2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
La începutul secolului al XVII-lea, într-una dintre înmormântările studiate, un călător italian a descoperit portrete exotice care au provocat un adevărat șoc în rândul europenilor - erau atât de diferite de ceilalți.
Descoperire istorică importantă
Totuși, descoperirea arheologică a mumiilor din 1887 în apropierea orașului Fayum, locuit de egipteni în antichitate, a căpătat o adevărată faimă. După cuceririle lui A. Macedonian, acolo şi-au luat locul grecii şi romanii. Cultul funerar asociat cu îmbălsămarea morților suferă modificări. Dacă mai devreme egiptenii puneau pe fața unui corp mumificat închis într-un sarcofag diverse măști, care nu erau imagini realiste ale defunctului, atunci artiștii locali au pictat portrete tridimensionale cu vopsele de ceară pe lemn rezistent la descompunere, uneori pe pânze care erau lipit pe o tablă.
Oaza Fayum, care a scos la iveală laturile necunoscute ale creativității artiștilor antici, și-a dat numele imaginilor pitorești ale morților, care au făcut o adevărată revoluție culturală la acea vreme. Portrete, tăiate la dimensiunea potrivită, erau atașate de capul mumiei: pe fundalul de bandaje albe, ca de la o fereastră, arătauimagine realistă a persoanei decedate.
Tehnici de vopsire
Artiștii au folosit o tehnică specială de encaustică, care presupunea aplicarea vopselelor direct pe copac, fără tratament prealabil. Portretul Fayum era o imagine a defunctului, care era aplicată cu pensule și tije metalice încălzite. Această lucrare a fost foarte laborioasă, necesitând abilități speciale, deoarece nu erau permise corecții în portret. Datorită temperaturii ridicate, vopselele de ceară pregătite cu grijă s-au topit, formând o suprafață neuniformă la solidificare, creând un efect de volum. În plus, meșterii foloseau foi de aur, punând accent pe fundal, coroane pe cap sau orice detalii de îmbrăcăminte.
O altă tehnică folosită în pictarea portretelor funerare ale oamenilor este tempera. Imaginile bazate pe pigmenți amestecați cu lipici animal au fost pictate pe o suprafață mată cu pensule cu un contrast mai puțin vizibil de lumină și umbră. Oamenii de știință notează durabilitatea unor astfel de imagini: portretele Fayum ale Egiptului Antic din pictura antică sunt cele mai bine conservate și au supraviețuit până în zilele noastre fără a-și pierde luminozitatea culorii și fără a ceda modificărilor temporare.
Arta romană înfățișând morții
Nu trebuie să uităm că scrierea portretelor rituale făcea parte din tradițiile Imperiului Roman, doar că imaginile nu au intrat în cultul funerar, iar imaginile strămoșilor decedați și ale împăraților decedați au fost păstrate în curti numite atrium. Trăsăturile stilistice erau asemănătoare cupictând portrete Fayum, cu toate acestea, arheologii au descoperit o mică parte din operele de artă romană, dar capodoperele antice ale picturii mondiale ale egiptenilor, conform oamenilor de știință, au ajuns la posteritate într-o stare atât de bună datorită nu numai tehnicii unice de aplicarea vopselelor, dar și la climatul arid al țării.
Asemanare cu pictura cu pictograme
Portretele create cu milenii în urmă, care au devenit un adevărat miracol în arta mondială, au transmis urmașilor imagini vii ale oamenilor. Imaginile unice ale egiptenilor antici, care au trăit în timpul elenismului și a puterii romane, nu transmiteau doar aspectul unei persoane. Ochi uriași triști, care privesc prin observatori, de parcă ar vedea ceva care este dincolo de ochii celor vii.
Nu întâmplător, sub influența unor astfel de imagini realiste, situate de ceal altă parte a vieții, au început să se formeze canoanele picturii icoanelor. Dar nu uitați că acestea sunt încă portrete rituale, care nu sunt destinate contemplării celor vii, ci au fost create exclusiv pentru înmormântare, deoarece egiptenii au acordat întotdeauna o mare importanță vieții de apoi.
