Genuri de sentimentalism. Trăsături ale sentimentalismului în literatură

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Genurile sentimentalismului, spre deosebire de cele clasice, chemau cititorul la cunoașterea simplelor sentimente umane, la naturalețea și bunătatea stării interioare, să se contopească cu fauna sălbatică. Iar dacă clasicismul venera doar rațiunii, construind întreaga existență pe logică, sistem (după teoria poeziei lui Boileau), artistul sentimental a fost liber în simțire, exprimare, în zborul imaginației. Născute în semn de protest împotriva uscăciunii rațiunii inerente iluminismului, toate genurile de sentimentalism poartă nu ceea ce au moștenit din cultură, ci ceea ce profunzimile sufletului obțin din fundul lor.

Precondiții pentru apariția sentimentalismului

Regimul absolutist al feudalismului a căzut în cea mai profundă criză. Valorile sociale au fost înlocuite cu valori întruchipate în personalitatea umană și, de altfel, de toate clasele. Sentimentalismul este definiția în literatură a stărilor de spirit ale celor mai largi secțiuni ale societății cu cel mai puternic patos anti-feudal.

A treia stare, bogată economic, dar lipsită de drepturi sociale și politice, a activat împotriva aristocrației și a clerului. Acolo, în starea a treia, s-a născut faimosul:„Libertate, egalitate, frățietate” – care a devenit sloganul tuturor revoluțiilor. Cultura socială a societății a cerut democratizare.

Viziunea raționalistă asupra lumii postulează primatul ideii, de unde natura ideologică a crizei. Monarhia absolută ca una dintre formele structurii statului a căzut în decădere. Ideea de monarhism a fost discreditată, iar ideea unui monarh iluminat a fost, de asemenea, discreditată, deoarece practic niciunul dintre ele nu corespundea nevoilor reale ale societății.

Cucerire culturală

Posibilitățile burgheziei din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea crescuseră atât de mult încât a început să dicteze termeni tuturor celorl alte clase, în special prin cultură. Fiind o susținătoare a ideilor de progres, ea le-a extins la literatură și artă.

Mai mult, i-a ocupat cu reprezentanți ai mediului propriu: Rousseau - din familia unui ceasornicar, Voltaire - un notar, Diderot - un meșter… Nu are rost să-și amintească de artiști, întrucât sunt complet. al treilea stat, unul singur.

Deși în toate sectoarele societății din secolul al XVIII-lea, sentimentul democratic a crescut cu s alturi și limite, nu doar în a treia stare. Aceste dispoziții au fost cele care au cerut altor eroi din Iluminismul târziu, o atmosferă specială și sentimente noi. Cu toate acestea, genurile de sentimentalism în literatură nu au fost nou-venite. Versuri elegiac, gen epistolar, memorii - toate formele binecunoscute au fost umplute cu conținut nou.

Principalele caracteristici ale sentimentalismului în literatură

Ca o alternativă la principiul raționalist al Iluminismuluiîn filosofie se clarifică un alt mijloc de percepție a lumii: nu de minte, ci de inimă, adică referindu-se la categoria senzațiilor și sentimentelor. Literatura este tocmai domeniul în care au înflorit toate genurile de sentimentalism.

Sentimentaliștii erau siguri că o persoană prin natură ar trebui să fie străină de prudență și raționalitate, este aproape de mediul natural, care, prin cultivarea sentimentelor, conferă armonie interioară. Virtutea trebuie să fie naturală, scriau ei, și numai cu un grad în alt de sensibilitate poate omenirea să obțină adevărata fericire. Principalele genuri de sentimentalism din literatură au fost așadar alese după principiul intimității: pastoral, idilă, călătorie, jurnalele personale sau scrisorile.

Încrederea pe principiile naturale (educarea sentimentelor) și rămânerea în mediul natural - în natură - aceștia sunt cei doi piloni pe care se bazează toate genurile de sentimentalism.

Progres tehnic și social, stat, societate, istorie, educație - aceste cuvinte în concordanță cu sentimentalismul sunt în mare parte abuzive. Progresul ca fundație pe care oamenii de știință enciclopedic au construit Epoca Iluminismului a fost considerat de prisos și foarte dăunător, iar orice manifestare a civilizației era dezastruoasă pentru umanitate. Ca minim, viața rurală privată a fost înălțată la cult, iar la maximum, viața era primitivă și cât se poate de sălbatică.

Genurile de sentimentalism nu conțineau poveștile eroice ale trecutului. Viața de zi cu zi, simplitatea impresiilor i-au umplut. În locul pasiunilor strălucitoare, lupta viciilor și virtuților, sentimentalismul în literatura secolului al XVIII-lea a prezentat puritatea sentimentelor și bogăția.lumea interioară a unei persoane obișnuite. Cel mai adesea originar din a treia stare, originea este uneori foarte scăzută. Sentimentalismul, definiția patosului democratic în literatură, neagă complet diferențele de clasă impuse de civilizație.

Lumea interioară a omului: un aspect diferit

Încheierea Epocii Iluminismului, noua direcție, desigur, nu a mers departe de principiile iluminismului. Cu toate acestea, sentimentalismul și clasicismul în literatură sunt ușor de distins: printre scriitorii clasici, caracterul este lipsit de ambiguitate, în caracter - predominanța unei trăsături, o evaluare morală obligatorie.

