2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Terrence Malick este regizor de film, producător și scenarist. Este un vizionar și un perfecționist, disponibilitatea lui de a aștepta ore întregi culoarea cerului de care are nevoie, de a decupa rolurile unor actori celebri din versiunea finală a filmului și de a rămâne tăcut decenii este legendară. Este un clasic al cinematografiei de-o viață, cu un stil propriu recunoscut și care își îndoaie cu încăpățânare linia creativă.
Biografie
Terrence Malick nu a acordat interviuri sau nu a vorbit despre viața lui personală din anii șaptezeci, așa că se știu puține lucruri sigure despre biografia lui. S-a născut la 30 noiembrie 1943 în Statele Unite (după unele surse – în Waco, după altele – în Ottawa). Prima sa educație a fost filozofică: a studiat filosofia la Harvard, apoi a continuat la Oxford, deși nu a terminat-o niciodată. După aceea, a lucrat ca jurnalist, a predat filozofie la Institutul de Tehnologie din Massachusetts.
În 1969, Malik a început să studieze cinematografia. Prima sa lucrare a fost scurtmetrajul Lanton Mills. Apoi a lucrat la scenarii pentru alți regizori o perioadă.
„Wasteland”
În 1973, a fost lansat filmul de debut al lui Terrence Malick, „The Wasteland”. Cu Martin Sheen și Sissy Spacek. Acesta este un fel de road movie despre un cuplu de îndrăgostiți (el are 25 de ani, ea 15), care devin criminali și fugă. În ciuda componentei criminale a intrigii, atmosfera filmului este filozofică, existențială, spune mai mult despre golul interior și singurătatea personajelor decât despre romantismul crimei.
Fușajul a costat doar 300 de mii de dolari, dar a fost destul de dificil. Echipa de filmare s-a schimbat aproape complet de mai multe ori: oamenii au fost nemulțumiți de exigența lui Malik, în general nu au crezut în succesul proiectului. Malik a trebuit chiar să joace un cameo în film, deoarece actorul pur și simplu nu a venit la filmări.
Wastelands a fost apreciat de critici și de public deopotrivă și douăzeci de ani mai târziu a fost inclus în Registrul Național al Filmului.
„Zilele recoltei”
Următorul film al lui Malik a apărut cinci ani mai târziu, în 1978, a fost filmul „Days of Harvest” („Zilele Paradisului”). Filmul l-a jucat pe Richard Gere, iar de aici și-a început cariera stelară. Eroul său, împreună cu iubita și sora sa, este forțat să se ascundă în sălbăticie și să lucreze la o fermă, ajutând la recoltare. Treptat, apare un triunghi amoros, cu care eroii încearcă să facă față.
Pentru a obține un anumit tip de iluminare, fotografia a fost realizată în mare parte într-un anumit moment al zilei - cu douăzeci de minute înainte de apus. Acest lucru a creat o atmosferă specială în film,dar în același timp, desigur, procesul de filmare a fost mult întârziat. Cu toate acestea, integritatea lui Malik a fost apreciată de telespectatori și critici. Se spune uneori că acest film are cea mai frumoasă imagine din istoria cinematografiei, iar directorul de imagine a ajuns să câștige un Oscar pentru el.
Terrence Malick părea să aibă o carieră strălucitoare după două filme de succes, dar la începutul anilor optzeci a părăsit pe neașteptate SUA la Paris, a încetat să mai facă filme și a devenit un reclus. Putem doar ghici de ce. Malik nu explică în niciun fel motivul acestui act și nu spune ce a făcut în toți acești ani. Și acum, când a revenit la meseria de regizor de film și filmează aproape un film pe an, practic nu dă interviuri, nu apare la evenimente sociale, inclusiv la premierele filmelor sale.
