Artă: originea artei. Tipuri de artă

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Înțelegerea realității, exprimarea gândurilor și sentimentelor în formă simbolică - toate acestea sunt descrieri care pot caracteriza arta. Originea artei se află în spatele secolelor de mister. În timp ce unele activități pot fi urmărite până la descoperiri arheologice, altele pur și simplu nu lasă urme.

Citiți mai departe pentru a afla despre originile diferitelor forme de artă, precum și despre cele mai populare teorii ale oamenilor de știință.

Teoriile originii

De mii de ani oamenii au fost fascinati de arta. Originea artei este predată în diverse instituții de învățământ. Cercetătorii dezvoltă ipoteze și încearcă să le confirme.

Astăzi, există diverse teorii despre originea artei. Cele mai populare cinci opțiuni, pe care le vom discuta în continuare.

Deci, teoria religioasă va fi exprimată mai întâi. Potrivit ei, frumusețea este unul dintre numele și manifestările Domnului pe pământ, înlumea noastră. Arta este expresia materială a acestei idei. Prin urmare, toate fructele creativității umane își datorează aspectul Creatorului.

Următoarea ipoteză vorbește despre natura senzorială a fenomenului. Originea artei primitive, în special, se rezumă la joc. Este acest tip de activitate și recreere care a apărut înainte de travaliu. O putem observa la reprezentanți ai regnului animal. Printre susținătorii versiunii se numără Spencer, Schiller, Fritsche și Bucher.

A treia teorie vede arta ca o manifestare a erotismului. În special, Freud, Lange și Nardau consideră că acest fenomen a apărut ca urmare a nevoii sexelor de a se atrage reciproc. Un exemplu din lumea animalelor ar fi jocurile de împerechere.

Gânditorii greci antici credeau că arta își datorează aspectul abilității umane de a imita. Aristotel și Democrit spun că, imitând natura și dezvoltându-se în cadrul societății, oamenii au fost treptat capabili să transmită simbolic senzații.

Cea mai tânără este teoria marxistă. Ea vorbește despre artă ca rezultat al activității de producție umană.

În continuare, ne vom uita la istoria apariției diferitelor tipuri de manifestări ale geniului creativ.

Teatru

Teatrul ca formă de artă s-a născut de mult timp. Cercetătorii cred că această idee a apărut din ritualurile șamanice. În lumea antică, oamenii depindeau puternic de natură, venerau diferite fenomene, cereau spiritelor să ajute la vânătoare.

Pentru asta, diversemăști și costume, comploturi au fost elaborate, separat pentru fiecare caz.

Cu toate acestea, acele ritualuri nu pot fi numite reprezentații teatrale. Acestea erau ritualurile. Pentru ca un anumit joc să fie clasificat drept o artă spectaculoasă, trebuie să existe, pe lângă actor, și un spectator.

De aceea, de fapt, nașterea teatrului începe în antichitate. Înainte de aceasta, diferite acțiuni erau indisolubil legate - dans, muzică, cântat etc. Ulterior, are loc o separare, treptat se formează trei direcții principale: balet, dramă și operă.

Fanii ai teoriei jocurilor despre originea artei susțin că aceasta a apărut ca distracție, distracție. Practic, această afirmație se bazează pe mistere străvechi, în care oamenii se îmbrăcau în costume de satiri, bacante. În această epocă, mascarade, sărbători aglomerate și distractive aveau loc de mai multe ori pe an.

Ulterior, încep să prindă contur într-o direcție separată - teatrul. Există lucrări ale dramaturgilor, de exemplu, Euripide, Eschil, Sofocle. Există două genuri - tragedia și comedia.

După căderea Imperiului Roman, arta teatrului a fost uitată. De fapt, în Europa de Vest s-a născut din nou - din nou din sărbători și festivități populare.

Pictură

Istoria artelor plastice își are rădăcinile în antichitate. Până acum, noi desene se găsesc pe pereții peșterilor din diferite părți ale lumii. De exemplu, în peștera Altamira din Spania, peșterile Niah din Malaezia și altele.

De obicei, coloranții erau amestecați pentru ei cu lianți, de exemplu, cărbune sau ocru cu rășină. Comploturi nuau fost variate. Practic, acestea erau imagini cu animale, scene de vânătoare, amprente de mâini. Această artă aparține paleoliticului și mezoliticului.

Apar petroglife mai târziu. De fapt, aceasta este aceeași pictură pe piatră, dar cu un complot mai dinamic. Aici apar deja siluete de oameni, numărul scenelor de vânătoare este în creștere.

Cu toate acestea, unii cercetători atribuie originea artei plastice epocii Egiptului Antic. În această stare de pe malul Nilului apar canoane stricte de diferite genuri. În special, artele plastice de aici au dus la sculptură și pictură monumentală.

Dacă studiem desenele antice, vom vedea că această direcție a gândirii creative a apărut din încercările umane de a copia, de a repara realitatea înconjurătoare.

