2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Bato Dugarzhapov, ale cărui picturi uimesc prin lejeritatea și eteritatea lor, este un artist rus popular. Picturile sale pot fi văzute la cele mai bune expoziții interne și străine.
Cine este el? Cum te-ai regasit in arta? Și de ce sunt creațiile lui atât de remarcabile? Să aflăm.
Copilărie
Viitorul artist impresionist Bato Dugarzhapov s-a născut în iarna anului 1966 în marele sat prosper Duldurga, situat în bazinul râului pitoresc din regiunea Chita.
De-a lungul timpului, familia s-a mutat la Moscova, unde băiatul a studiat la școala de artă a capitalei. Talentul pictorului a fost inerent copilului încă din copilărie. Sub mâna lui ușoară, înzestrată, imaginile vii au prins viață pe o coală de hârtie albă.
Abilitatea tânărului artist nu a trecut neobservată. La vârsta de șaptesprezece ani, Bato Dugarzhapov, ale cărui picturi au atras privirile prin prospețimea și originalitatea lor, a primit o diplomă încurajatoare pentru cea mai bună compoziție. Competiția a avut loc între toate școlile de artă ale Uniunii Sovietice.
Tineri creativi
După ce a terminat studiile secundare, tânărul Batoa intrat în catedra monumentală de la Institutul Academic. Surikov este una dintre cele mai importante universități de artă din Rusia.
Cu toate acestea, pictura și decorarea clădirilor nu l-au atras pe talentatul Dugarzhapov. Nu-i plăcea să fie închis și să scrie după ordinea și opinia clientului. Bato a vrut să creeze pe cont propriu, să captureze gândurile și opiniile personale pe pânză, să transmită propria sa viziune despre frumusețe și stil.
De aceea, în timp ce încă primește educație la institut, tânărul participă la Expoziția Uniune a tinerilor artiști, desfășurată la Moscova. Și mai târziu, după ce a absolvit o instituție de învățământ superior, Bato Dugarzhapov, ale cărui picturi și-au câștigat deja oarecare faimă, semnează un contract pe cinci ani și pleacă în Franța.
Creativitate în străinătate
Acolo, el, împreună cu alți artiști fără experiență, cade într-un fel de subordonare sclavă față de angajatorii lor, care îi obligă pe pictorii începători să picteze de uzură, iar plata lucrării a fost puțină și nu corespundea valoarea reală. La Paris, multe dintre picturile lui Bato erau la mare căutare și erau expuse în sala de licitații Drouot.
Rebelizat în timp, Dugarzhapov decide să-și părăsească angajatorii necinstiți și se întoarce în secret la Moscova, unde se dedică unei activități libere și participă activ la expozițiile și galeriile capitalei.
Timpul petrecut în străinătate, Bato evaluează în două moduri. Pe de o parte, și-a vândut cea mai bună lucrare pentru aproape nimic, neprimind nici respect, niciMulțumiri. Pe de altă parte, munca l-a răsplătit cu o experiență vastă și o pricepere fără precedent. Dugarzhapov a avut ocazia să creeze neîncetat, predându-se impulsurilor creative cu tot sufletul.+ A învățat să scrie rapid și cu o calitate în altă, așa că acum poate crea între cincizeci și șaizeci de tablouri pe lună!
Artistul este îndatorat perioadei franceze pentru că a scris multe tablouri populare talentate, precum „Versailles” (pictată în 2006).
Pentru pictor, în primul rând nu este imaginea măreției și a impresionantului arhitecturii Versailles, ci transferul unei dispoziții amabile, blânde, care este saturată cu fiecare linie, fiecare trăsătură a pânzei. Aerul și natura oferă libertate și lejeritate, o anumită inexpugnabilitate și răpire, așa că este imposibil să-ți iei ochii de la fotografie.
Obișnuințe creative
Mulți oameni au o întrebare despre locul în care artistul Bato Dugarzhapov își creează capodoperele. Picturile pictorului sunt create în aer curat. Pictorului îi place să picteze din natură, diluând culorile pe loc și elaborând mici detalii. Prin urmare, picturile artistului nu au dimensiuni voluminoase.
Ce vopsele folosește artistul Bato Dugarzhapov? Picturile maestrului sunt pictate în ulei. Pictorul amestecă personal culorile, creând tonurile și nuanțele necesare pentru ca creațiile sale să respire imponderabilitate, lejeritate și puritate.
În unele interviuri, Dugarzhapov admite că atelierul său nu este destinat activității creative. Ea este plină de picturi și schițe,pânze neterminate și alte rechizite de artă. Prin urmare, nu este de mirare că un pictor care iubește libertatea și aerul curat preferă să lucreze în afara zidurilor studioului.
Expoziții proprii
La mijlocul anilor 1990, Bato Dugarzhapov, ale cărui picturi au început să câștige popularitate în toată Rusia, a primit mai multe invitații la expoziții personale. Acest lucru afectează favorabil căutarea creativă a artistului. Mai întâi, își expune lucrările de mai multe ori la Chita, apoi la Moscova (la Casa Centrală a Artiștilor).
Una dintre cele mai populare picturi prezente la expozițiile personale ale lui Dugarzhapov este Wisteria. Pânza aparține seriei de picturi din Crimeea ale pictorului și, în mod surprinzător, primul plan înfățișează nu marea sau plaja, ci înflorirea unui copac frumos sudic.
În imagine predomină culorile luminoase delicate, care concentrează privirea asupra celui mai important și mai frumos lucru pe care a vrut să-l transmită Dugarzhapov - despre formarea unei noi vieți, a noii înfloriri, a noii splendorii.
