Impresionismul lui Claude Monet: origini, expoziții, picturi

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Picturile de Claude Monet și impresionismul sunt de multă vreme sinonime. Pânzele sale, pline de lumină și aer, emoționează mințile cunoscătorilor de artă. Impresionistul a trăit o viață uimitoare și a lăsat în urmă o uriașă moștenire culturală. Acest articol conține cele mai interesante fapte despre viața marelui artist. De asemenea, oferă informații despre expozițiile dedicate impresionismului în pictura lui Monet.

Marele impresionist a început cu caricaturi

Monet s-a născut la 14 noiembrie 1840 în capitala Franței. Când copilul avea 5 ani, familia s-a mutat în Normandia (Havre). Părinții lui Claude aveau o mică afacere de familie - un magazin alimentar. Tatăl viitorului artist celebru a fost un bărbat extrem de zgârcit, iar copilul nu a primit deloc bani de buzunar. Un adolescent talentat la vârsta de 14 ani a venit cu propriul mod de a câștiga bani - a început să deseneze desene animate pe prietenii și cunoștințele săi, precum și petoți localnicii dornici.

Tipului îi plăcea să creeze desene animate. Pentru muncă a luat 15-20 de franci, ceea ce era o sumă destul de decentă. Însă pictura, destul de ciudat, nu l-a atras deloc pe tânăr la acea vreme. Totul s-a schimbat în momentul în care și-a întâlnit profesorul Eugene Boudin. El i-a arătat lui Claude că picturile pot fi pictate în aer liber, observând ceea ce se întâmplă în natură și înfățișând dinamica a ceea ce se întâmplă pe pânze.

Nașterea impresionismului

Noua tendință în artă nu s-a născut de la zero. Existau condiții prealabile pentru aceasta care au fost dezvoltate de-a lungul anilor.

Baza impresionismului în pictura lui Claude Monet a fost opera unor maeștri celebri ai Renașterii ca:

• Goya;
• El Greco;
• Velasquez;
• Rubens.

Claude și asociații săi au început să descrie lumea din jurul lor, folosind tonuri intermediare și aplicând multe linii diferite într-o singură lucrare:

• luminos;
• dim;
• mare;
• small;
• abstract.

Picturile lui Monet și asociații săi erau foarte diferite de stilul academic de desen, pentru care au fost criticate la început.

Caracteristici ale impresionismului

Împreună cu stilul impresionismului, Claude Monet a adus picturii următoarele inovații:

• Lipsa unui contur clar al obiectelor reprezentate. În schimb, au fost folosite linii mici de o culoare diferită.
• Impresioniştii practic nu amestecau culorile, adică refuzau să folosească o paletă. Monet a ales nuanțe carese completează perfect unul pe altul și nu necesită contopirea cu alții. În unele locuri, vopseaua a căzut pe pânză direct din tub.
• Negrul nu a fost folosit în picturi.
• Vopselele folosite de impresioniști aveau o putere mare de acoperire.
• Misuri proaspete erau adesea aplicate pe suprafața încă umedă a pânzei.
• Claude Monet a creat o serie de picturi în aer liber pentru a explora schimbările treptate ale luminii și umbrelor. Se numește Moșuri de fân.

Pânza „Nuferi” este considerată cea mai bună pictură din lume în stilul impresionismului. Claude Monet, lucrând la pânză, este deja orb rapid.

Artistul a început să fie numit autorul însuși termenului de „impresionism” după expoziția unui grup parizien de pictori începători numit „Salonul proscrișilor”. Mișcarea artistică și-a primit numele datorită picturii lui Monet „Impresiune. Soarele răsare . Pânza a fost criticată de experți, iar jurnalistul Louis Leroy a scris un feuilleton în care a descris aproximativ expoziția. În opera sa, pentru prima dată, va suna numele „impresionişti”, adică „impresionişti”.

Motivul eșecului a fost că la acea vreme asociații și Claude însuși erau acuzați de dispoziții rebele. În lucrările a 30 de maeștri ai picturii care au participat la expoziție, guvernul a văzut imoralitate. De-a lungul timpului, impresionismul lui Claude Monet va fi recunoscut pe scară largă în toate colțurile lumii.

Majoritatea picturilor lui Monet sunt ale aceleiași femei

Un studiu detaliat al portretelor doamnelor de pe pânzele lui Monet arată căel înfățișează aceeași doamnă peste tot - soția sa Camille Domcus.

Camille și Monet au crescut doi băieți. Primul copil s-a născut înainte ca ei să oficializeze oficial relația. Nașterea celui de-al doilea copil i-a afectat grav sănătatea și, în curând, soția ei a murit. Claude Monet a creat un portret postum al iubitei sale.

Cel mai scump tablou de Claude Monet

Monet este unul dintre cei mai scumpi trei pictori de pe planetă. Tabloul său „Iaz cu nuferi” din 2008 la o licitație din Londra a fost vândut cu 80 de milioane de dolari. Astăzi, tabloul se află pe locul nouă pe lista celor mai scumpe tablouri. Proprietarul imaginii a dorit să rămână anonim, așa cum se întâmplă adesea la astfel de licitații.

Lucrarea sa, în valoare de 7,799 milioane USD, a fost scoasă la licitație în întreaga lume.

Acestea sunt tablouri cu o valoare amețitoare:

1. „Nuferi”, scris în 1905 - prețul de 43 de milioane de dolari.
2. Podul feroviar Argenteuil, construit în 1873, a costat 41 de milioane USD.
3. “Podul Waterloo. Înnorat”, scris în 1904 - prețul de 35 de milioane de dolari.
4. „Calea către iaz”, scrisă în 1900 - 32 milioane USD.
5. Iazul cu nuferi, născut în 1917, a costat 24 de milioane de dolari.
6. Topolya, înființată în 1891 - 22 milioane USD.
7. “Clădirea Parlamentului. Sunlight in the Fog", scrisă în 1904 - 20 milioane USD.
8. „Parlament, apus”, pe care artistul l-a pictat în 1904 - preț 14milioane de dolari.

