Analiza comparativă a poeziei lui Pușkin și Lermontov, Tyutchev și Fet

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Poezia clasicilor literaturii ruse este cheia pentru a se intelege pe sine, pentru a gasi raspunsurile potrivite la intrebarile puse. Dintre poeți, se pot evidenția pe cei care în propria lor opera s-au asemănat între ei și pe cei care au fost adevărați antipozi. Primele ajută la înțelegerea și dezvăluirea mai profundă a anumitor subiecte. Acestea din urmă, grație unui joc construit pe contraste, din cauza neasemănării personajelor, atitudinilor, stărilor de spirit, ne fac să ne punem tot mai multe întrebări noi. Astăzi, acest articol va oferi o analiză comparativă a poeziei de autori tocmai diferiți: A. S. Pușkin și M. Yu. Lermontov, precum și F. I. Tyutchev și A. A. Feta.

„Profetul” A. S. Pușkin

Pentru a reflecta diferențele existente în mod obiectiv în opera lui Pușkin și Lermontov, este necesar să se ia în considerare direcția activității lor poetice separat unul de celăl alt. Acest lucru poate fi ajutat de cele mai cunoscute poezii ale ambilor poeți, dedicate aceluiași subiect, unde diferența apare cel mai clar.

Așadar, celebrul „Profet” al lui Alexandru Sergheevici, începând cu cuvintele „Lânvez de sete spirituală, m-am târât în deșertul mohorât…”, afectează, ca și eponimul.poem de Lermontov, tema poeziei și locul poetului în lumea oamenilor. Cu toate acestea, opera lui Pușkin a fost scrisă mai devreme - în 1826, în timpul exilului său la Mikhailovskoye, în timp ce Mihail Iurievici și-a creat propriul „Profet” abia în 1841.

Poezia lui Alexandru Sergeevici este impregnată de ideea renașterii unei persoane obișnuite într-un poet - un fel de purtător de cuvânt al vocii lui Dumnezeu și al voinței sale pe pământ, sacrificându-se în numele iluminării neobosite și inspirând omenirea la fapte bune, corecte. Metamorfozele renașterii sunt dureroase și neplăcute, dar să le suporte este datoria sacră a „profetului”. Ca instrucțiune, domnul arată personajul principal: „Arde inimile oamenilor cu verbul!”. Iată-l, scopul principal al poetului după Pușkin.

Poezia este scrisă în genul unei ode, într-un stil elevat și solemn, pentru a ex alta importanța misiunii importante încredințate poetului de sus. Poetica operei se caracterizează prin numeroase epitete („duhovnicesc”, „lenos”, „profetic”, „tremurând”), metafore („ard cu verbul”, „înfior al cerului”), comparații („am întins ca un cadavru în deșert”, „ca la vulturul înspăimântat”). În ansamblu, poemul are un anumit halou de divinitate, o atmosferă de adevăr biblic, care este subliniată și de numeroase slavisme vechi.

„Profetul” M. Yu. Lermontov

Spre deosebire de A. S. Pușkin, opera lui Mihail Yuryev, o analiză comparativă cu care va fi efectuată în continuare, are un accent complet diferit. Aici poetul nu este un profet, ci un proscris disprețuit de societate. El, caîn Profetul, 1826, născut pentru a ajuta oamenii, dar nu mai este nevoie de ei. Bătrânii îl numesc „prost” mulțumit de sine, pretinzând naiv, hotărând că prin gura lui vorbește Domnul, copiii îl ocolesc. Sufletul tânăr și suferind al poetului este singuratic, iar soarta lui este tragică. Numai natura o acceptă, pentru că însuși creatorul a avut grijă de ea: printre păduri și câmpuri de stejari, sub strălucirea sclipitoare a stelelor, un poet poate întâlni înțelegerea.

Genul „Profetului” lui Lermontov este o mărturisire lirică. Scrisă în același tetrametru iambic ca și al lui Pușkin, aici poezia rămâne ca nespusă, întrerupându-se ca la mijlocul propoziției, ca în cea a lui Alexandru Sergheevici, deși totul important a fost deja spus.

Acum este timpul să luăm în considerare în mod direct analiza comparativă a „Profetului” de către Pușkin și Lermontov. Care este diferența fundamentală dintre ambele lucrări una față de ceal altă?

Analiza comparativă a poeziei lui Pușkin și Lermontov

După cum se poate observa din analiza de mai sus, aceste poezii ale lui Lermontov și Pușkin diferă semnificativ, dacă nu ca formă, atunci ca gen și conținut. Deși eroul liric al ambelor lucrări este un membru respins și singuratic al societății, Alexandru Sergheevici încă mai păstrează speranța de a schimba situația, deoarece aude o instrucțiune clară din cer, vede un înger apărându-i ca un mesager și este întărit în știind că lucrarea lui este sfântă.

