Tabloul „Paris” și alte lucrări de Konstantin Korovin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Născut la Moscova (1861) și vizitând pentru prima dată capitala Franței în 1887, K. A. Korovin s-a îndrăgostit pentru totdeauna de acest oraș festiv și de arta impresioniștilor. Uneori, cineva are senzația că în fața ochilor lui Konstantin Alekseevich a existat întotdeauna o imagine zgomotoasă și veselă - Parisul. A venit la ea în 1892, 1893, apoi în repetate rânduri în primul deceniu al secolului XX, iar din 1923 a trăit în ea. Orașul îi ocupa imaginația în orice moment al zilei.

Trezirea Parisului

Artistul privește orașul de sus. Aceasta este o poză a Parisului. Dimineața (1907). Fără lumini, orașul este iluminat doar de o pată portocalie de soare. Totul este învăluit în ceață cenușie, prin care cu greu se zăresc pereți, ferestre cu cornișe, o stradă îngustă cu trecători ocazionali. Din coșuri se ridică pufături de fum. Toate casele și-au pierdut claritatea. Tabloul „Paris. Morning” creează impresia de răcoare și de viață profesională incomodă. Peisajele de seară și de noapte din Paris evocă o stare de spirit complet diferită.

Amintiri ale contemporanilor despre K. Korovin

A fost un interlocutor vesel și fermecător care, cu poveștile sale, le putea captiva atât pe romanticele domnișoare Turgheniev, cât și pe mătușile și bunicile lor. Era sufletul și favoritul oricărei companii. Acest glumeț cu o veselăNu întâmplător și-a găsit propriul stil artistic. Orice tablou „Paris” (1907, 1933) va spune mai multe despre pictor decât toate amintirile. Seara târziu și noaptea, o lumină puternică inundă piețele și bulevardele, unde parizienii se plimbă sau se întorc de la teatre și restaurante. Și cât de bun este Moulin Rouge - o sursă de bucurie și de bucurie a unei vieți agitate.

Cu ce culori contrastante este umplut strâns! Luminoasă, luminată ca soarele de luminile de seară, verdeața copacilor încadrează moara roșie, ale cărei lame sunt presărate de lumini. Fațada ultramarină a părții stângi a clădirii se îmbină armonios cu culoarea verde irizată a coroanelor copacilor și contrastează cu lateralul, pictat în stacojiu vesel. Sub acoperișul plat al Moulin Rouge, este insuportabil de lumină de la un număr mare de lumini. Această lumină inundă, slăbind ușor, întreaga zonă din fața lui. Contururile oamenilor și ale mașinilor sunt cu greu vizibile pe ea. Minunat, creat pentru distracție, Moulin Rouge atrage spectatorul.

Oraș de seară

Poza „Paris după ploaie” este plină de tristețe și deznădejde. În mod involuntar, îmi vin în minte replicile lui Paul Verlaine: „Cerul de deasupra orașului plânge, plânge și inima mea”. Orașul este întunecat, întunecat, contururile trunchiurilor fără frunziș și siluetele caselor abia se văd. Și în apropiere, în schimb, poți pune noaptea „Bulevardul Paris”, care merge în depărtare, unde se deschide un cer inexprimabil de albastru.

Reflexiile sale devin albastre pe trotuar și acoperă marginile caselor din depărtare cu o culoare albastru-negru. De la lumina felinarelor și luminile publicitare din cafenelele mici, este binevizibile fațade din cărămidă roșie ale caselor cu ferestre luminoase, mașini luminoase pe trotuar. Se joacă cu nuanțe roșiatice-aurii sub lumina lor. Încă o dată, se deschide în fața noastră o vacanță de oraș, un vis de oraș, în care fiecare persoană va fi bucuroasă să se plimbe, mai ales dacă are în mână un caiet de schițe sau un șevalet.

Romance of Paris

Plină de emoții și sentimente în alte de entuziasm, starea de spirit este creată de picturile lui K. Korovin despre Parisul de seară și noapte: lumină strălucitoare și reflexii ale luminilor sale, vanitate sau mișcare negrabită a trecătorilor inteligenți, mașini fulgerătoare. Privim poza și vedem spectacolul ca pe o scenă, deși artistul nu și-a propus un efect de punere în scenă. Imaginea reală a Parisului oferă divertisment și fantezie. Priveliștea de la fereastră sau de la balcon deschide un spectacol de teatru chiar pe stradă. Întotdeauna se întâmplă ceva în ea. Doar un artist oprește un moment de frumusețe în fața noastră.

Viziunea romantică asupra lumii a pictorului este transmisă privitorului prin puterea contrastelor de culoare. Toamna „Paris” (1933) este inundată de lumină aurie. Frunziș strălucitor de roșu-auriu pe copaci. Pe cerul argintiu al serii apar nuanțe violete. Contururile caselor se ascund și se dizolvă, dar cafenelele și restaurantele de sub copertine strălucesc puternic, numeroși pietoni traversează drumul, mașinile conduc vioi, viața este plină de aventuri necunoscute nouă și de întâlniri bruște sau planificate.

După o altă ploaie

Și a plouat din nou, dar ce bucurie a adus! Parisul are multe fețe.

Înainte de tine, poza „Paris după ploaie”. O fotografie poate transmite cu greu toate nuanțele festive ale unei străzi elegante, lipsa vieții de zi cu zi în orice. Un cer albăstrui-violet, totul în nuanțe complexe, aruncă reflexii pe trotuar. Se amestecă cu lumina care vine din numeroasele cafenele, reflectându-se pe pereții de cărămidă roșu-portocaliu ai clădirilor rezidențiale. Ferestrele încadrate cu obloane albastre strălucesc cu auriu cald. Pe trei culori clasice: roșu, galben și albastru, este construită schema de culori a imaginii. Te fac să-ți amintești de culorile preferate ale Renașterii, transferate în secolul al XX-lea. Tabloul „Paris după ploaie” (autor K. Korovin) reflectă muzica sufletului artistului. Un fel de farmec evaziv trăiește în această pânză, o nouă înțelegere a frumosului, trepidare și farmec.

„Auzul absolut” pentru semne de viață a permis maestrului să vadă ceea ce alții nu observă. Acest lucru nu poate fi învățat. Dacă acest lucru este dat pictorului de la natură, atunci împreună cu diligența și abilitățile se nasc capodopere, dintre care K. Korovin are multe.