2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Cuvântul „vitraliu” este tradus din latină ca „sticlă”. Este considerată una dintre cele mai rafinate și deosebite tipuri de artă, bogată în istoria și tehnicile sale de performanță. O scurtă istorie a vitraliilor va fi spusă cititorului în articol.
Condiții preliminare pentru vitraliile
Profesorii, spunând povestea vitraliului pentru copii în clasă, încep cu cauzele fundamentale ale apariției acestuia. Apariția primelor civilizații este asociată cu multe descoperiri. Atunci a început să se exploateze sticla. De-a lungul timpului, au învățat să o facă colorată și să o folosească pentru a decora diverse obiecte. Fiecare cultură avea propriile sale caracteristici de utilizare a unui astfel de sticla:
- Sumerienii și-au decorat acoperișurile templelor.
- Egiptenii înfășurau sticla într-o spirală și făceau din ea vase colorate.
- Romanii și grecii erau experți în realizarea de vase și pahare antice cu sculpturi decorative și multe ornamente.
Toate aceste descoperiri datează de la începutul mileniului II î. Hr. Abia după încă o mie de ani, sirienii au învățat cum să sufle sticlă, ceea ce a dat naștere istoriei dezvoltăriivitraliu.
Apariția primelor vitralii
În istorie, aspectul vitraliului nu este marcat de o dată exactă. Dar se știe că în epoca creștină, sticla colorată a fost folosită pentru a realiza imagini simple. Era fixat cu chit de scânduri sau ferestre decorate. Și odată cu apariția primelor temple, s-au dezvoltat vitraliile bizantine. Poeziile laudative și descrierile compozițiilor din sticlă au fost populare în rândul poeților din secolele IV și V. În acele zile, vitraliilor li s-a dat un sens divin, iar lumina care trecea prin ele era comparată cu spiritul sfânt.
Istoricul dezvoltării
Din păcate, vitraliile mai vechi de secolul al X-lea în stare bună nu au ajuns în epoca noastră. Ele pot fi judecate după fragmentele și înregistrările rămase ale poeților. Dar în viitor, acest tip de artă a fost dezvoltat pe scară largă și răspândit în toate țările. Să aruncăm o privire mai atentă asupra istoriei originii vitraliului, asupra schimbării stilurilor și tehnicilor din fiecare epocă.
vitralii romanice
Istoria apariției vitraliilor spune că romanicul a apărut în secolul al XI-lea și a fost relevant pentru încă un secol. Ei au devenit primele vitralii clasice, în care tabloul era alcătuit din bucăți de sticlă colorată și un profil metalic.
Caracteristici ale vitraliului roman:
- nu toată lumea și-ar putea permite din cauza costului ridicat, deoarece tehnica de topire și suflare a sticlei era foarte complexă și consuma mult timp;
- au fost meșteri separați pentru semifabricate de foi subțiri de sticlăși experți în compoziția directă a picturilor, care au crescut calitatea vitraliilor romanice;
- a fost nevoie de mai mult de o sută de piese diferite pentru a realiza un panou, fiecare dintre ele având propria formă și culoare;
- vitraliile din această epocă se caracterizează prin defecte precum prezența bulelor, a neregulilor, a zgârieturilor, dar acest lucru nu le strica deloc aspectul, ci le face deosebite și fermecătoare în felul lor.
Tehnica vitralii romanice:
- pentru început, maestrul a luat o suprafață de lemn și a schițat pe ea desenul viitoarei sale capodopere;
- apoi au fost selectate piese de sticlă pentru fiecare element al imaginii (în funcție de formă și dimensiune);
- fragmentele dorite au fost vopsite cu vopsea naturala, dupa care au fost arse in cuptor pentru a fixa modelul;
- compunerea unui mozaic într-o imagine întreagă a fost realizată cu ajutorul unor legături înguste de plumb;
- deoarece în acele vremuri ferestrele erau mari (aproximativ șase metri), pentru o rezistență și stabilitate mai mari, o compoziție mare era formată din mai multe panouri mai mici.
Capodopere romanice:
- capul lui Hristos din Weissembourg Abbey Alsacia;
- compoziție a patru profeți din Vechiul Testament în Catedrala din Augsburg;
- Înălțarea Domnului Hristos în Catedrala din Augsburg;
- „Răstignire și Înviere” pe ferestrele catedralei din Poitiers;
- trei vitralii ale Sfintei Treimi din Catedrala din Chartres.
