Piesa de teatru „Cânciurul” cu Ardova: recenzii. Piesa lui Goldoni „Cânciuriașul”

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Pe 5 și 6 septembrie 2017, Teatrul Mossovet a găzduit premiera piesei „Cânciuriașul”, cu Anna Ardova și Mikhail Politseymako. Acum spectacolul a schimbat scena și s-a mutat la Casa de pe terasament, și anume la Teatrul de soiuri din Moscova, dar acest lucru nu și-a schimbat calitatea.

Distribuție uimitoare, peisaje și costume strălucitoare, o intriga ușoară și comică nu vă va lăsa indiferent!

Despre piesa „Hargier”

La începutul lunii septembrie a acestui an, Teatrul Mossovet din Moscova a găzduit o premieră strălucitoare a piesei „Cânciurul” cu Ardova și Policemako în rolurile principale. Această producție este un must-see, mai ales pe vreme înnorată și ploioasă de toamnă. Pe scena teatrului se desfășoară un întreg festival de frumusețe, dragoste și râs. După ce vizionează această producție, toți spectatorii pleacă cu un zâmbet și o dispoziție bună.

Evenimentele au loc acum 300 de ani în Italia, ceea ce înseamnă că intriga trebuie să conțină lejeritate, pasiune, dragoste, râs și armonie peste tot. Chiar dacă această povesteexistă de mai bine de două secole, nu-și pierde actualitatea astăzi. După vizionare, această producție lasă spectatorului un gust plăcut și de gândit.

Piesa de teatru „Hargiul” din Moscova este un manual pentru femei despre utilizarea diferitelor farmece feminine în orice circumstanțe. Cochetarie, flirt ușor, tandrețe, grație, fragilitate - aceasta este cea mai puternică armă feminină care poate opri chiar și ostilitățile. Durata spectacolului este de 2 ore și 20 de minute, dar de această dată va trece ușor și fără constrângere.

Baza piesei „Hargiul”

Performanța descrisă a fost bazată pe piesa în trei acte a libretistului și dramaturgului venețian Carl Goldoni „Cânciuriașul”. Această piesă a avut premiera la Veneția în 1773.

Această poveste a povestit despre aventurile unei femei tinere, atrăgătoare și inteligente, fermecătoarea Mirandolina, care a moștenit de la tatăl ei un hotel din Florența. Fabrizio, chelner, o ajută să gestioneze acest stabiliment. În trei acte, există o poveste despre dificultățile cu care se confruntă personajele principale.

Intriga piesei

Bazat pe povestea clasică italiană a lui C. Goldoni „Cânciugul”, Teatrul Consiliului Municipal din Moscova a adaptat-o publicului rus. Piesa se bazează pe relația dintre bărbați și femei. Ce anume este inerent în relația dintre cele două sexe? Confruntare eternă sau cea mai puternică atracție? Timp de multe secole, nicio știință nu poate răspunde la aceste întrebări și logica aicineputincios.

Hangiul Mirandolina deține un hotel unde o ajută un lacheu. În hotel se stabilesc câțiva oaspeți bărbați, care se îndrăgostesc neîmpărțit de proprietarul tavernei și încearcă să facă tot posibilul pentru a surprinde măcar o singură privire Mirandolinei. Dar este capabilă să iubească ea însăși măcar unul dintre bărbați?

O gazdă atrăgătoare, ca mine, o femeie obișnuită, nu caută căi ușoare în domeniul iubirii și își pune sarcina de a fermeca un misogin prin orice mijloace. Va reuși Mirandolina să-și realizeze gândurile sau va alege pe altcineva? La urma urmei, contele, cavalerul, lacheul și marchizul așteaptă cu nerăbdare decizia ei.

Regizorul piesei „Hargiul”

Regizorul piesei „Hangiul” este Viktor Shamirov. Viktor Valeryevich este cunoscut publicului și ca producător, scenarist și actor. Prima sa lucrare regizorală „Ceai, cafea, hai să dansăm?” a apărut în fața publicului în 2004 la Teatrul Sovremennik. Viktor Shamirov a regizat următoarele producții: „Sălbăticii” (2006), „Exerciții de frumusețe” (2010-2011), „Acesta este ceea ce mi se întâmplă” (2012), „Jocul adevărului” (2013), „Creatori” (2014).

Piesa de teatru „Hargiul”: actori

Distribuția acestui spectacol este izbitoare prin luminozitate, carisma, unicitate. Actorii acestei producții sunt bine cunoscuți de toată lumea. La urma urmei, au o multitudine de roluri în cinema și teatru și s-au îndrăgostit multă vremevizualizator.

Rolul principal al gazdei tavernei Mirandolina este jucat de inegalabila Anna Ardova, care încântă privitorul prin lejeritatea, ludicul, imprevizibilitatea și seducătorul personajului ei. Mihail Politseymako ca nobil, dar sărac marchiz de Forlipopoli. Interpreții rolului bogatului conte Albafiorita, care este gata să arunce întreaga lume la picioarele proprietarului hotelului Ilya Isaev / Georgy Dronov. În rolul servitorului devotat al lui Fabrizio, gata să îndeplinească cel mai de neimaginat capriciu al amantei sale, Anton Eldarov. Rolul misoginului, Cavalier Ripafratta a fost interpretat de Vyacheslav Razbegaev / Grigory Siyatvinda. Natalya Shchukina/Daria Semyonova și Alexandra Veleskevich sunt reprezentate ca patrone expresive și elocvente ai tavernei, actrițele Ortensia și Deianira.