Unde sunt astăzi picturile marelui Monet

Pânzele lui Monet au călătorit mult. Astăzi, cea mai mare parte a lucrării sale se află în următoarele țări:

• Federația Rusă;
• Statele Unite ale Americii;
• Marea Britanie.

Tablourile pictorului pot fi găsite în alte muzee care se află în Europa și în străinătate. Chiar și Noua Zeelandă se poate lăuda cu mai multe lucrări ale lui Monet. Tablourile achiziționate de colecționari sunt adesea ascunse publicului larg. Este foarte rar ca tablourile să ajungă la muzee sau să participe la licitații.

Unde te poți bucura de impresionism astăzi? În Muzeul Pușkin im. A. S. Pușkin sunt:

• „Liliac la soare”;
• „Mic dejun pe iarbă”.

Tablourile celebrului pictor sunt, de asemenea, găsite:

• În Schit.
• La Musée d'Orsay din Franța.
• La Muzeul Metropolitan din New York.
• La Muzeul de Artă din Philadelphia.
• La Galeria Națională din Londra.

Furtul de bani

Nu este surprinzător faptul că cele mai scumpe pânze din lume au fost furate de mai multe ori, unele furturi având loc chiar sub nasul paznicilor. Deci, de exemplu, tabloul „Plaja de la Pourville” din muzeul polonez a fost decupat de un criminal chiar din cadru. A fost înlocuit cu o copie ieftină și de calitate scăzută. Falsul nu a fost observat imediat. Ulterior, poliția l-a găsit pe răufăcător, iar pânza care atârna în casa lui a fost confiscată.

Cel mai flagrant caz de furt a mers prostpentru mult timp. În 2012 la Muzeul Kunstel din Rotterdam. Hoții au scos din ea 7 tablouri. Din păcate, nu au fost găsite niciodată. Se crede că tablourile ar fi putut fi arse de criminali. Printre picturi a fost una dintre cele mai faimoase din lume - „Podul Waterloo”.

Expoziție „Claude Monet. Epoca impresionismului” la Rostov

Din 16 februarie 2018 s-a deschis la Rostov-pe-Don, mult așteptata expoziție de reproduceri impresioniste realizate în tehnica giclee. Aceasta este crearea unor copii digitale moderne ale tablourilor, pe care, spre deosebire de pânzele pictate manual, se păstrează până și craquelura pe care a lăsat-o timpul. Evenimentul are loc în muzeul regional de tradiție locală și are un caracter educațional. Aici poți atinge frumusețea și poți asculta poveștile de viață ale celor mai faimoși impresioniști din lume. Tablouri expuse:

• Vincent van Gogh;
• Claude Monet;
• Camila Pissarro;
• Renoir.

De asemenea, puteți face fotografii pe fundalul pânzelor legendare. Cumpărați suveniruri memorabile și reproduceri ale picturilor.

Expoziție impresionistă Ivanovo

În perioada 12 martie - 6 mai 2018 în orașul Ivanovo la Baturina, 6/40, este deschisă o expoziție de reproduceri digitale realizate cu tehnica giclee. Expoziția expoziției intitulată „Claude Monet. Epoca impresionismului” din Ivanovo a prezentat 70 de lucrări. Aici puteți vedea reproduceri nu numai ale fondatorului impresioniștilor, ci și ale altor maeștri:

• Camila Pissarro;
• Pierre-Auguste Renoir;
• Paul Gauguin;
• post-impresionistul WangGoga.

În lucrările lui Claude Monet nu veți vedea problemele sociale sau religioase ale vremii, care erau inerente lucrărilor contemporanilor săi. Fanii îl iubesc pe faimosul impresionist pentru faptul că munca lui poartă emoții pozitive. Sinceritatea sentimentelor este imprimată aici. Bucuria fiecărei clipe trăite, lejeritate și frumusețe. Celebrul pictor a reușit să-și schimbe viziunea asupra artei. Stilul impresionist de scriere a găsit multe audiențe entuziaste și a dat naștere mai multor generații de imitatori printre artiști.

Impresioniştii au schimbat dramatic lumea picturii. Ideea principală a curentului a fost să surprindă starea de spirit și atmosfera momentană a momentului. Realitatea în impresionism pare să prindă viață. Artiștii transmit schimbarea sa eternă, jocul luminii. Imaginile de pe pânze au dinamică. În tablouri vedem cai alergând, nori care zboară pe cer, valuri care se apropie, mișcarea dansatorilor pe scenă. Au apărut subiecte noi care anterior erau considerate nedemne de pensula artistului:

• picnicuri nobiliare;
• festivități distractive;
• viața teatrului și baletului în culise;
• curse.

Instalare „Câmp de mac”

Au trecut 173 de ani de la nașterea lui Monet, iar pânzele sale sunt și mai admirate de cunoscătorii de artă din întreaga lume. Unii admiratori ai celebrului impresionist au devenit adepții săi și și-au dedicat lucrările lui Claude. Cel mai proeminent dintre ei este Claude Cormier, un artist și arhitect care a creat mai multe instalații în onoarea operei pictorului.

Pictura „Poppy Field” a lui Claude Monet l-a inspirat să creeze o capodopera de artă contemporană. A fost nevoie de 5060 de markere albe, roșii și verzi pentru a pregăti instalația. Au fost așezate pe trotuar în fața Muzeului de Arte Frumoase.