Reminiscența este asociativă și perspectivă

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Reminiscența este o reflectare în noua carte de citate individuale și, desigur, imagini ale unei lucrări celebre anterioare, cel mai adesea create de un clasic. Este un instrument creativ destul de subtil și puternic care afectează memoria și gândirea asociativă, nu trebuie confundat cu plagiatul. Până la urmă, dacă reminiscența în literatură este un ecou creator, regândit, introducerea de noi culori, afectarea imaginației cititorului, atunci plagiatul, însuşirea de autor este, desigur, furt. Poetul ucrainean, clasicul Kotlyarevsky, chiar s-a „tratat” în mod creativ cu plagiatorul domnul Matsapura, plasându-l în „Eneida” sa ca unul dintre personajele abuzate de diavoli în iad.

Apropo, aproape toți ne-am întâlnit cu reminiscență. Amintiți-vă cum, în copilărie, ne-am rugat bătrânilor să „inventeze un basm pentru noi”, apoi am ascultat povești despre Ivan cel Nebun, Vasilisa cea Frumoasă etc., într-o prezentare gratuită (Reminiscența sunt și imagini care trec din basm). la basm.) Este folosit și de o colecție de povești, unite între ele printr-un comunpersonajul principal și o serie asemănătoare lui în compoziție. În același timp, după cum știți, o dezvoltare ulterioară a intrigii permite referințe dintr-o carte complet diferită, unde imaginea comună folosită a fost deja întâlnită înainte.

Acest instrument literar este ținut în mare atenție de către clasici. Astfel, Pușkin și Lermontov au folosit adesea și inițial reminiscența. Exemplele în acest sens sunt numeroase. Când cunoscutul critic literar Vasily Andreevich Vyazemsky a scris despre poetul începător Alexandru Sergheevici că el a fost un „rezultat” al poetului Jukovski, Pușkin însuși a clarificat că el nu a fost o consecință, ci un student. În poemul său „Ruslan și Lyudmila”, Pușkin, în capitolul al 12-lea, a plasat o întreagă mini-parodie a operei prietenului său mai mare „Cântecul celor 12 fecioare”. În același timp, cu toate acestea, Vyazemsky i-a fost prieten, iar după duel a fost de nedespărțit, până la sfârșit a fost lângă pat.

În secolul al XVIII-lea, reminiscența este o platformă puternică pentru colaborarea creativă. Continuând să vorbim despre reminiscențele clasicilor, să ne amintim de Lermontov, care în celebra sa poezie „Prizonierul Caucazului” a folosit pe scară largă acest dispozitiv literar, bazându-se pe poemul omonim al lui Pușkin. Această lucrare a tânărului Mihail Yuryevich Lermontov poate fi numită chiar o prezentare creativă a liniilor lui Pușkin. Nu numai că începutul ambelor poezii (despre circasieni care se odihnesc în satele lor seara) coincide în intriga și ritm, ci și pasajele compoziționale coincid. Linia despre lunga călătorie care duce în Rusia coincide, sincer. Adesea reminiscența lui Lermontov este un fel de mozaic creativ. Cu mai multun studiu profund al poemului său „Circasieni” dezvăluie consonanța cu lucrările lui Pușkin, Byron, Dmitriev, Kozlov. Deci, este posibil să argumentăm că Lermontov a permis plagiatul în opera sa? Desigur că nu! Ideile creative nu trebuie osificate și percepute ca dogme licențiate, ele ar trebui dezvoltate. Poetul „citat” nu își lasă amprenta asupra Literaturii? Dacă lucrarea ulterioară nu este în niciun fel inferioară celei anterioare ca forță și profunzime, este vorba de plagiat? Din fericire, legile creativității sunt diferite de legile acordării de licențe pentru afaceri.

Reminiscențele sunt multifuncționale: ele reproduc adesea cititorilor citate și fraze deja cunoscute, fie transformându-le, fie chiar lăsându-le într-o formă caracteristică sursei originale. În caz contrar, cu ajutorul reminiscenței, în noua lucrare apar brusc numele personajelor și imaginile din cele precedente.

Recunoscutul maestru al reminiscenței este contemporanul nostru clasic Viktor Pelevin. Romanul său „Chapaev și golul” nu numai că „ne reduce” cu personaje cunoscute anterior, eroii lui Furmanov, dar desenează o poveste complet diferită. Apare personajul principal Peter Void, un poet decadent. Acțiunea „se bifurcă” între 1919 și 1990. Victor Pelevin folosește stilul discursului lui Vasily Ivanovici din romanul lui Dmitri Andreevici Furmanov „Chapaev”. În special, în discursurile sale înainte de a merge pe front, s-au folosit aceleași fraze și fraze: „nu e nimic cu care să te încurci”, „știam ce”, „dam o mână”. Imaginea regândită de Pelevin este extrem de interesantăAnki-mitralieri. În interpretarea modernă, aceasta este atât o femeie misterios de volubilă, cât și o doamnă laică educată. Ea conduce cu măiestrie firul conversației, se prezintă cu pricepere. Și aceasta este departe de singura carte a lui Viktor Pelevin în care apare reminiscența. Un alt roman al lui cu un titlu mai mult decât laconic „T” este în general celebru „învârtește imagini”. Unită prin metodologia budismului, prezintă personajul principal Lev Tolstoi. În plus, după cum se dovedește, imaginea unui clasic nu este independentă. Ea, la rândul său, este scrisă de cinci scriitori (o analogie cu demiurgii). „Înghițind” romanul mai departe, o întâlnim pe Optina Pustyn, regândită de scriitoare, asociată cu Golgota. Argumentele contelui Tolstoi al lui Pelevin, care constituie regândirea sa spirituală interioară, sunt o reminiscență evidentă cu Notele autobiografice ale unui nebun.

Este reminiscența relevantă în literatură? Etapa postmodernă a dezvoltării sale afirmă: „Mai mult și cum!” În plus, se hrănește adesea cu ea, găsește în ea forțe și idei dătătoare de viață și, uneori, ca Viktor Pelevin, se transformă într-o metodă creativă.