2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Ai auzit de tehnica pastelului magic? Pentru începători și artiști cu experiență, acesta este un adevărat răsfăț. Nu trebuie să petreci ani de zile studiind. În doar câteva lecții, poți învăța pas cu pas să desenezi cu pasteluri în ulei pentru începători. Cele mai simple tehnici te vor ajuta să creezi peisaje, naturi moarte și portrete. Vă oferim câteva secrete care vor grăbi foarte mult învățarea începătorilor în desenul pastelat. La urma urmei, nu este doar simplu, ci și extrem de interesant.
Nuanțele desenului pastelat pentru începători (uscat, ulei, ceară)
Adesea, un artist începător nu poate determina pentru o lungă perioadă de timp ce bază să folosească pentru lucru, ulei sau acuarelă? Există o altă categorie de materiale de artă, legate de „moale”. Acesta este un pastel simplu și plăcut de lucrat. Se prezintă sub formă de creioane obișnuite. Pe parcursulexistă un contact foarte apropiat al mâinilor cu hârtia.
Desen cu pasteluri uscate pentru începători, vom analiza pas cu pas puțin mai târziu. Dar trebuie să înțelegeți că nuanța și textura dorite pot fi obținute prin mișcări și umbrire. Acest lucru îi permite artistului să-și simtă munca. Există o magie în tehnica desenului cu pastel pentru a transforma simplitatea și primitivitatea într-un desen demn.
Bețișoarele pastelate moi au nevoie de o bază neclară. Reține pudra de vopsea. Anterior, artiștii foloseau chiar piele de căprioară pentru pictură. Astăzi, hârtie specială este produsă sub formă de carton brut sau pânză lipită pe carton. Pastelul nu poate doar să deseneze, ci și să scrie. Unii artiști pregătesc singuri baza. Transferul formei se face prin linii, linii, contururi. Mai târziu, nuanțarea se face cu diverse tonuri.
Pastelul este o vopsea comprimată cu cretă. Are o densitate mare a culorii și face posibilă realizarea de linii catifelate, margini moi și libere. Lucrarea în pastel este o încrucișare între pictură și desen.
Ce este atât de atractiv la bețișoarele pastelate? Ei fac pictura nobilă, curată și proaspătă. Cu ajutorul lor, artiștii creează o lume care fascinează cu imediatitatea creativității. Adesea umbrirea se face cu vârful degetelor. Acest lucru îl aduce pe artist și mai aproape de pictura sa.
Tablourile pastel au nevoie de iluminare bună. Servește ca bază excelentă pentru manifestarea tuturor nuanțelor, jocul stratificației. Ele sunt cel mai bine văzute în lumina zilei care cade pestetangentă.
Din istoria materialului
În secolul al XV-lea, oamenii foloseau pasteluri. Lucrările teoretice ale lui Leonardo da Vinci conţin referiri la acest material. Cuvântul „pastel” s-a răspândit pentru prima dată în Franța. Are rădăcini latine care înseamnă „pastă”.
Pigmentul închis este frecat cu cretă și se obține o nuanță mai deschisă. Probabil ați auzit cuvântul „pastel”. Gama acestor tonuri poate varia de la translucid la extrem de saturat. O nuanță pastelată este cea care se obține prin diluarea unor tonuri cu alb. Se potrivește bine cu tonurile învecinate în paleta de culori. Pastelul este destul de natural și neutru.
Mulți artiști ai Renașterii au folosit acest material. În arta timpurilor moderne, pastelul a fost preferat de maeștri precum John Russell, Maurice de La Tour, Ingres, Jean Etienne Lyotard. Genul clasic de portret nu s-ar putea descurca fără utilizarea pastelurilor. A fost folosit în forma sa pură și, de asemenea, combinat cu guașă. Celebrul James Whistler a folosit această tehnică în peisajele atmosferice. Mulți artiști din secolele al XIX-lea și al XX-lea au folosit pasteluri. A fost populară printre artiștii impresioniști din grupul Nabis. Alfred Sisley, Pierre Bonnard, Jean Edouard Vuillard, Edgar Degas, Edouard Manet au lucrat cu pasteluri.
Pe una dintre străzile Parisului, La Maison du Pastel este încă deschisă, vânzând creioane colorate pe care le folosea cândva Degas. Cu ei și-a scris celebrul serial cu balerini. Le-a folosit înlucrările lor și Sisley.
Tehnologia de producție îi aparține lui Henri Roche. Munca lui a fost continuată de moștenitorii săi. Pastelurile sunt încă făcute manual, până și uneltele vechi s-au păstrat. Gama completă de culori include 567 de culori. Un astfel de creion costă 12 - 17 euro.