Portret funerar ca precursor al picturii cu icoane
În viitor, iconografia bizantină este influențată de opera maeștrilor antici care pictează pe lemn cu vopsele de ceară și folosesc cele mai subțiri plăci de foită de aur. Privirea asupra portretelor rituale, îndreptată către altă lume, migrează treptat către arta religioasă a Bizanțului. Conform stilului, se obișnuiește să se considere portretul Fayum ca pe o icoană pro, imaginea funerară este tristă și are scopul de a păstra caracteristicile preferate în memorie.persoană plecată. Pe icoană, viața învinge moartea, iar chipul este întors către Dumnezeu, iar sensul plecării nu constă în despărțire, ci în bucuria pascală a întâlnirii. Artiștii păreau să privească în suflet, transmițând nu o imagine de moment, ci privind-o din punctul de vedere al unei personalități nemuritoare, transformată în lumina eternității.
De la portrete realiste la chipul ideal
Cercetătorii sunt convinși că toate imaginile au fost scrise de la o persoană în viață, deoarece accesul la defuncți și lucrul cu aceștia erau strict interzise maeștrilor egipteni. Prin urmare, portretul funerar (Fayum) a fost comandat în prealabil, pictat în timpul vieții, a atârnat în casă până la moartea unei persoane. Unii savanți au sugerat că ar fi putut exista și alte imagini pe papirus, din care au fost făcute copii postume pentru mumii.
Dacă vorbim despre realismul înfățișării defunctului, atunci este cu siguranță înșelător, la urma urmei, acestea sunt imagini fără vârstă ale unei imagini ideale, parcă înghețate în eternitate. Sunt cunoscute mumii, din portretele funerare din care se uitau fețe tinere, deși în realitate oamenii mureau la o vârstă înaintată. Iconografia bizantină a trecut de la un adevărat portret la un chip ideal și etern, respectând anumite reguli de scriere a imaginilor sfinte.
Modificări stilistice
Este de menționat că odată cu dezvoltarea creștinismului, în pictura portretului Fayum au loc schimbări globale, imaginea unei persoane este cuprinsă în ea, iar principiul spiritual prevalează din ce în ce mai mult asupra celui corporal.. Creatorii Imperiului Roman simtmodificări vizibile în percepția lumii, exprimate în modul condiționat de a efectua priviri, se preferă contururile ascetice mai degrabă decât volumul.
Portretul Fayum, care poartă un caracter cult, se schimbă stilistic regândind imaginea umană. Creștinismul, stabilit în secolul al IV-lea în Egipt, oprește practica îmbălsămării, iar tehnica encaustică este uitată treptat odată cu dispariția imaginilor funerare.
Caracteristici ale portretelor rituale
Pe baza regulilor nerostite de reprezentare a imaginilor rituale, se notează următoarele caracteristici care caracterizează portretele funerare din acea epocă:
- Sursa de lumină este în partea de sus, partea feței din dreapta privitorului este în umbră.
- Capetele întors 3/4, fără imagini directe.
- Privirea este îndreptată asupra observatorilor și nu în ochii privitorului.
- Fața nu arată nicio emoție, ochii mari sunt tristi.
- Fondul portretului este solid: fie deschis, fie auriu.
- Asimetria părților stângi și drepte ale feței (colțurile buzelor, sprâncenele, urechile diferă în unghiuri și sunt reprezentate la diferite niveluri). Se crede că această nouă tendință în pictură a fost o încercare de a transmite perspectiva imaginii reprezentate.
Deoarece portretul funerar (Fayum) a fost pictat în timpul vieții unei persoane și, poate, a fost mult timp în casa lui, aproape toți cei pictați pe el apar ca tineri. După moarte, imaginea a fost pusă în bandajele mumiei și așezată cu grijă pe cap.o coroană de aur a fost aplicată printr-un șablon, simbolizând viața veșnică.
Portrete funerare ca o reflectare a tendințelor modei
Imaginile funerare sunt o adevărată galerie de artă, creând o atmosferă unică de implicare a fiecărui spectator în marea artă, oferind plăcere estetică. Din portretele Fayum se poate urmări cu ușurință moda elenistică din acea vreme. Bărbații erau înfățișați în haine ușoare, iar femeile în haine roșii, albe sau verzui. Bijuteriile corespundeau unei anumite epoci, la fel ca și coafurile. Se credea că familia împăratului a pus un stil aparte, inventând noi moduri de coafare a părului, în special pentru femei, dar în provinciile din capitală moda a ajuns extrem de încet.