Sentimentaliștii, pe de altă parte, au arătat eroul ca pe o personalitate inepuizabilă și contradictorie. El ar putea combina atât geniul, cât și răutatea, deoarece de la naștere atât binele, cât și răul sunt încorporate în el. Mai mult, natura este un început bun, civilizația este rea. O evaluare monosilabică nu se potrivește cel mai adesea cu acțiunile eroului unei opere sentimentale. S-ar putea să fie un răufăcător, dar nimeni nu este absolut, pentru că are întotdeauna ocazia să asculte natura și să se întoarcă pe calea binelui.

Acest didacticism, și uneori părtinire, sentimentalismul este strâns legat de epoca care l-a dat naștere.

Cultul sentimentului și subiectivismului

Principalele genuri de sentimentalism sunt strâns legate de subiect, în acest fel sunt cel mai deplin capabile să arate mișcările inimii umane. Acestea sunt romane cu litere, acestea sunt elegii, jurnale, memorii și tot ce vă permite să spuneți la persoana întâi.

Nu autorulse îndepărtează de subiectul pe care îl înfățișează, iar reflecția sa este cel mai important element al narațiunii. Structura este și mai liberă, canoanele literare nu constrâng imaginația, compoziția este arbitrară și oricâte digresiuni lirice vrei.

Născut în anii zece pe țărmurile Angliei, principalele genuri de sentimentalism în a doua jumătate a secolului înfloriseră deja în toată Europa. Cel mai luminos - în Anglia, Franța, Germania și Rusia.

Anglia

Versurile au fost primele care au introdus în rândurile lor trăsăturile sentimentalismului în literatură. Cei mai marcanți reprezentanți sunt: un adept al teoreticianului clasicist Nicolas Boileau - James Thomson, care și-a dedicat elegiile pline de pesimism naturii engleze; fondatorul poeticii „cimitir” Edward Jung; Scoțianul Robert Blair a susținut tema cu poezia „The Grave” și Thomas Gray cu o elegie compusă într-un cimitir rural. Pentru toți acești autori, ideea principală este egalitatea oamenilor înaintea morții.

Atunci – și pe deplin – trăsăturile sentimentalismului în literatură s-au manifestat în genul romanului. Samuel Richardson a rupt decisiv de tradiția romanului de aventură, aventură și picaresc, scriind un roman cu litere. Lawrence Stern a devenit „părintele” regiei după ce a scris romanul „Călătoria sentimentală a domnului Yorick prin Franța și Italia”, care a dat numele regiei. Culmea sentimentalismului critic englez este considerată pe bună dreptate opera lui Oliver Goldsmith.

Franța

Cea mai clasică formă de sentimentalism este văzută în prima treime a secolului al XVIII-lea în Franța. De Marivaux a fost chiar la originile unei astfel de proze, descriind viața lui Marianne și a țăranului care a ieșit pe lume. Abbé Prevost a îmbogățit paleta de sentimente descrise de literatură - pasiunea care duce la dezastru.

Apogeul sentimentalismului în Franța este Jean-Jacques Rousseau cu romanele sale epistolare. Natura în scrierile sale este valoroasă în sine, omul este natural. Romanul „Confesiunea” este cea mai sinceră autobiografie din literatura mondială.

De Saint-Pierre, elev al lui Rousseau, a continuat să fundamenteze adevărul pe care îl propovăduiesc principalele genuri de sentimentalism: fericirea omului în armonie cu virtutea și natura. De asemenea, a anticipat înflorirea „exoticului” în romantism, înfățișând ținuturi tropicale dincolo de mările îndepărtate.

De asemenea, nu a renunțat la poziția adepților lui Rousseau și J.-S. Mercier, împingând împreună în romanul „Sălbaticul” formele de existență primitive (ideale) și civilizaționale. Mercier a identificat roadele civilizației ca publicist în „The Picture of Paris”.

Scriitorul autodidact de La Bretonne (două sute de volume de scrieri!) este unul dintre cei mai devotați adepți ai lui Rousseau. A scris despre cât de distructiv este mediul urban, transformând un tânăr moral și pur într-un criminal și, de asemenea, a discutat despre ideile pedagogiei în ceea ce privește educația și creșterea femeilor.

Odată cu începutul revoluțiilor, trăsăturile sentimentalismului în literatură au dispărut firesc. Genurile de sentimentalism din literatură s-au îmbogățit cu noi realități.

Germania

O nouă perspectivă asupra literaturii din Germania s-a format sub influența lui G.-E. Lessing. Totul a început cu o polemică între profesorii de la Universitatea din Zurich Bodmer și Breutinger cu un adept înflăcărat al clasicismului - germanul Gottsched. Elvețienii au susținut fantezia poetică, dar germanul nu a fost de acord.

F.-G. Klopstock a întărit poziția sentimentalismului cu ajutorul folclorului: tradițiile medievale germane se împleteau ușor cu sentimentele inimii germane. Dar perioada de glorie a sentimentalismului german a venit abia în anii șaptezeci ai secolului al XVIII-lea, în legătură cu lucrarea de creare a unei literaturi naționale originale de către membrii mișcării Sturm und Drang.

I.-V. Goethe. „Suferința tânărului Werther” Goethe a turnat literatura germană provincială în pan-european. Dramele lui I.-F. Schiller.

Rusia

Sentimentalismul rus a fost descoperit de Nikolai Mihailovici Karamzin - „Scrisori de la un călător rus”, „Săraca Liza” sunt capodopere ale prozei sentimentale. Sensibilitatea, melancolia, tendințele suicidare - principalele trăsături ale sentimentalismului în literatură - au fost combinate de Karamzin cu multe alte inovații. A devenit fondatorul unui grup de scriitori ruși care au luptat împotriva arhaismului grandilocvent al stilului și pentru un nou limbaj poetic. I. I. Dmitriev, V. A. Jukovski și alții aparțineau acestui grup.