2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Termenul nazist pentru arta avangardă este „artă degenerată”. Adolf Hitler considera o astfel de artă bolșevică, evreiască, antisocială și, prin urmare, foarte periculoasă pentru arieni.
Lupta împotriva degeneraților
Politica culturală a regimului hitlerist a interzis și distrus toate lucrările moderniștilor, iar artiștii înșiși au fost persecutați și reprimați. Ministrul Propagandei și Educației din Germania, Joseph Goebbels, a participat activ la lupta împotriva artei degenerate.
Expoziția de artă degenerată din 1937 de la Berlin ar fi trebuit să arate cât de dezgustătoare și deplasate erau astfel de lucrări în Germania în curs de dezvoltare. Acum puteți numi aceste lucrări avangardă, dar la acea vreme naziștii se considerau avangardiste, adică mergând înainte.
Artă degenerată. Picturi interzise
Arta degenerată prezentată în picturi arăta imagini umane distorsionate, ridicole sau chiar complet absente. Acesta a servit drept criteriu principal în selecția exponatelor inacceptabile. LAautorilor li s-a reproșat deprecierea staturii și frumuseții umane, lipsa de dorință de a inspira cu lucrările lor, apel la isprăvi, ridică spiritul poporului.
Omul perfect în artă și viață
Conceptul nazist al unei ființe umane perfecte este similar cu mulți filozofi care descriu oameni puternici, sănătoși și frumoși. Chiar și în Grecia antică cântau frumusețea corpului uman, atât perfecțiunea fizică, cât și spirituală.
Frumosul corp uman ca culme al artei a fost explorat de Lessing și Hoggart, Leonardo și Dürer. Lucrările lor au descris chiar proporțiile ideale ale corpului uman, ceea ce ne readuce din nou la armonia antichității, care a fost promovată de naziști. De dragul acestei armonii, a purității rasei, arta degenerată a fost supusă unei critici atât de severe. S-a înțeles că picturile supuse condamnării slăbesc o persoană, arată degradarea personalității, tocmai aceasta a fost condamnată, și nu toată arta și inovația de avangardă.
La un moment dat, Klee a sugerat să se îndepărteze de civilizație înapoi la adevăratele rădăcini ale umanității, a prezis colapsul culturii occidentale. Într-adevăr, mulți artiști la acea vreme erau pasionați de creativitatea etnică, de o pasiune pentru șamanism și de primitivitatea triburilor sălbatice. Oricât de ciudat ar părea, apelurile omniprezente la primitivitate ale artiștilor atenuate acuzațiile de a crea artă degenerată.
Distrugerea răului
Înainte de Hitler, mulți au condamnatartă care înjosește demnitatea umană, o imagine ideală, dar nu a mai existat niciodată o astfel de persecuție și exterminare. Oricum ar fi, arta degenerată a supraviețuit, o considerăm în continuare cu interes, deși nu întotdeauna cu înțelegere, la expoziții. Lucrările condamnate de naziști au fost recunoscute drept capodopere de artă. Apropo, nimeni nu a distrus lucrări inacceptabile, cea mai mare parte a colecției de artă degenerată confiscate de naziști a fost vândută în America, iar unele au ars într-un incendiu.
Eroi din vremuri diferite
Orice epocă în dezvoltarea culturii lasă în urmă o imagine clară a unei persoane, acesta este meritul nu numai al artiștilor, ci și al scriitorilor, filosofilor, politicienilor, ideologilor. Timpul se schimbă și imaginea persoanei ideale se schimbă odată cu el.
Italia Renașterii a lăsat imaginea unui condotier, a unui sfânt, a unui negustor. Germania reprezintă imaginea unui predicator, a unui locuitor al orașului. Anglia - sub forma unui adevărat domn. Spania - într-o imagine monahală sau în imaginea unui hidalgo nobil. Rusia cu imaginea unui constructor, un intelectual, un soldat. Diferite țări, diferite epoci au propriile lor imagini, frumoase și pline de viață, memorabile pentru naturalețea lor.
Naziștii, care au încercat să-i construiască pe toți într-o linie, aveau nevoie de ordine în toate, inclusiv în artă. Avantajele economice au coincis cu opiniile politice, aceasta necesita încredere, iar arta degenerată nu a dat acest teren. Nu multor oameni le-a plăcut o astfel de artă, drept urmare, cea mai mare parte a societății a fost dusă de arta pseudo-clasică într-un mod de înțeles.forma exprimata. Astfel, arta degenerată este tot ceea ce nu s-a încadrat în cadrul percepției obișnuite a naziștilor.
