și abia în 1954 Anatoly Poperechny a primit o diplomă de la Institutul Pedagogic de Stat Herzen Leningrad. În 1957, a decis în cele din urmă să împărtășească poeziile sale cu poporul și a trimis manuscrisul la o editură, imediat la Moscova, scriitorului sovietic. Celebrul poet Alexander Petrovici Mezhirov a citit poeziile lui Poperechny și a făcut o recenzie pozitivă despre ele. Și apoi editura Leningrad„Scriitorul sovietic” a publicat în 1959 o colecție de poezii și poezii „Luna plină”, unde autorul a fost Anatoly Grigoryevich Poperechny.

Debutul a avut succes. Literal, un an mai târziu, a fost lansată colecția „Frunze roșii”. Și după publicarea celei de-a doua cărți, scriitorii și poeții puteau deja să intre într-o în altă uniune profesională, iar lui Anatoly Grigoryevich Poperechny i s-au dat recomandările necesare. În 1960, nu numai că a fost admis în Uniunea Scriitorilor din URSS, ci și invitat să lucreze în revista octombrie ca șef al departamentului de poezie. Astfel, întreaga familie a fost nevoită să se mute la Moscova, unde și-a găsit adevărata faimă la nivel național.

Repere

Restul vieții l-a petrecut în capitală, deși opera lui Anatoly Poperechny a trâmbițat realități complet diferite și l-a forțat să-și petreacă cea mai mare parte a timpului călătorind și în aer liber. Încă din copilărie i-a plăcut să citească, autorii cărților lui desktop au fost Shevchenko și Gogol, iar în anii șaptezeci, Vasily Makarovich Shukshin i-a forțat pe aproape toți autorii să facă loc pe biroul scriitorului său, ale cărui cărți au devenit nu doar desktop. Anatoly Poperechny cunoștea opera iubitului său scriitor mai bine decât propriile sale texte. Biografia sa a fost construită pe principiile de neclintit ale bunătății și adevărului.

Un astfel de viitor ar putea fi visat de fiul soției Transverse - un simplu agronom Grigory Demyanovich și paramedicul Alexandra Mikhailovna? Ce fel de privighetoare a ajuns să fie Anatolia lor, dacă una după alta poeziile lui sunt puse în muzică și apoi încep imediat să sune de la fiecare fereastră, la fiecare sărbătoare? Familia lui Anatoly Poperechny știape de rost fiecare poezie, fiecare poezie din toate cele douăzeci și două de colecții ale sale. Toată viața sa soția sa a susținut opera poetului, muza sa - Svetlana Ivanovna. Și fiul său Serghei, care s-a născut în 1958, a ajutat să treacă pe toată calea dificilă către faimă, când nu exista încă faima și nimic, s-ar părea, nu a prefigurat-o.

Creativitate

Există o persoană în țară care să nu fredoneze măcar ocazional melodia „Stork on the Roof”? Și cântecul „Iarba de la casă” a fost cântat de toate generațiile din 1985 și va fi cântat în toate timpurile viitoare. Astfel de cântece, care au devenit populare, pot fi enumerate și enumerate, sunt zeci dintre ele care au devenit instantaneu populare și nu au pierdut această ipostază cu toate schimbările din țară care au afectat atât modul de viață, cât și principiile morale, și chiar și cu schimbarea sistemului social și politic.

Colecțiile lui Anatoly Poperechny pot fi recitite în orice moment, nu își vor pierde niciodată relevanța, întrucât manifestările exterioare ale vieții îi preocupă puțin. Acest lucru este profund, dureros de familiar tuturor. Aceasta este „Pâinea neagră” și „Lupta invizibilă” din anii șaizeci, acesta este pământul și spațiul - „Orbită”, „Iarba lângă casă”, acesta este eternul „Sunon de zmeură”, care nu se potolește în sufletul lui. fiecare rus, și nu doar poporul sovietic. Cântecele din poezii de Anatoly Poperechny vor suna mereu.

mai 2014

Nu toată lumea își amintește numele compozitorilor. Dar cântecele care au fost interpretate cândva de Lev Leshchenko, grupul „Earthlings”, Alexander Malinin, Nadezhda Babkina, MihailShufutinsky, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Iosif Kobzon, Lyudmila Zykina și multe alte vedete din anii precedenți, au fost preluați de noi interpreți. De aceea, vocea robinului va suna, iar următorii astronauți vor visa la iarba din apropierea casei și vor cânta despre Olesya din Polissya la o vacanță de familie în secolul douăzeci și doi și cântecul „Stork on the”. Acoperișul” nu va fi uitat. Acestea sunt hituri cu adevărat atemporale.