Pictura ulterioară este reprezentată de monumente din perioada Creto-Miceniană și de pictura în vază grecească antică. Dezvoltarea acestei arte începe să se accelereze. Frescuri, icoane, primele portrete. Toate acestea au loc în primele secole î. Hr.

Dacă frescele erau deosebit de populare în antichitate, atunci în Evul Mediu, majoritatea artiștilor au lucrat la crearea chipurilor sfinților. Numai în perioada Renașterii genurile moderne încep treptat să iasă în evidență.

Așadar, Renașterea italiană a dat impuls dezvoltării întregii picturi vest-europene. Caravagismul, de exemplu, a influențat semnificativ artiștii flamanzi. Mai târziu, se dezvoltă baroc, clasicism, sentimentalism și alte genuri.

Muzică

Muzica nu este o artă mai puțin străveche. Originea artei este atribuită primelor ritualuri ale strămoșilor noștri, când s-a dezvoltat dansul, s-a născut teatrul. În același timp, a apărut muzică.

Cercetătorii cred că acum cincizeci de mii de ani în Africa, oamenii își transmiteau emoțiile prin muzică. Acest lucru este confirmat de flautele pe care arheologii le găsesc lângă sculpturile din zonă. Figurinele au aproximativ patruzeci de mii de ani.

Ipotezele originii artei, printre altele, nu resping influența divină asupra primilor oameni creatori. Este greu de imaginat că un cioban sau un vânător plictisit creează un sistem elaborat de găuri pe țeavă pentru a cânta o melodie veselă.

Cu toate acestea, primii Cro-Magnon au folosit instrumente de percuție și suflat în ritualuri.

Mai târziu vine epoca muzicii antice. Prima melodie înregistrată datează din anul 2000 î. Hr. O tăbliță de lut cu text cuneiform a fost găsită în timpul săpăturilor din Nippur. După descifrare, a devenit cunoscut faptul că muzica a fost înregistrată în treimi.

Acest tip de artă este cunoscut pe scară largă în India, Persia, Mesopotamia, Egipt. În această perioadă se folosesc instrumente de suflat, percuție și ciupite.

Muzica veche vine să înlocuiască. Aceasta este artă care datează de la căderea Imperiului Roman până la mijlocul secolului al XVIII-lea. În această perioadă, direcția bisericească s-a dezvoltat deosebit de puternic. Versiunea seculară este reprezentată de opera trubadurilor, bufonilor și menestrelilor.

Literatura

Istoria artei și culturii mai ușor de înțeles șiargumentativ devine atunci când vine vorba de sursele scrise. Literatura este cea care permite cel mai complet transfer de informații. Dacă alte tipuri de artă sunt concentrate în principal pe sfera senzual-emoțională, atunci aceasta din urmă operează și cu categoriile minții.

Cele mai vechi texte se găsesc în țări precum India, China, Persia, Egipt și Mesopotamia. Au fost sculptate în mare parte pe pereții templelor, pietre, sculptate pe tăblițe de lut.

Dintre genurile acestei perioade, merită amintite imnurile, textele funerare, scrisorile, autobiografiile. Mai târziu, apar narațiuni, învățături, profeții.

Cu toate acestea, literatura antică a devenit mai extinsă și mai dezvoltată. Gânditorii și dramaturgii, poeții și prozatorii din Grecia Antică și Roma au lăsat urmașilor lor o comoară inepuizabilă de înțelepciune. Aici s-au pus bazele literaturii moderne occidentale și mondiale. De fapt, împărțirea în versuri, epic și dramă a fost propusă de Aristotel.

Urmeaza Evul Mediu. Istoria artei ruse, în special a literaturii, începe în această perioadă. Primele genuri includ copii ale Evangheliei, Bibliei, cărți de selecție, învățături și altele.

Dans

Una dintre cele mai dificile forme de artă de documentat. Nimeni nu se îndoiește că dansul a apărut cu foarte mult timp în urmă, totuși, este puțin probabil că va fi posibil să se determine chiar și un cadru aproximativ.

Cele mai vechi imagini găsite în peșteri din India. Există siluete umane pictate în ipostaze de dans. Potrivit teoriilor, originea artei, pe scurt, este nevoia de a exprima emoții șiatragerea sexului opus. Este dansul care confirmă cel mai pe deplin această ipoteză.

Până acum, dervișii folosesc dansuri pentru a intra în transă. Cunoaștem numele celui mai faimos dansator din Egiptul Antic. Era Salome, originară din Idom (un stat antic din nordul Peninsulei Sinai).

Civilizațiile din Orientul Îndepărtat încă nu separă dansul și teatrul. Ambele forme de artă au mers întotdeauna mână în mână. Pantomimă, spectacole japoneze de actori, dansatori indieni, carnavale și procesiuni chinezești. Toate acestea sunt evenimente care vă permit să exprimați emoții și să păstrați tradiția fără a folosi cuvinte.