Capodopere ale muzeului de artă mondială
Oamenii de știință numără nu mai mult de 900 de portrete Fayum, care fac o impresie de neșters și au devenit o categorie complet independentă în artă. Se pare că chiar și o mică galerie de artă ar visa să dețină o comoară străveche din cultul funerar al vechilor egipteni. Astfel de portrete sunt acum foarte scumpe la diferite licitații, iar interesul colecționarilor privați pentru arta rituală crește în fiecare an. Este imposibil să nu menționăm numărul mare de falsuri și copii, dar pânzele realizate cu pricepere în stilul imaginilor funerare nu urmează tradițiile înfățișării unei imagini postume.
Unele lucrări unice care au supraviețuit până în zilele noastre sunt acum păstrate în colecțiile marilor muzee mondiale, inclusiv Pușkin. În camerade artă antică, oricine este interesat de cultură și pictură va putea vedea portretele Fayum, incredibile din punct de vedere al profunzimii transferului de imagini. Muzeul Pușkin din Moscova păstrează peste 20 de imagini funerare, pe care chiar și străinii vin special să le admire. Cel mai faimos portret al unui tânăr înfățișează un adevărat bărbat chipeș, cu trăsături curajoase și cu ochii arzând ca cărbunii. Întreaga lui înfățișare sugerează un temperament fierbinte și un caracter captivant, iar combinația de culori contrastante pare să crească tensiunea internă.
Arta egipteană va rămâne pentru totdeauna o adevărată comoară a tuturor timpurilor și popoarelor, iar portretele Fayum, a căror semnificație artistică este incredibil de mare, sunt considerate pe bună dreptate adevărate capodopere ale artei. Ele pot fi numite porțile care au deschis noi căi de creativitate pentru viitorii maeștri, exprimate prin crearea unei icoane bizantine.
Recomandat:
Fapte interesante despre picturi. Capodopere ale picturii mondiale. Picturi ale unor artiști celebri
Multe picturi cunoscute de o gamă largă de cunoscători de artă conțin fapte istorice distractive ale creației lor. „Noaptea înstelată” (1889) a lui Vincent van Gogh este apogeul expresionismului. Dar autorul însuși a clasificat-o drept o lucrare extrem de nereușită, deoarece starea sa de spirit la acea vreme nu era cea mai bună
Capodopere ale cinematografiei mondiale și recunoașterea lor
Toți clasicii cinematografiei mondiale care sunt cunoscuți astăzi au reușit să atingă o varietate de subiecte, uneori dificile, despre care nu era obișnuit să se vorbească deschis. Cu toate acestea, nu a fost întotdeauna cazul
Thriller cu un final neașteptat. Capodopere mondiale ale genului
Astăzi în industria cinematografică există foarte, foarte multe exemple de filme care aparțin genului numit. Cu toate acestea, puțini oameni îi plac pe majoritatea: sunt filmați prost, intriga lor este banală, actorii nu fac față rolurilor lor. Mai jos este o listă în care vei găsi filme de calitate: te țin în suspans și te fac să te întrebi de un milion de ori când se termină ultimul minut de rulare
Capodopere ale pictorilor ruși: descrierea picturii lui Shișkin „Iarna”
Descrierea picturii lui Shishkin „Iarna” să începem cu definirea culorii generale și a stării de spirit a lucrării. Din pânză respiră liniște rece, liniște, starea de spirit festivă de iarnă. În prim plan este o poiană acoperită cu zăpadă. După cum puteți vedea, nu cu mult timp în urmă a trecut o furtună
Capodopere ale picturii rusești: Levitan, Toamna de aur. Descrierea imaginii
Deci, Levitan, „Toamna de aur”. Descrierea picturii poate începe cu o scurtă notă biografică. Lucrarea a fost creată de artist în 1895 - chiar la sfârșitul secolului al XIX-lea, o perioadă tulbure și nu foarte clară pentru intelectualitatea rusă. În același timp, aceasta este înflorirea creativității, a priceperii sale, un val productiv de talent. Pe o pânză foarte mică (82 cm pe 126 cm), am reușit să desenăm un peisaj surprinzător de luminos, vesel