Vitralii gotice
Istoria vitraliului (gotic) datează din 1144. stareţ Serghie în timpulconstruirea bisericii din Saint-Denis a umplut ferestrele cu mai multe medalioane verticale. Principala diferență față de stilul romanic în această compoziție a fost că fiecare medalion a dezvăluit un moment important din istorie.
Caracteristici cu vitralii gotice:
- în catedrale a început să crească numărul de ferestre pentru decorarea lor în stil gotic;
- o astfel de arhitectură a câștigat rapid popularitate și a fost dezvoltată în Anglia și Franța;
- vitraliile din trecut dădeau templului o întuneric asociată cu răul, și în același timp o mare spiritualitate, închisă în multă lumină; acest raport a devenit ideal și a avut un sens mistic;
- de-a lungul timpului, culorile bogate de roșu și albastru au fost treptat înlocuite cu altele mai deschise, astfel încât înăuntru au trecut cât mai multe raze;
- tipurile de deschideri de ferestre s-au schimbat și ele;
- în Franța au inventat o nouă tehnică de iluminare - grisaille, a cărei esență era aceea că vitralii luminoase și strălucitoare erau amplasate în încăperi întunecate și voluminoase, lăsând lumină să intre în ele; de-a lungul timpului, numărul de tehnici ale acestui stil a devenit și mai mare.
Cele mai cunoscute vitralii, realizate în stilul clasic gotic, se află în catedrala din Chartres. În ea este ușor de urmărit armonia dintre ferestrele maiestuoase, arhitectura sumbră și conceptul interior al camerei. Fluxul unui număr mare de raze în întuneric și întuneric oferă un efect uimitor și vrăjitor - acesta este întregul farmec al goticului. De asemenea, această catedrală are propria sa particularitate, care s-a răspândit ulterior în întreaga lume -acestea sunt ferestre după schema crucii latine. Ele reprezintă viața Fecioarei. Și rozele îl înfățișează pe Hristos și pe Fecioara Maria.
Vitralii renascentiste
Un nou val în cultură, inclusiv în arhitectură, a fost provocat de evenimente atât de teribile precum războiul și ciuma. Deja în secolul al XV-lea, oamenii au încetat să pună biserica pe primul loc și au trecut la un mod de viață secular. Acest lucru a influențat foarte mult dezvoltarea ulterioară a vitraliilor.
Caracteristici cu vitralii renascentiste:
- au apărut multe tehnici avansate de sticlă;
- a fost complet inventarea mordantului de argint, care a crescut foarte mult nivelul picturilor create;
- culori au fost aplicate direct pe sticlă, ceea ce a făcut posibilă obținerea multor nuanțe neobișnuite;
- imagini par mai mari și mai luminoase;
- Franța și Italia sunt principalele centre pentru vitralii;
- medalioane, de cel mult treizeci de centimetri, au intrat la modă, au devenit simboluri ale acestei epoci.
Exemple de vitralii renascentiste:
- ferestre ale Catedralei din Florența, create de maeștri italieni;
- ferestrele mănăstirii din Königsfelden;
- vitralii în Capela Besserer din Catedrala Ulm.
Vitralii renascentiste în alte
Până în secolul al XVI-lea, maeștrii au realizat vitralii după schema clasică, până când au apărut maeștri precum Rafael, Leonardo da Vinci, Michelangelo. Ei au fost cei care au avut cel mai mare impact.despre cultura mondială, inclusiv istoria artei vitraliului din Rusia.
Caracteristici vitralii ale Renașterii în alte:
- deoarece majoritatea maeștrilor vitralii erau italieni, ei au devenit autorii noilor tendințe;
- arta acestei ere a combinat realismul, elementele de decor european și forme voluminoase;
- a fost dezvoltată o nouă tehnică de prelucrare a sticlei, făcând-o mai transparentă și mai curată;
- , pe lângă argint, au inventat și muratul roșu;
- maeștrii au început să dea preferință soluției de culoare, mai degrabă decât denaturarea formelor și senzualitatea imaginii;
- deschiderile ferestrelor s-au lărgit și mai mult și au atins proporții gigantice.