Patru tipuri de pasteluri pentru desen
Experții moderni au dezvoltat patru tipuri de creioane colorate:
- Uscat. Sunt folosite cel mai des de începători, sunt ușor umbrite, șterse cu o gumă de șters, suprapuse cu un alt ton.
- Unse. Desenul necesită anumite abilități. Sunt greu de îndepărtat, loviturile nu pot fi corectate.
- Ceară. Nu se estompează. Se întind foarte frumos, sub forma unui strat lucios. Aceste creioane funcționează bine și sunt potrivite pentru desen pe hârtie ceară.
- Acuarelă.
Într-un desen este folosit doar un singur tip de pastel. Desenul în pastel pentru începători implică utilizarea de creioane colorate uscate.
Manevrarea atentă a pastelurilor
Pastelul delicat și fragil necesită o manipulare atentă. Este necesar să se protejeze nu numai lucrarea, ci și creioanele în sine. Schițele și schițele rapide sunt cel mai bine realizate cu creioane uscate. De asemenea, fac posibilă aducerea lucrării la un aspect fotografic. Adesea pastelul este folosit pentru a desena din natură. Este folosit de iubitorii de expresie, susținătorii desenului minuțios a detaliilor.
Pastelul este convenabil de desenat în natură. Mulți îl iau la o plimbare în parc sau într-o excursie. E bună pentru a trece jocullumină, transferând textura norilor și ritmul valurilor. Acest material vă permite să faceți totul simplu și rapid.
Singurul dezavantaj al creioanelor pastel este că trebuie îndeplinite anumite condiții de depozitare:
- Asigurați-vă că utilizați un fixativ la sfârșitul lucrării, astfel încât desenul să nu se prăbușească.
- Puneți picturile pastelate sub plastic sau sticlă, ferit de lumina directă a soarelui.
- Obțineți un folder pentru a stoca imagini. Transferați fiecare desen în el cu foi de hârtie de calc. Puteți achiziționa un album pastel special.
Artistul trebuie să lucreze cu pastelul cu mare atenție, altfel toate avantajele acestuia vor dispărea. Aceste creioane necesită precizie, un simț special al culorii. Cea mai bună lucrare în pastel sunt multe straturi de culoare, curate, dar ușor translucide. Atrage prin catifelarea și profunzimea sa.
Obțineți o tabletă sau un șevalet
Pentru a lucra cu bețișoare pastelate, aveți nevoie de o poziție verticală a hârtiei sau cu o pantă ușoară. Acest lucru face mai ușor să evaluați imaginea de ansamblu și să transferați mai ușor liniile naturii moarte sau portretelor pe hârtie. Pentru comoditate, cumpărați un șevalet sau o tabletă. Aceste dispozitive pot fi susținute pe spătarul unui scaun sau al unei mese.
Utilizarea corectă a creioanelor
Bețișoarele pastelate de calitate nu sunt lucruri ieftine. Utilizarea rațională a unui set vă va permite să le utilizați pentru o lungă perioadă de timp. Dacă sunteți un artist aspirant, obțineți 10 până la 15 nuanțe de bază pentru început. Când alegeți creioane în magazin, cereți să le încercați. bastoane de calitatecreeaza un strat catifelat, fara firimituri. Pastelul ar trebui să se amestece bine.
Hârtie specială ondulată
Pe lângă creioane pastel, cumpărați hârtie ondulată colorată. Maximizează toate posibilitățile bețelor presate. La vânzare există albume gata făcute pentru astfel de creioane cu foi de diferite nuanțe. Cel mai adesea oferă foi de teracotă gri, maro deschis. Acestea sunt transferate cu o hârtie de calc specială. Uneori, culoarea hârtiei se poate potrivi cu una dintre nuanțele ilustrate ale obiectului.
Lucrări de pene
Puteți întinde modelul folosind perii plate sau bucăți de burete. Etapa inițială a muncii implică umbrirea cu vârful degetelor. Acest lucru vă va oferi o senzație mai bună pentru material. Prin umbrire, puteți obține efecte moi și pline de pene.
Nuanțe de hârtie sunt la reducere. Vin în diferite dimensiuni și sunt fabricate din hârtie moale, înfășurată. Puteți folosi și aplicatoare de burete microporos. Ele vin sub diferite forme. Periile moi din păr natural de ponei sunt, de asemenea, potrivite pentru umbrire. Unii folosesc batoane de vată, discuri, bureți de machiaj. De asemenea, este important să achiziționați o radieră pastel.
Lac de deschidere
Tablourile pastelate necesită o deschidere obligatorie cu un lac special. Faceți acest lucru cu o sticlă de pulverizare. Este foarte posibil să-l reparăm cu fixativ. Pulverizați produsul la o distanță de 30 cm de desen. Magazinele de arta vand spray-uri speciale pentrufixare.