Toți actorii au realizat cu ușurință ideile emoționante ale regizorului, arătând pe scenă o varietate de stări și emoții. Fiecare personaj jucat are propriile sale caracteristici, anumite detalii care sunt unice pentru el, are propria lui caracteristică. Îndemânarea costumatorilor și a make-up-ilor au oferit fiecărui personaj o individualitate care se vede în cele mai mici detalii.

Despre teatrul de soiuri

Teatrul de soiuri din Moscova este binecunoscut de fiecare locuitor al capitalei și s-a cufundat în sufletul fanilor teatrului cu repertoriul său clasic, precum și cu producții interesante care răspund problemelor stringente ale societății moderne.

Acest teatru a fost fondat în 1954 de o trupă de actori celebri condusă de un regizorN. P. Smirnov-Sokolsky. Inițial, teatrului a primit clădirea fostului restaurant „Alcazar”, iar după sediul Teatrului de Satiră. Dar în acest loc teatrul nu a stat mult. Deja în 1961, Teatrul de Soiuri și-a achiziționat celebra clădire de pe terasamentul Bersenevskaya, cunoscută și sub numele de Casa de pe terasament.

Astăzi, Gennady Khazanov este directorul artistic al teatrului.

Repertoriul teatrului este în continuă schimbare și își mulțumește mereu fanii cu producții noi și variate. De asemenea, merită remarcat faptul că spectacolele unor astfel de grupuri precum Teatrul Anton Cehov, Grupul de producție „TEATRUL”, Fundația Gerard Vasilyev și Academia de Muzical pentru Copii și multe altele sunt montate pe scena Teatrului de Varietate din Moscova.

Teatrul de Varietate de Stat din Moscova este situat pe digul Bersenevskaya, 20/2. Pentru a obține toate informațiile de interes referitoare la repertoriu, bilete și alte informații importante pentru spectator, puteți accesa site-ul său.

Bilete pentru piesa „Cânciurul”

Puteți achiziționa bilete pentru toate spectacolele de teatru din Moscova în două moduri: fie prin casa de bilete a teatrului în sine, fie prin diferite site-uri de bilete. Merită să reamintim că atunci când cumpărați bilete de pe diverse site-uri, este posibil să întâmpinați o taxă suplimentară, care va fi de maximum 10%. Prin urmare, vă sfătuim să luați în considerare cu atenție astfel de resurse pentru a efectua o achiziție.

Cea mai ușoară cale este să ajungi la casa de bilete a teatrului Consiliului orășenesc din Moscova sau să rezervibilete prin site-ul oficial, unde veți primi toate informațiile necesare pentru efectuarea unei rezervări și anume: vă puteți familiariza cu amenajarea sălii și gama de prețuri.

Prețul biletelor pentru piesa de teatru „The Innkeeper” este destul de accesibil pentru astăzi. Costul minim este de 500 de ruble.

Feedback pozitiv asupra producției

Pe diverse site-uri de pe Internet găsești recenzii ale piesei „Cânciurul” cu Ardova. Practic, recenziile pozitive cu evaluări „excelent” și „mare” primează. În ciuda faptului că, în 2002, piesa „Hargiul” a apărut pe scena teatrului din Moscova, unde artiști magnifici precum T. Vasilyeva, V. Garkalin și N. Rakova au fost în rolurile principale, publicul a fost încântat de noua producție. cu Ardova. Pasionații de teatru susțin că actuala trupă de actorie a reușit să umbrească experiența anterioară a acestui spectacol.

Separat, se remarcă ușurința interpretării rolurilor lor de către artiști, costumele strălucitoare, care au fost selectate exclusiv în funcție de epoca producției. Pe lângă interpretarea uluitoare de actorie a Annei Ardova din piesa „Hangiarul”, recenziile menționează și interpretarea minunată a lui Mihail Politseymako.

În medie, această performanță a fost evaluată cu 8,5 din 10 de către public.

Feedback negativ despre piesa „The Hankkeeper”

Din păcate, se pot găsi și recenzii ale telespectatorilor nemulțumiți despre o producție atât de magnifică. Dar, din fericire, nu sunt destui, ceea ce nu strică reputația performanței. LASe remarcă în general lipsa acompaniamentului muzical. Există, de asemenea, o astfel de recenzie despre piesa „Cărciumarul” cu Ardova, care indică faptul că această producție este mai potrivită pentru repertoriul turneului și pentru a cânta pe o scenă mică.

Telespectatorii nemulțumiți au remarcat durata primului act și, de asemenea, că a fost destul de plictisitor.

Recenzii ale actorilor

Pe lângă public, actorii înșiși și-au oferit feedback cu privire la piesa „Cânciurul” cu Ardova.

Mikhail Politseymako, pe lângă spectacolul în sine, remarcă și munca uimitoare a directorului de producție Viktor Shamirov, spunând că această persoană face astfel de producții pe care vrei să le mergi. Vorbind despre performanță, actorul în rolul marchizului Forlipopoli notează că, după vizionarea „Hangiului”, oamenii vor deveni mult mai fericiți.

În recenzia sa asupra piesei „Cânciurul” cu Ardova, Grigory Siyatvinda, care a jucat rolul cavalerului lui Ripafratt, remarcă sinceritatea personajelor. La urma urmei, ei gândesc ce fac și invers. Pe scenă poți vedea un val de emoții reale, conversații luminoase și sincere.

Anna Ardova, care joacă rolul principal al stăpânei cârciumii Mirandolina, notează separat distribuția uimitoare, care pe tot parcursul spectacolului nu numai că le joacă rolurile, ci le trăiește cu ușurință și cu un zâmbet neclintit asupra ei. față. Mențiune specială merită costumele. Potrivit lui Ardova, designerul de costume Vita Sevryukova a reușit să creeze imagini care îndeplinesc tendințele epocii.performanță și luați în considerare, de asemenea, comoditatea costumului pentru artistul însuși.