Teatrul Petrushka: istorie, spectacole. Teatru de păpuși

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Se crede că locul de naștere al teatrului modern de păpuși este India și China antică. Mai târziu, acest tip de artă democratică a fost adus de artiști itineranti, eventual țigani, în Grecia antică, iar de acolo s-a răspândit în toată Europa. Nu se știe cu siguranță când au apărut păpușarii în țara noastră, dar teatrul popular rus Petrushka a fost foarte popular printre oameni de toate vârstele și clasele timp de aproximativ trei secole.

Backtory

Cercetătorii cred că în Rusia existau 3 tipuri de teatru de păpuși:

• marionetă, în care păpușile erau controlate cu fire;
• Teatrul Petrushka - cu figuri de personaje puse pe degetele păpușarului;
• scenă de naștere - un teatru în care păpușile erau nemișcate fixate pe tije și deplasate de-a lungul unor fante realizate într-o cutie specială.

Ultima opțiune a fost populară doar în regiunile sudice ale țării și în Siberia, iar până la sfârșitul secolului al XIX-lea, marionetele, datorită complexității figurinelor, erau folosite destul de rar. Astfel, vorbind despre spectacolele de păpuși pre-revoluționare rusești, cel mai adesea auminte Teatrul Petrushka. Și-a luat numele de la numele protagonistului spectacolelor amuzante jucate chiar pe stradă.

Cine este pătrunjelul

Această poreclă a fost dată unei marionete cu mănuși, care era de obicei îmbrăcată într-o cămașă roșie, pantaloni de pânză și o șapcă ascuțită cu un ciucuri. Nu este încă pe deplin clar de ce fizionomiei ei i s-au atribuit în mod tradițional trăsături „non-ruse”. În special, are un cap și mâini excesiv de mari, o față neagră, ochi uriași în formă de migdale și un nas cârlig. Cel mai probabil, aspectul lui Petrushka se datorează faptului că a fost creat după imaginea și asemănarea Italiei Pulcinella.

În ceea ce privește caracterul personajului, el este un ticălos și un escroc care nu are legi.

Aspectul patrunjelului

În Rusia, în secolul al XVII-lea a apărut o păpușă mănușă cu trăsături ciudate și pe nume Ivan Ratyutyu. Cu toate acestea, a primit cea mai mare distribuție și numele final abia 200 de ani mai târziu. Apropo, Petrușka însuși s-a prezentat drept Pyotr Ivanovich (uneori Petrovici) Uksusov.

Descrierea teatrului într-un stadiu incipient

În secolul al XVII-lea, spectacolele erau jucate fără ecran. Mai precis, teatrul tradițional Petrushka a presupus participarea unui singur actor, care și-a legat o fustă la centură. Pe tiv i-a fost cusut un cerc, ridicându-l pe care, păpușarul a fost ascuns de privirile curioșilor. Putea să-și miște brațele liber și să-și imagineze scene cu participarea a două personaje. În același timp, comediantul a lucrat aproape întotdeauna în tandem cu liderul ursului și a îndeplinit și funcțiile de bufon.

Descrierea teatrului după mijlocul secolului al XIX-lea

Din anii 1840, ecranul a fost folosit. Era format din trei rame, care erau prinse cu capse și strânse cu chintz. A fost pusă direct pe pământ și l-a ascuns pe păpușar. Un atribut obligatoriu, fără de care era imposibil să ne imaginăm Teatrul Petrushka, era o ghiurbă. Sunetele ei au invitat publicul, iar în spatele ecranului, comediantul a comunicat cu publicul printr-un fluier special. În timpul spectacolului, a putut alerga la public în costumul lui Petrushka: cu un nas lung și o șapcă roșie. În același timp, șlefuitorul de orgă a devenit partenerul lui și împreună au jucat scene comice.

Marionetari

Teatrul Petrushka, a cărui istorie nu a fost studiată pe deplin, era considerat pur masculin. Pentru a face vocea păpușarului mai scârțâitoare și mai tare, s-a folosit un fluier-bip special, care a fost introdus în laringe. În plus, păpușarul a încercat să vorbească foarte repede și să râdă dezgustător la fiecare glumă.

Loturi

Piesele de teatru (Petrushka era principalul lor, dar nu singurul erou) erau destul de monotone. Principalele parcele sunt: tratamentul și pregătirea pentru serviciul unui soldat, o întâlnire cu mireasa, cumpărarea și testarea unui cal. Scenele au urmat una după alta într-o anumită ordine. În același timp, durata spectacolului depindea de cât timp publicul și-a acordat atenția acestui spectacol de stradă.