Lucrare pas cu pas pentru începători
Uneori lucrările pastelate sunt clasificate ca grafice, dar pot fi și picturi. Înainte de a desena cu pasteluri, învață să identifici nuanțele. Este foarte important aici să treceți fără probleme de la un ton la altul, precum și să vedeți umbrele.
Este mai bine ca un artist începător să ia un pastel uscat. Începeți lucrul cu un desen preliminar. Faceți acest lucru cu cretă ușoară, doar puțin mai închisă decât hârtia. Apoi poate fi șters cu ușurință cu o cârpă. Celebrul artist Levitan a folosit cărbune pentru asta. Nu folosiți creioane din grafit, nu se potrivesc.
După desenul preliminar, începeți să aplicați tonul principal cu un pastel. Este mai convenabil să faceți acest lucru cu o bucată mică de cretă, rupând-o din creionul principal. Apoi începeți să calculați volumul obiectelor. Fă-o cu lovituri, puncte, linii, lovituri. După aceea, pene.
La sfârșit, utilizați un spray de lac special pentru a fixa modelul.
Carte de Margaret Evans „Tehnici de desen în pastel pentru începători”
Înțelegerea pas cu pas a secretelor folosirii creioanelor pastel este utilă nu numai pentru începători, ci și pentru artiștii experimentați. Lucrarea lui Margaret Evans îi va ajuta pe mulți să stăpânească acest tip de material. La urma urmei, cineva consideră pastelurile ca fiind creioane frivole, multicolore.
Margaret Evans nu este doar o artistă, ci și o profesoară de pictură în Danemarca. În cartea ei, ea dezvăluie toate subtilitățile lucrului cu bețișoare pastelate. Lucrul cu acest materialdificil, dar foarte interesant. Autorul descrie în detaliu toate tipurile de pastel, explică de ce sunt necesare, cum să le folosești. Din carte puteți învăța cum să aplicați corect straturile de culoare. Pentru a ajuta artiștii începători, sunt oferite diverse explicații, instrucțiuni pas cu pas cu fotografii pentru lucru. Margaret oferă mai multe ateliere de pictură peisagistică. Ele descriu diferite părți ale lumii. Cartea constă din următoarele secțiuni:
- Selectare culori.
- Sutilități ale compoziției și perspectivei.
- Desene din viață.
- Schițe și utilizarea fotografiilor.
- Imagine cu plante în ghivece.
- Pictând o grădină.
- Poza cu buchete.
Încrederea în cartea lui Evans este pe desenul pastelat al diferitelor flori și buchete.
Caracteristici ale lucrului cu creioane pastel cu ulei
Cioanele creionate cu ulei sunt diferite de creioanele uscate. Acestea amintesc oarecum de bețișoarele de ceară, deoarece includ ulei de in. Artiștii începători sunt sfătuiți să folosească pasteluri uscate. Dar dacă ați achiziționat ulei, atunci este util să cunoașteți câteva aspecte ale utilizării sale în faze.
Pastelul cu ulei are o culoare mai strălucitoare, așa că mulți oameni doresc să-l cumpere. Nu numai hârtia specială este potrivită pentru desen cu creioane de ulei, ci și șmirghel, lemn, metal, sticlă, panou dur, pânză.
Există patru etape principale în lucrul cu pasteluri în ulei:
- În primul rând, se face o vopsire, o zonă liberă și o zonă de tonuri locale sunt evidențiate.
- Pentru a creaadâncimea și luminozitatea sunt stratificate.
- Trasurile finale sunt adăugate încet.
- Marginile fundalului, obiectele reprezentate, fundalul sunt șterse.
Pastelul cu ulei nu se sfărâmă, dar se întărește în timp.
Recomandat:
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictura în pastel: tehnică, efecte și caracteristici ale lucrului cu pastelul
Pictura în pastel este o direcție blândă și sofisticată în artele vizuale. Realizarea de desene folosind această tehnică este destul de simplă, este important să alegeți material de în altă calitate. Culorile sunt pure, proaspete, iar umbrirea face imaginile și mai tandre și mai emoționante
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
Tehnica Grisail este un tip de pictură. Grisaille în pictură: descriere și caracteristici
Fanii ai lecțiilor de pictură și desen sunt probabil familiarizați cu conceptul de grisaille. Aceasta este una dintre cele mai cunoscute tehnici, permițând artiștilor să surprindă elemente sculpturale și arhitecturale cât mai detaliat posibil. Vă vom spune mai multe despre această formă de artă mai jos