Exemplu de vitralii renascentiste în alte:
- Arborele lui Jesse din Beauvais;
- ferestre uriașe ale Catedralei din Bruxelles;
- „Alungarea lui Iliodor din templu” în catedrala din Gouda.
Secolul al XVI-lea este considerat ultimul din perioada de glorie a vitraliilor din Evul Mediu. În plus, tehnologiile de realizare a ochelarilor și de realizare a imaginilor au început să progreseze foarte repede. Secolul al XX-lea a avut o mare influență asupra metodelor de proiectare a vitraliilor.
Istoria vitraliilor din Rusia
Vitraliul rusesc nu a existat până în secolul al XIX-lea. Numai oamenii bogați se puteau bucura de capodoperele aduse din străinătate. Chestia este că bisericile și catedralele domestice nu prevedeau vitralii, iar cultura în ansamblu nu avea nevoie de acest tip de artă. Au apărut și au cucerit imediatpopularitate datorită muncii maeștrilor europeni.
Istoria vitraliilor din Rusia:
- Secolul XVII - prima apariție a vitraliilor;
- Secolul XVIII - stagnare în dezvoltare din cauza nerentabilității;
- începutul secolului al XIX-lea - pătrunderea treptată a picturilor din sticlă colorată în cultura rusă;
- mijlocul secolului al XIX-lea - utilizarea activă a vitraliilor; împăratul și alți oameni bogați au adoptat moda europeană și au început să le folosească pentru a-și decora moșiile; apoi au apărut vitralii în biserici;
- sfârșitul secolului al XIX-lea - au fost construite multe ateliere de artă, precum și cursuri și școli de pictură;
- prima jumătate a secolului al XX-lea – arta vitraliului a scăzut din cauza estompării Art Nouveau-ului și, mai târziu, din cauza izbucnirii celui de-al Doilea Război Mondial;
- mijlocul secolului al XX-lea - renașterea vitraliilor de către cultura sovietică, au apărut lucrări unice care diferă de picturile anterioare prin originalitate și ambiguitate.
Vitralii rusești celebre:
- decor cu vitralii ale Bisericii Sf. Alexandru Nevski;
- capela din Tsarskoye Selo;
- Societatea Geografică Rusă din Sankt Petersburg;
- „Înălțarea lui Hristos” în Catedrala Sf. Isaac.
Vitralii: istorie și modernitate
După ce am examinat în detaliu latura istorică a dezvoltării tipurilor de vitralii în diferite epoci, aș dori să mă îndrept către arta contemporană. Vitraliile din timpul nostru există pentru a da încăperii un stil și un șic aparte. Multe tehnicifabricarea sticlei, dezvoltarea designului și a modei au devenit momente cheie în apariția unor noi tipuri de această artă.
Tipuri moderne de vitralii:
- Vitraliul sablat este o compoziție de sticlă realizată prin tehnica sablare și conectată printr-o singură temă comună. Este alcătuit pe toată suprafața, cel mai adesea într-o singură culoare.
- Vitraliul mozaic - constă din particule de aproximativ aceeași dimensiune, care seamănă cu un mozaic. Poate fi o imagine de fundal sau principală.
- O vitraliu este un desen creat din bucăți individuale de sticlă de forma și culoarea dorite, de obicei fără adăugiri.
- Fusing - paharele din care este asamblată compoziția sunt sinterizate împreună în poziția dorită. Acest tip include, de asemenea, încorporarea elementelor străine individuale în imaginea finală.
- Vitraliu plin - constă din sticlă cu conturul imaginii dorite aplicat. Fiecare detaliu este umplut cu vopsele sau lac speciale.
- Un vitraliu gravat este un set de pahare realizate folosind tehnica gravurii și interconectate printr-un singur sens.
- Vitraliu - este realizat din sticla colorata, fixat intr-un cadru de plumb si lipit la imbinari. Cea mai veche tehnică care a apărut din Evul Mediu.
- Vitralii cu fațete - la asamblarea acestora, se folosesc sticlă din care fațeta a fost îndepărtată anterior. O altă opțiune este să folosiți sticlă șlefuită și lustruită.
- Vitralii combinate - compoziții care includ simultan mai multe tipuri de vitralii. Această tehnică ajută la obținerea unor rezultate uimitoare, pentru a facecapodopere cu adevărat originale.