Și în mai 2014 Anatoly Poperechny a murit. Cauza morții este o cauză obișnuită de deces astăzi - insuficiența cardiacă. Aceasta este o adevărată durere pentru toți oamenii care sunt îndrăgostiți de cântec. Poetul a fost bolnav de multă vreme, a avut un infarct, ceea ce nu este neobișnuit la vârsta de optzeci de ani. Viața în cele din urmă nu l-a răsfățat deloc, în ciuda numărului imens de hituri care sunau constant. Și a scris poezie literal până în ultimul moment. S-a dovedit că nu existau bani nici măcar pentru a-l îngropa în mod adecvat pe poet în cimitirul din Moscova. Svetlana Ivanovna a fost nevoită să vândă apartamentul.

Amintiri

Anatoly Poperechny a fost o persoană bună, judecând după cuvintele oamenilor care au lucrat mult cu el. Singura obiecție care s-a auzit de la el a fost că Anatoly nu se considera o cohortă de compozitori. El a susținut că i-a fost suficient titlul de „doar un poet”. Și într-adevăr, trebuie să fii un poet cu adevărat curajos pentru a folosi expresia „pasăre glorioasă” (melodia preferată a tuturor „Nightingale Grove”). Aproape Mayakovsky.

Soția lui Svetlana Ivanovna, care era singura muză pe careA reușit să „îmblânzească” zece ani lungi după prima întâlnire, ea spune că soțul ei nu a scris niciodată poezii despre dragoste. Aparent, de aceea întreaga națiune a cântat cântece după cuvintele lui Anatoly Poperechny de multe decenii. Acest subiect este aproape de toată lumea, dar nu toată lumea îl va putea dezvălui atât de clar și atât de laconic.

Un poet despre viața lui

Poetul a acordat rareori interviuri ample de-a lungul vieții sale. Și acum sunt puține și, prin urmare, mărturii neprețuite. Calea vieții este exact ceea ce îl conduce pe poet la o înțelegere a poeziei, la gândirea figurativă, la esența creativității poetice.

Corul tatălui vorbește cel mai mult despre familie: „Ești agronom, agronom, pământ negru sub unghii…” Tatăl meu era simplu în înțelegerea vieții, curat în gânduri. Nu a încurajat pasiunea fiului său pentru poezie, l-a văzut doar cu un adevărat meșteșug în mână. Tema taților și copiilor, asociată cu războiul, a fost ridicată de multe ori de către poet: „Turmă de lebede”, „Luna plină”, „Via”, „Pâine neagră” - poezii remarcabile prin profunzimea lor.

Flush

Dacă nu ar fi popularitatea excepțională a versurilor cântecelor, Anatoly Poperechny ar fi în continuare la egalitate cu poeții ruși proeminenți - Kazakova, Tsybin, Rubtsov, Gordeychev, Peredreev. Să nu cânte despre ce soarte dificile, uneori tragice ale oamenilor muncii sunt afișate în poeziile „Magazin fierbinte”, „Tsar Turner”, „Trei maeștri”, unde munca este cel mai în alt sens al vieții umane. Acestea sunt realepoezii.

Mama a fost asistentă medicală în timpul războiului și a însoțit un tren de ambulanță din Ucraina până la Urali. Desigur, fiul cel mic a văzut și a simțit toate greutățile pe care le-au suferit oamenii în timpul războiului. La trecerea Niprului, au fost nevoiți să suporte o raid al „Messers” fasciști asupra coloanelor de răniți și refugiați. Apoi, mulți ani mai târziu, din aceste experiențe s-au născut poeziile „Fericul celor 41 de ani”, „Tovarnyak”, „Orfan”, „Traversări de noapte”.

„Madonele Ryazan”

Poezia „Soldatul” s-a dovedit a fi atât de pătrunzătoare, impregnată de un patos atât de autentic, real, în alt, încât le-au fost citite chiar înainte să apară cântecul de care s-a îndrăgostit întreaga lume. Numele cântecului este diferit - „Madonele Ryazan”, conform versiunii din interiorul poemului. Minunatul compozitor Alexander Dolukhanyan a insistat asupra acestei schimbări, scriind muzică într-adevăr în ton cu linii poetice.

Cântecul a devenit instantaneu un hit, a fost înregistrat în Japonia și Franța, iar vocea Lyudmilei Zykina a sunat în toată lumea. Acest cântec este pentru toate timpurile, deoarece este recunoscut ca un clasic pop, la fel ca multe alte cântece bazate pe versuri de Anatoly Poperechny. Lumina, bucuria, tandrețea, bunătatea, anxietatea, experiențele nu se usucă în ele, ceea ce oferă oamenilor inspirație și cele mai intime sentimente, amintiri și speranță, inspiră inimile.