„Linie roșie subțire”
Terrence Malick a început să lucreze la The Thin Red Line încă din 1988, dar proiectul a fost amânat constant, iar filmul a fost lansat abia zece ani mai târziu, în 1998 (adică diferența dintre al doilea și al treilea film este douăzeci de ani). În acel moment, Terrence Malick era deja considerat un clasic viu, iar vedetele de prima magnitudine erau gata să acționeze asupra lui în orice condiții. Dar filmul „The Thin Red Line” a devenit celebru nu numai pentru actorii care sunt prezenți în el (și aceștia sunt, de exemplu, George Clooney, Woody Harrelson, Adrien Brody, Sean Penn, James Caviezel, John Cusack), ci și pentru actorii absenți. Faptul este că Malik a decupat complet din versiunea finalăroluri jucate de Mickey Rourke, Billy Bob Thornton, Gary Oldman, Bill Pullman, Viggo Mortensen, care i-au întărit și mai mult reputația de artist principial care își rezolvă problemele creative, indiferent de condițiile pieței. Drama de război pentru Terrence Malick este mai degrabă o modalitate de a specula despre modul în care o persoană și lumea se relaționează decât de a practica patos eroic.
The Thin Red Line a primit Ursul de Aur din Berlin și șapte nominalizări la Oscar, deși nu a câștigat niciuna.
„Lumea nouă”
În 2005, a fost lansat următorul film al lui Malik - „New World”. Intriga se bazează pe povestea cuceririi indienilor din America de Nord, împotriva căreia se desfășoară dragostea a doi eroi, aventurierul englez John Smith (interpretat de Colin Farrell) și prințesa indiană Pocahontes (interpretată de Q'orianka Kilcher). Malik a încercat să facă această poză cât mai autentică posibil. De exemplu, filmările au avut loc în apropierea locului evenimentelor istorice, au fost plantate tutun și porumb, actorii au fost învățați cum să trăiască în mediul primilor coloniști și toți participanții la filmări trebuiau să învețe limba pe care indienii. apoi a vorbit.
Publicul a apreciat „Lumea Nouă”, iar în ceea ce privește box office-ul a avut un succes destul de mare, totuși, acest film a primit mai puține premii și recenzii bune de la criticii de film decât lucrările anterioare din filmografia lui Terrence Malick.
„Arborele vieții”, „La miracol”, „Cavalerul cupelor”, „Cântec după cântec”
Dacă primele filme ale lui Terrence Malick sunt aproape unanimesunt recunoscuți drept clasici ai cinematografiei mondiale, apoi există păreri polare despre lucrările sale ulterioare. Unii le consideră a fi chintesența priceperii și a abordării sale filozofice a cinematografiei, alții - trase și pretențioase. O trăsătură caracteristică a filmelor sale de mai târziu este că sunt filme poetice, aproape fără intriga. În ele, Malik încearcă să facă publicul să „simtă” filmul și nu doar să-l privească, fiind interesat de vicisitudinile intrigii. Un lucru este clar: rămâne fidel cu sine și își urmărește propriile provocări creative.
Recomandat:
Dobrodeev Oleg Borisovich - Director general al Companiei de radio și televiziune de stat din întreaga Rusie: biografie, carieră
Un cunoscut jurnalist rus, manager media și co-fondator al unui număr de companii de televiziune NTV, Most Media și NTV Plus, Oleg Borisovich Dobrodeev conduce în prezent Compania de televiziune și radio din întreaga Rusie (FSUE VGTRK). Jurnalistul este, de asemenea, membru al academiilor ruse de arte cinematografice, științe și televiziunea rusă
Director Anatoly Eyramdzhan: biografie și activitate creativă
Anatoly Eyramdzhan este un regizor care ne-a oferit multe comedii minunate, precum My Sailor Girl, Womanizer și Ultimatum. Era o persoană muncitoare, veselă și sociabilă. Ai vrea să-i citești biografia? Vă interesează data și cauza morții regizorului? Despre toate acestea vom vorbi în articol
Director Dmitry Krymov: biografie, creativitate, fotografie
Dmitry Krymov - regizor, artist, profesor, scenograf de teatru și doar o persoană incredibil de talentată
Creativitate în artă. Exemple de creativitate în artă
Creativitatea în artă este crearea unei imagini artistice care reflectă lumea reală care înconjoară o persoană. Este împărțit în tipuri în conformitate cu metodele de realizare a materialului. Creativitatea în artă este unită de o singură sarcină - serviciul pentru societate
Struve Georgy Alexandrovich - compozitor și director de cor: biografie, familie, creativitate
Articolul descrie calea creativă a marelui personaj cultural Georgy Struve, realizările sale ca compozitor, profesor, persoană publică. Explică semnificația lucrării sale pentru generațiile viitoare. Povestește despre urmașii cursului său, urmați pentru educația tineretului patriotic