Vitralii Tiffany
Lewis Tiffany a devenit fondatorul propriului stil și tehnică de vitraliu, care a devenit popular în întreaga lume. A lucrat foarte mult timp la selecția materialelor și, cel mai important, la metodele de fixare a sticlei, deoarece metodele medievale nu i se potriveau deloc. Ceea ce s-a întâmplat în urma acestor lucrări, vitraliul de lipit eclipsat complet. Deci, cum diferă această tehnică de altele și de ce în istoria vitraliilor Tiffany sunt considerate una dintre cele mai prestigioase, haideți să aruncăm o privire mai atentă.
Caracteristici stilului Tiffany:
- Culoare. Luminozitatea a fost întotdeauna un criteriu foarte important pentru Lewis Tiffany atunci când lucra cu vitralii. A încercat să obțină cât mai multă saturație și originalitate în culorile folosite. Uneori, maestrul amesteca tonuri, iar uneori punea unul (sau chiar mai multe) pahar peste altul.
- Material. Calitatea este un semn distinctiv obligatoriu al acestor vitralii. Inainte de a incepe sa faca vitralii, acestea au fost mereu supuse unui control riguros, trebuie sa fie fara cel mai mic defect si aceeasi textura.
- Realist. Lucrările maestrului erau atât de perfecte, complexe, pline de detalii și culori, încât erau adesea comparate cu pictura.
- Tehnologie. Sticla era legată între ele prin intermediul unei benzi de cupru. Deoarece era mai lată decât sticla în sine, banda era îndoită de-a lungul marginii, la un unghi de nouăzeci de grade. Elementele finisate au fost interconectate cu tablă și aplicate cu o patină.
- Cost ridicat. Astfel de lucrări sunt foarte scumpe și pot fi găsite doar în colecții private, catedrale și muzee englezești și americane.
Cu puțin timp înainte de moartea lui Lewis (1933), compania sa sa închis, dar tehnica lui Tiffany este încă considerată una dintre cele mai bune, iar opera este considerată o capodopera de artă.
Recomandat:
Artă stradală. Arta stradală în Rusia și în lume
Artiștii stradali fac lumea alb-negru plină de culoare, pereții fără chip ai ansamblurilor de locuințe sunt transformați în obiecte de artă. Dar principala valoare a artei stradale nu este în latura sa estetică, ci în faptul că datorită ei oamenii se gândesc la problemele stringente ale timpului nostru, la valorile eterne și la rolul lor în această lume
Cea mai mare carte din lume. Cea mai interesantă carte din lume. Cea mai bună carte din lume
Este posibil să ne imaginăm omenirea fără o carte, deși a trăit fără ea cea mai mare parte a existenței sale? Poate că nu, așa cum este imposibil să ne imaginăm istoria a tot ceea ce există fără cunoștințe secrete păstrate în scris
Pictură: capodopere de artă, celebre în întreaga lume
Orice persoană modernă ar trebui să știe ce este pictura. Capodoperele de importanță mondială, care sunt prezentate în articolul nostru, nu pot lăsa pe nimeni indiferent. În ea, puteți afla, de asemenea, unde puteți găsi o listă completă de picturi care sunt cunoscute în întreaga lume. Pictura joacă un rol important în viața fiecăruia. Datorită ei, îți poți forma o personalitate cu mai multe fațete
Televiziunea: istoria creației și dezvoltării. Istoria televiziunii în Rusia
Ne este greu să ne imaginăm viața fără televizor. Chiar dacă nu îl privim, este totuși o parte esențială a culturii noastre. Între timp, această invenție are puțin peste 100 de ani. Televiziunea, a cărei istorie a apariției și dezvoltării se încadrează într-o perioadă atât de scurtă după standardele istoriei, ne-a schimbat radical comunicarea, atitudinea față de informație, stările și cultura noastră
Opere de artă care merită titlul de „Cea mai frumoasă pictură din lume”
Ca cel mai frumos tablou din lume, nu numai printre operele de pictură, ci și printre celebrele icoane rusești, poate fi numită „Trinitatea”, pictată de Andrei Rublev în anii 1425-1427. Astăzi, locația sa este Galeria de Stat Tretiakov din Moscova