Co-creare

Compozitori atât de pretențioși precum Bogoslovsky, Dolukhanyan, Tukhmanov au lucrat mult cu Anatoly Poperechny. Printre muzicieniprofesioniști recunoscuți precum „Pesnyary”, „Flame”, „Earthlings”, „Verasy” și mulți, mulți alți maeștri excelenți au interpretat cântece bazate pe versurile acestui poet. Dolina și Leontiev, Shavrina și Gnatyuk, Piekha și Allegrova - este chiar imposibil să-i enumerați pe toți cei care au contribuit la ridicarea acestor cântece în vârful popularității.

Dobrynin și Shainsky, Migulya și Krutoy, Morozov și Ivanov s-au inspirat din poeziile lui Anatoly Poperechny. Și totul pentru că, în ciuda simplității imaginilor verbale, textele s-au dovedit a fi foarte profunde, lăsând un lung „postgustare” sub formă de amintiri. Cântecele au devenit una după alta legende: „Sufletul doare”, „Barza de pe acoperiș”, „Forțele raiului”, „Liliac alb”… Doar că autoarea a iubit viața foarte mult și nu s-a săturat să fie surprins și bucurându-se de toate manifestările sale bune.

Despre lumea poetică

Chiar și după hiturile cunoscute în toată țara, putem concluziona că lumea poetică a lui Anatoly Poperechny este vastă și diversă. Totul este deja aici: căutarea sensului vieții și al Patriei și dragostea pentru ea și dorința din rădăcinile ei istorice de a atinge scopul real al poetului prin propriul său cuvânt suferit. Realitatea se reflectă în operele lui Poperechny întotdeauna artistic, strălucitor liric, viu figurativ și aforistic.

Peste douăzeci de poezii și poezii pe care poetul le-a dat în memoria Marelui Război Patriotic. Este uimitor cum un copil de șapte ani a reușit să păstreze toate aceste detalii mici, intime, prețioase, care umplu poeziile sale cu o realitate terifiantă până la chiar întrupare. Cu toate acestea, chiar și acolonu există disperare. Există o aromă a pământului natal, suferind dureros, dar întotdeauna un câștigător, acest poet vă anunță cu fiecare scrisoare.

Cuvântul meu

Dar acest „cuvânt propriu” trebuia căutat în același mod ca orice poet – necruțător și dureros. Anatoly Poperechny și-a petrecut toată viața căutându-le pe acestea, a călătorit aproape toată țara, unde a vorbit cu oameni complet diferiți. A pescuit în Marea Caspică (de unde a fost adusă cea mai pătrunzătoare poezie „Piatră roșie”), a fost în Siberia, a vizitat adesea Ucraina pentru o lungă perioadă de timp - la urma urmei, patria sa era în Belarus și chiar s-a stabilit în Transbaikalia, deoarece Acolo trebuia să se nască cartea și s-a născut „Core”.

Toată bucuria și toată durerea secolului trecut se reflectă în poezia lui Anatoly Poperechny. Citirea nu este plictisitoare: limbajul este colorat, cu aroma lui caracteristică Little Russian, intonația este largă, antrenând. Eroii poeziei sale au destul de des o soartă tragică, dar răul este întotdeauna biruit, pentru că tema iubirii nu încetează să sune - pentru oameni, pentru Patria Mamă, pentru lumea care este pe cale să apară. Există armonie în poeziile lui Poperechny, în ele natura și omul sunt una.

Melody

Cântecul nu este în zadar numit soarta unei generații de oameni. Unele cântece supraviețuiesc generației lor. Melodia transversală a versului este de așa natură încât se pot număra câteva zeci de cântece „de lungă durată”. Unii critici vorbesc despre abordarea acestor texte de arta populară, unde există un fel de catolicitate - unirea, adunarea, împăcarea unei varietăți de oameni.

Alții vorbesc despre psihologismul profund, ajutând la pătrunderea în cele mai interioare colțuri ale sufletului, despre asociativitate. La urma urmei, ce este „sunetul crimson” pentru o persoană rusă? În primul rând, este un simbol. Prin urmare, toată opera poetului este o plecăciune în fața naturii sale, aceasta este dăruirea propriei sale loialități și înțelegere oricărui plugar, constructor de nave, fierar, aceasta este dragostea pentru viață în toate manifestările ei.