Sculptură

Se pare că istoria artei plastice este indisolubil legată de alte manifestări ale creativității. De exemplu, sculptura a devenit un moment oprit al dansului. Multe statui ale maeștrilor antici greci și romani servesc drept confirmare.

Cercetătorii dezvăluie problema originii artei în mod ambiguu. Sculptura, de exemplu, pe de o parte, a apărut ca o încercare de a personifica zeii antici. Pe de altă parte, maeștrii au reușit să oprească momentele vieții obișnuite.

A fost sculptura care le-a permis artiștilor să transmită sentimente, emoții, tensiune interioară sau, dimpotrivă, pace în plastic. Manifestările înghețate ale lumii spirituale umane au devenit de fapt o fotografie veche care a păstrat ideile și înfățișarea oamenilor din acea vreme timp de multe milenii.

La fel ca multe alte arte, sculptura provine din Egiptul Antic. Probabil cel mai faimos monumenteste Sfinxul. La început, meșterii creau decorațiuni exclusiv pentru palatele regale și temple. Mult mai târziu, în antichitate, statuile ajung la nivel național. Prin aceste cuvinte, se înțelege că din acea epocă, oricine avea destui bani pentru a comanda își putea decora casa cu o sculptură.

Astfel, acest tip de artă încetează să mai fie apanajul regilor și templelor.

Ca multe alte manifestări ale creativității, sculptura în Evul Mediu era în declin. Renașterea începe doar odată cu apariția Renașterii.

Astăzi, această formă de artă se deplasează pe o nouă orbită. În combinație cu grafica computerizată, imprimantele 3D fac posibilă simplificarea procesului de creare a imaginilor tridimensionale.

Arhitectură

Arta arhitecturii este probabil cea mai practică activitate dintre toate modurile posibile de exprimare a gândirii creative. La urma urmei, arhitectura este cea care combină organizarea spațiului pentru o viață umană confortabilă, exprimarea ideilor și gândurilor, precum și păstrarea anumitor elemente ale tradiției.

Elemente separate ale acestei forme de artă au apărut atunci când societatea a fost împărțită în straturi și caste. Dorința domnitorilor și a preoților de a-și decora propriile locuințe astfel încât să iasă în evidență față de restul clădirilor a dus ulterior la apariția profesiei de arhitect.

Realitate creată de om, ordinea mediului, pereți - toate acestea creează un sentiment de securitate. Iar decorul îi permite artistului să transmită starea de spirit și atmosfera pe care le pune în clădire.

Circ

Conceptul de „artişti” este rareori asociat cu circul. Acest tip de spectacol este adesea perceput ca divertisment. Din timpuri imemoriale, târgurile și alte festivități au fost locul său principal.

Însuși cuvântul „circ” provine din termenul latin „rotund”. O clădire deschisă de această formă a servit drept loc pentru distracția romanilor. De fapt, era un hipodrom. Mai târziu, după prăbușirea imperiului, în Europa de Vest au încercat să continue tradiția, dar astfel de activități nu au câștigat popularitate. În Evul Mediu, locul circului a fost luat de menestreli printre oameni și mistere în rândul nobilimii.

La acea vreme, artiștii se concentrau mai mult pe mulțumirea conducătorilor. Circul, pe de altă parte, a fost perceput ca un divertisment echitabil, adică era de nivel scăzut.

Abia în Renaștere au apărut primele încercări de a crea un prototip al circului modern. Abilități neobișnuite, oameni cu defecte congenitale, dresori de animale, jonglerii și clovnii la acea vreme au amuzat publicul.

Nu s-au schimbat multe azi. Acest tip de artă necesită o rezistență remarcabilă, capacitatea de a improviza și capacitatea de a „rătăci” viața.

Cinema

Oamenii de știință spun că o persoană înțelege realitatea prin știință și artă. Originea artei, conform teoriilor, este asociată cu nevoia de autoexprimare și interacțiune în societate.

Forme tradiționale de activitate creativă, arte fine și spectaculoase dezvoltate treptat. Cu toate acestea, odată cu dezvoltarea progresului, a venit o etapă de modalități de transmitere complet fără precedentgânduri, emoții, informații.

Apar noi tipuri de artă. Cinematograful a fost unul dintre ele.

Pentru prima dată, oamenii au reușit să proiecteze o imagine pe o suprafață folosind un „lanternă magică”. S-a bazat pe principiul „camera obscura”, care a fost dezvoltat de Leonardo da Vinci. Camerele vin mai târziu. Abia la sfârșitul secolului al XIX-lea frații Lumiere au reușit să inventeze un dispozitiv care le permitea să proiecteze imagini în mișcare.

La începutul secolului al XX-lea, se spunea că teatrul ca formă de artă a devenit învechit. Și odată cu apariția televiziunii, acest lucru a fost perceput ca un fapt incontestabil. Totuși, vedem că fiecare tip de creativitate are admiratorii săi, doar că publicul este redistribuit.

Astfel, ne-am dat seama de teoriile originii artei și am vorbit, de asemenea, despre diferite tipuri de creativitate.