Expoziții de artă și muzică degenerate
O expoziție desfășurată la München pentru a arăta urâțenia unei astfel de arte a provocat o mare agitație, peste trei milioane de oameni vizitând-o pe parcursul anului. Totodată, pentru un contrast mai mare, la Palatul Artelor a avut loc o expoziție „Cea mai mare artă germană”. Expoziția a prezentat peste 900 de exponate, selectate personal de Adolf Hitler. Pânzele înfățișau soldați în marș cu steaguri germane, scene ale vieții rurale și urbane, femei goale cu aspect nordic caracteristic și multe lucruri care, în conceptul naziștilor, ar putea interesa un cetățean german respectabil. Timp de câțiva ani de asemenea persecuții, Hitler a reușit să trezească un interes fără precedent pentru arta avangardei.
Pe lângă picturile pictorilor, sculptura, muzica și cinematograful au fost atribuite artei degenerate. Tot ceea ce naziștii credeau că este viciat, nedemn, scăzut, a fost clasificat drept artă degenerată.
În 1938, naziștii au deschis o expoziție de muzică degenerată la Düsseldorf! Sarcina ei a fost să incite la ură pentru stilurile muzicale inutile și pentru autorii acestora. Au fost prezentate desene animate, afișe, afișe care denunțau muzica inacceptabilă și creatorii acesteia. Au fost echipate chiar și cabine speciale unde se putea verifica personal că această muzică este degenerată prin ascultarea ei. Lucrările lui Stravinsky și Hindemith, Mendelssohn și Offenbach au fost clasificate drept lucrări defecte. Opera de trei peni a fost interzisă deoarece autorul muzicii era evreu. Muzica de jazz a fost, de asemenea, considerată defectuoasă, deoarece aparținea afro-americanilor, iar aceasta este o cursă inacceptabilă regimului nazist.
Flexibilitatea standardelor stabilite
Expoziția a fost programată să coincidă cu „Congresul Muzical Imperial”, desfășurat la Düsseldorf, pentru a juca din nou în contrast, ca în cazul picturii. Naziștii erau îngrijorați de efectul dăunător al muzicii Statelor Unite asupra cetățenilor germani. Dar totuși, la alegerea candidaților pentru degenerați, al Treilea Reich a acționat cu ochii pe politica externă. Un exemplu viu în acest sens a fost compozitorul antifascist maghiar Bartok. În ciuda tuturor declarațiilor sale despre regimul nazist, el nu numai că nu a fost interzis, dar lucrările sale au continuat să fie interpretate în toată țara, deoarece maghiarii la acea vreme erau aliați ai Germaniei.
Spre deosebire de Expoziția de artă degenerată, Expoziția de muzică degenerată nu a avut niciun succes, iar după trei săptămâni s-a închis cu totul. Iar lucrările marilor „degenerați” rămân capodopere astăzi.
Recomandat:
Expresionismul în muzică este Expresionismul în muzica secolului XX
În primul sfert al secolului XX, o nouă direcție, opusă concepțiilor clasice asupra creativității, a apărut în literatură, arte plastice, cinema și muzică, proclamând ca principală expresie a lumii spirituale subiective a omului. scopul art. Expresionismul în muzică este unul dintre cele mai controversate și complexe curente
Podolsk, sala de expoziții: informații pe scurt, evenimente și expoziții, orele de deschidere, prețuri
Sala de expoziții din Podolsk este situată în partea centrală a orașului. Are propriile expoziții și adesea își oferă sălile pentru oaspeți
Textura în muzică este Definiție și tipuri de textură în muzică
O compoziție muzicală, aproape ca o țesătură, are așa-numita textură. Sunetul, numărul de voci, percepția ascultătorului - toate acestea sunt reglementate de o decizie texturală. Pentru a crea o muzică stilistic diferită și cu mai multe fațete, au fost inventate anumite „desene” și clasificarea lor
Muzeul de Artă Stradă (Sankt. Petersburg): expoziții, adresă, recenzii
Noul Muzeu unic de Artă Stradă (Sankt. Petersburg) prezintă lucrările celor mai cunoscuți artiști graffiti din Rusia, Europa și din întreaga lume. Expozițiile și expozițiile unice reflectă esența interioară a unei persoane și problemele societății moderne
Expoziții de artă la Moscova - ce să vizitezi?
Cu cât timp în urmă ai fost la o expoziție de artă la Moscova? Dar toate muzeele capitalei oferă zilnic oricui dorește să privească cele mai bune capodopere ale artei mondiale. Nu amânați până mai târziu ceea ce puteți viziona în acest weekend. Deci, cum îți petreci weekendul în folosul sufletului?