Datorită acestui lucru, Dugarzhapov atrage atenția nu numai acasă, ci și în străinătate. Artistul impresionist rus începe să fie invitat la expoziții străine. Aici este necesar să menționăm participarea lui Bato la expoziția de la Milano „The World of Flowers” (Italia) și expoziția de la Londra „Amadeus Gallery” (Anglia).
Activitate monumentală
La vârsta de treizeci și trei de ani, artistul a fost invitat în grupul de creație al lui Maximov pentru a picta o clădire de cult. PeBato și-a folosit abilitățile de maestru muralist de mai multe ori de-a lungul vieții.
Uriașele fresce care trebuiau pictate au făcut o mare impresie asupra imaginației lui Dugarzhapov. De exemplu, a trebuit să picteze cu o rolă aripile de șaisprezece metri ale serafimilor. O astfel de activitate creativă a inspirat și fascinat.
Cu toate acestea, pictorul admite că participarea la pictura bisericilor nu l-a făcut un om mai religios. Are puțină credință, dar speră mai devreme sau mai târziu să vină la Dumnezeu din tot sufletul.
Creativitate specifică
Picturile lui Bato Dugarzhapov diferă de multe creații moderne prin pictura blândă, luminoasă și puritate. Când te uiți la lucrările artistului, sufletul devine ușor și vesel. Pânzele nu zdrobesc realismul greu sau realitatea aspră. Stilul de scriere este aerisit și plin de suflet.
De exemplu, tabloul „Lagoon”, pictat de artist în 2011. Pânza nu transmite puterea valurilor și splendoarea întinderilor înconjurătoare, ci albastrul blând al mării, suprafața ei liniștită și respirația răcoroasă și răcoritoare.
Peisajele din jur redate în mișcări frecvente și puternice ajută la realizarea solemnității blânde și mângâietoare a peisajului marin.
Ceața ușoară prezentă în fiecare imagine conferă obiectelor reprezentate romantism poetic, pace interioară, veselie liniștită. Culorile deschise aduc liniște, vivacitate și sublimitate imaginilor reprezentate.
Artist Bato Dugarzhapov. Picturi. Preț
Imaginile popularului pictor pot fi achiziționate la expozițiile regulate ale Uniunii Artiștilor din Moscova, la expozițiile Art Manege și Art Salon, precum și în galeriile private online.
Prețurile (în ruble) pentru pânze variază de la o sută la șase sute de mii sau mai mult per pânză, în funcție de dimensiunea lucrării și de materialul utilizat.
Artist Bato Dugarzhapov. Picturi. Recenzii
Mulți, chiar atingând ușor opera unui maestru talentat, remarcă faptul că pânzele sale sunt însorite și aerisite, poartă o bună dispoziție și credință în frumusețe. Există o părere că maniera imaginii este atât de strălucitoare și strălucitoare încât este imposibil să te uiți la poze fără să strâmbești din ochi, ca și cum ar fi din lumina orbitoare a soarelui.
Unul dintre cele mai strălucitoare exemple în acest sens este imaginea „Visele albe”, care respiră cu energia mării, expresia soarelui și o fericire supranaturală de neînțeles.
Cu toate acestea, nu toată lumea împărtășește această viziune pozitivă. Unii nu înțeleg deloc arta impresionistă sau văd doar picturi și estompare în picturile lui Dugarzhapov.
Ei bine, fiecaruia a lui.
Recomandat:
Fapte interesante despre picturi. Capodopere ale picturii mondiale. Picturi ale unor artiști celebri
Multe picturi cunoscute de o gamă largă de cunoscători de artă conțin fapte istorice distractive ale creației lor. „Noaptea înstelată” (1889) a lui Vincent van Gogh este apogeul expresionismului. Dar autorul însuși a clasificat-o drept o lucrare extrem de nereușită, deoarece starea sa de spirit la acea vreme nu era cea mai bună
Artist Oleg Kulik: biografie, picturi, fapte interesante din viață, fotografii
Numele acestei persoane probabil nu înseamnă nimic pentru profan. Dar cu siguranță, în timpul vieții lor, toată lumea a auzit sau a urmărit acțiunile artiștilor de spectacol care protestează împotriva guvernului sau religiei. Unul dintre primii reprezentanți ai acestei tendințe în artă a fost Oleg Borisovich Kulik. În opera sa a predominat tema integrării animalelor și omului
Artist american Edward Hopper: biografie, creativitate, picturi și fapte interesante
Edward Hopper este unul dintre cei mai importanți maeștri din istoria picturii americane. Stilul său idiosincratic și intrigile realiste creează imagini psihologice profunde, datorită cărora opera lui Hopper este atât de apreciată în întreaga lume
Paul Gauguin, picturi: descriere, istoria creației. Picturi incredibile de Gauguin
Paul Gauguin, un pictor francez remarcabil, s-a născut la 7 iunie 1848. Este un reprezentant major al postimpresionismului în arta picturii. Este considerat un maestru de neegalat al stilizării decorative fine, cu elemente ale așa-numitului stil „insular” de desen artistic
Artist Perov: biografie, ani de viață, creativitate, nume de picturi, fapte interesante din viață
Aproape fiecare locuitor al țării noastre cunoaște picturile „Vânători în repaus”, „Troica” și „Ceaiul bea în Mytishchi”, dar, probabil, mult mai puțin decât cei care știu că aparțin pensulei itinerantului. artistul Vasily Perov. Talentul său natural inițial ne-a lăsat dovezi de neuitat ale vieții sociale a secolului al XIX-lea