Vladimir Odoevski: lucrări după gen, poetica lor

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Literatura rusă a secolului înainte de ultimul a păstrat pentru posteritate multe nume de poeți și scriitori talentați. Lucrările lui Odoevski - una dintre ele - sunt de interes și astăzi. Despre basmele sale, romanul utopic „Anul 4338: Scrisorile din Petersburg”, colecția „Nopțile rusești” vor fi discutate în articol.

Periodizarea creativității

Opera scriitorului este împărțită condiționat în trei perioade - în funcție de locul în care Odoevski și-a creat lucrările. Prima etapă „Moscova” a fost marcată de participarea sa la cercul „Societatea de Filosofie” și de mostrele de stilou. După ce Odoevski s-a mutat la Sankt Petersburg în 1826, a început o nouă perioadă a lucrării sale, care a fost foarte fructuoasă. Scriitorul a publicat mai multe culegeri de basme, care se citesc cu placere si acum, dupa aproape 200 de ani. A doua etapă „Moscova” este marcată de crearea „Nopților rusești” a lui Odoevski - cea mai bună lucrare a sa, precum și lucrări muzicale.

„Povești colorate”

Odoevski își aranja adesea lucrările în cicluri. Deci, creând „Povești colorate”, scriitorulîn paralel, a lucrat la colecția „Casa Nebunilor”, dedicată temei nebuniei ingenioase. Înclinația spre ciclizare poate fi explicată prin unele procese generale caracteristice literaturii ruse din acele vremuri. Apoi, la începutul anilor 1930, au fost publicate Poveștile și Serile la fermă ale lui Belkin, lângă Dikanka, care nu erau altceva decât cicluri. Orientarea către Pușkin determină și sistemul complex de narațiune din Motley Tales. O adnotare la opera lui Odoievski (sau o prefață) introduce figura unui narator - Irinei Modestovich Gomozeiko. Spre deosebire de atotcuprinzătorul Ivan Petrovici Belkin, naratorul din Motley Tales are trăsături autobiografice pronunțate. Ulterior, va încerca rolul unui „dublu literar”, în numele căruia scriitorul va conduce un dialog cu partea primitoare - cititorul.

Misterul „Orașului într-o cutie de tabagism”

De fapt, scriitorul a fost un pionier în genul basmului literar, destinat să fie citit în primul rând de un copil. În 1834, a apărut poate cea mai faimoasă lucrare a lui Odoevski, „Un oraș într-o cutie de tabat”. Intriga lui este simplă: tata îi arată băiatului Misha o cutie muzicală-snuffbox. Fiul vrea să știe cum funcționează, să intre în ea (ceea ce, de altfel, reușește atunci când omulețul de la tabacă îi face semn băiatului cu degetul). Misha face cunoștință cu locuitorii orașului - ciocane și clopoței - și, trezindu-se, înțelege principiul de funcționare a micului lucru dobândit. Cu toate meritele artistice proprii, basmul este interesant ca o combinație reușită de patos educațional și ficțiune. Ideea principalăfuncționează - pentru a convinge cititorul că copilul trebuie să învețe să gândească, să analizeze, este necesar să-și educe pofta de cunoaștere încă din copilărie.

Nopți rusești

Genul nopților rusești lansat în 1844 este destul de greu de definit. Adesea, această lucrare a lui Odoevski este definită ca o colecție de articole de natură filozofică. Ei au reflectat pe deplin ideile sale despre transformarea lumii, calea pe care trebuie să o urmeze Rusia. Rețineți că publicarea „Nopțile rusești” a fost precedată de aprofundarea lui Odoevski în secretele științelor exacte - matematică, fiziologie și psihologie, precum și filozofie.

În același timp, scriitorul rămâne fidel stăpânirii cuvântului. La fel ca Voltaire, el pune ideile în imagini încăpătoare, ascunde filozoficitatea în spatele unui complot interesant. Acesta este modul în care Odoevski construiește lucrări de-a lungul întregii sale lucrări. Intriga colecției se învârte în jurul mai multor tineri care merg la un prieten comun, numit Faust. Acolo discută povești, încercând să înțeleagă legile existenței societății și să pătrundă în secretele lumii din jurul lor. Opera se remarcă prin intelectualism, care atinge maximul în descrierile procesului creativ. În acest caz, imaginile create de Odoevski îndeplinesc funcția unui meta-limbaj: arta vorbește despre artă. Astfel, scriitorul rus din prima jumătate a secolului anterior se dovedește a fi surprinzător de aproape de experiențele ulterioare ale autorilor secolului al XX-lea (mă refer, în primul rând, la romanele intelectuale ale lui Thomas Mann).

Dialogismul „nopților rusești” - la asta a aderat Odoevski. Lucrările incluse în colecție par să se teamă să dea un răspuns final, să pună i-urile. În loc de o concluzie gata făcută, cititorul este invitat să speculeze, să speculeze. Aceste „Nopți rusești” sunt aproape de lucrările altor scriitori - Herzen și Belinsky - în mod destul de neașteptat, trebuie să spun, având în vedere diferența de orientare estetică.

„4338” ca roman utopic

În secolul dinaintea trecutului, cometa lui Biela a făcut mult zgomot. Se credea că după ceva timp se va ciocni chiar de suprafața Pământului. Unele dintre lucrările lui Odoievski au reflectat această „temă de cometă”, printre care și romanul utopic Anul 4338: Scrisori Petersburg, care, din păcate, a rămas neterminat. Autorul descrie lumea în 2500 de ani, când dezvoltarea omenirii va salva globul de o cometă amenințătoare.

Lucrarea conține caracteristici de ficțiune predictivă și roman utopic; autorul prezice apariția multor invenții ale viitorului, inclusiv internetul. Cu toate acestea, societatea înfățișată nu este atât de prosperă pe cât pare: valul informațional în continuă creștere nu scutește rezervele creierului uman. Utopia se dezvoltă în distopie pentru a prezenta acest gen în lucrări ulterioare (în special în „Orașul fără nume”).