Acțiunea a avut loc în următoarea secvență:

• Petrushka decide să cumpere un cal de la un negustor de cai țigan. A negociat mult timp cu vânzătorul. Apoiaceastă ocupație îl deranjează și îl bate pe țigan, care fuge.
• Petrushka încearcă să se urce pe cal, dar calul îl aruncă și merge după negustorul de cai, lăsându-l pe vicleanul întins nemișcat.
• Vine doctorul. Îl întreabă pe Petrushka despre boala lui. Se dovedește că are o mie de boli. Doctorul și Petrushka se ceartă pentru că pacientul îl numește pe doctor nepoliticos. Bătăușul îl lovește puternic pe medic în cap cu o bâtă.
• Apare cartierul și îl întreabă pe Petrushka de ce l-a ucis pe doctor. Plut răspunde că „nu își cunoaște bine știința”. Apoi Petrușka îl bate pe sfert cu o bâtă și îl ucide. Câinele vine în fugă. Petrushka se întoarce către public și îi cere ajutor. Apoi încearcă să-l liniștească pe câine și promite că îi va hrăni cu carne de pisică. Câinele o apucă pe Perusha de nas și o târăște departe. Cu aceasta, spectacolul s-a încheiat și publicul s-a dispersat.

„Nunta lui Petrushka”

Uneori, de obicei în timpul Masleniței și a altor festivități, spectacolul, la cererea publicului, putea dura și mai mult. Apoi au jucat scena „Nunta lui Petrushka”. Povestea ei era crudă și frivolă. Petrushka i s-a adus o mireasă, pe care a examinat-o de parcă ar fi fost un cal. După ce a acceptat să se căsătorească, o lungă convingere a miresei a început să se „sacrifice” înainte de nuntă. Din acel moment, spectatorii au părăsit spectacolul, luându-i pe copii. Cei rămași au ascultat cu încântare glumele grase ale lui Petrushka.

A fost și o scenă cu un preot sau un diacon. Cu toate acestea, din considerente de cenzură, nu a fost inclus în niciuna dintre colecțiile în care textele spectacolelor au fost înregistrate cuPătrunjel.

„Moarte”

Printre personajele Teatrului Petrushka a fost unul dintre cei mai sinistri, care l-a învins pe personajul principal. Moartea a fost cea care, după o încăierare verbală, a luat-o cu ea pe Petrushka. Cu toate acestea, eroul a înviat curând în alt loc. Această împrejurare a fost motivul pentru care unii cercetători au început să găsească o legătură între Petrushka și zeitățile păgâne, care au murit la nesfârșit și au renascut ici și colo.

Teatre de păpuși din Moscova

Înainte de Revoluția din Octombrie, astfel de instituții culturale permanente nu existau, iar spectacolele erau organizate de artiști solo pe străzi sau în cabine, sau erau invitați în case particulare pentru a distra oaspeții. Primele teatre de păpuși adevărate din Moscova au apărut la începutul anilor 1930. Cel mai faimos dintre ei a devenit în cele din urmă cel mai mare din lume. Acesta este teatrul. S. Obraztsova. Este situat la adresa: st. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Pe lângă acesta, cam în același timp, în capitală a apărut și Teatrul de Păpuși din Moscova, creat inițial pentru a populariza literatura pentru copii. A făcut un tur prin țară și a prezentat spectatorilor lucrări noi ale autorilor sovietici, scrise special pentru generația tânără.

Mai târziu, au apărut și alte teatre de păpuși din Moscova: „Albatros”, „Pasăre de foc”, „Poves”, „Cameră” și altele. În ele poți urmări nu numai spectacole pentru copii, ci și spectacole special create pentru adulți.

Teatrul de păpuși Petrushka

Pentru a păstra tradițiile spectacolelor de stradă rusești pentru copii și adulți, Andrey Shavel și artista Valentina Smirnova au organizat o nouă echipă de creație. A fost numit Teatrul Popular Rus „Petrushka” și a debutat în 1989 în orașul Fresino.

Teatrul organizează spectacole de 30 de minute chiar pe stradă și încearcă să nu se abată de la scenariile tradiționale ale spectacolelor de farsă.

Apariția teatrului Petrushka este legată de dorința creatorilor săi de a păstra ceea ce era mai bun în arta de masă stradală din secolele trecute.

Reprezentațiile se joacă și în interior. În astfel de cazuri, publicul este, de asemenea, introdus în istoria lui Petrushka și a teatrului de farsă rus. În munca lor, actorii folosesc recuzită care sunt o copie exactă a ecranelor și păpușilor pe care predecesorii lor le-au folosit pentru a distra publicul pe străzile orașelor rusești în urmă cu 150-200 de ani.

Acum știi cum a apărut teatrul popular de păpuși din Rusia. Pătrunjelul este încă de interes pentru copiii din ziua de azi, așa că asigurați-vă că îi duceți la un spectacol în stil farsă.