Analiza comparativă a „Profetului” de către Pușkin și Lermontov dezvăluie de asemeneafaptul că eroul liric din poemul lui Lermontov, care pare a fi o continuare a locului în care a plecat Alexandru Sergeevici, este tragic și chiar pierdut. Semnele care îi apar sub forma ascultării naturii sunt indirecte și nu pot fi considerate în contextul unui mesaj direct de la Dumnezeu. De aici vine pierderea totală, absolută a conexiunii cu oamenii, pe care nu o vom întâlni cu Alexandru Sergheevici: poetul lui Lermontov s-a încurcat, și-a pierdut steaua călăuzitoare și a fost forțat să rătăcească în întuneric.

Astfel, o analiză comparativă a „Profetului” de către Pușkin și Lermontov demonstrează cât de fundamental diferite erau viziunile poeților asupra lumii. Părerile lor diferite se reflectă literalmente în oricare dintre produsele creativității ambilor autori. În același timp, scriitorii se completează foarte colorat.

Creativitate A. A. Feta

Pentru a efectua o altă analiză comparativă, ar trebui să ne referim la activitățile Afanasy Afanasyevich Fet. Un inovator în poezie, acest om ocupă astăzi un loc aparte printre clasicii literaturii ruse. Poeziile lui Fet sunt un exemplu al celor mai rafinate și subtile versuri, combinând farmecul formei și profunzimea conținutului. Principalul lucru pentru Afanasy Afanasyevich a fost expresia celor mai nesemnificative impulsuri ale sufletului și stării emoționale, în legătură cu care s-a jucat constant cu forma, eliberând-o și schimbând-o în diferite moduri pentru a transmite toate nuanțele de sentimente prin ea. Natura Fet-ului este umanizată cât mai mult posibil, ceea ce se realizează prin multiple personificări: ierburile „plângătoare”, „azur văduv”, trezirea „cu fiecare ramură” apar în fața cititorului.pădure.

Este curios că una dintre cele mai cunoscute poezii ale lui A. A. Feta numită „Șoaptă, respirație timidă…” este scrisă complet fără utilizarea verbelor, deși s-ar părea că această parte a vorbirii conduce în orice limbă. Aparent, Fet a decis să ignore sau să respingă această afirmație și a respins acțiunea. Folosind doar adjective și substantive, el a creat un adevărat imn către natură și iubire.

Stil și poetică F. I. Tyutcheva

Spre deosebire de Fet, poeziile lui Tyutchev sunt versuri profund filozofice. Ei nu au ușurința inerentă lucrărilor lui Afanasy Afanasyevich, dar este dezvăluit psihologismul, care se manifestă chiar și în reprezentarea peisajelor. Trucurile preferate ale poetului sunt antiteza (opoziţia), precum şi folosirea a numeroase verbe şi construcţii non-uniune care creează dinamism de acţiune şi activitate de dezvoltare a intrigii în cadrul operei. Poeziile lui Tyutchev dezvăluie nu mai puțin decât atenția lui Fet față de personalitatea unei persoane și de cele mai mici mișcări ale sufletului său.

Analiza comparativă a poeziei și stilurilor lui Fet și Tyutchev

Dacă vorbim despre poeți din punct de vedere al comparației, trebuie menționat că pentru Tyutchev, mai mult decât pentru Fet, este caracteristică manifestarea notelor și motivelor tragice. Este probabil că acest lucru se datorează biografiei scriitorului, care a avut o experiență de dragoste mare, dar tristă pentru o femeie pe nume Elena Aleksandrovna Denisyeva, a cărei relație a fost considerată criminală în ochii societății și a fost condamnată în mod constant. Poezii din „ciclul Denisiev”,de exemplu, Silentium!, „Oh, cât de mortal iubim…” și altele sunt cele mai emoționante din opera poetului, dar în același timp nu pierd tristețea fără speranță.

Despre munca lui A. A. Dragostea Feta a lăsat și o amprentă serioasă. Îndrăgostit de o fată dintr-o familie săracă, Fet era sărac și nu putea să-i ofere nimic altceva decât sentimentele lui. Cu toate acestea, în curând fata a murit tragic. Fet a purtat amintirea ei de-a lungul vieții și a propriei sale lucrări, dar, spre deosebire de Tyutchev, aceste amintiri au stârnit în el gânduri și emoții strălucitoare, ceea ce a dus la crearea unor poezii inspirate, pline de viață, precum „Am venit cu salutări”, „Noapte de mai” și altele.