Ce este naturalismul în artă?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Întrebarea „ce este naturalismul” este una dintre cele mai dificile din știință, deoarece destul de des această direcție este confundată cu realismul în general și cu arta fotografiei în special. Prin urmare, este necesar să ne imaginăm clar diferențele dintre aceste două curente și să distingem clar între ele, deoarece de aceasta depinde înțelegerea trăsăturilor dezvoltării culturii în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. În primul rând, ar trebui să ne amintim circumstanțele și condițiile prealabile pentru apariția de noi idei despre sarcinile unui artist, scriitor și regizor.

Condiții de aspect

Înțelegerea a ceea ce este naturalismul este imposibil fără a ține cont de situația socială din a doua jumătate a acestui secol. În perioada analizată, în știință au avut loc schimbări fundamentale, care au influențat foarte mult inteligența creativă a Europei și Americii. La acea vreme, tendința dominantă era pozitivismul, care presupunea studiul naturii și al societății nu pe baza unor construcții mentale abstracte, ci cu ajutorul unor fapte concrete. Prin urmare, mulți oameni de știință au abandonat studiile teoretice și au trecut la o analiză detaliată a fenomenelor specifice. Acest principiu a fost rapid preluat de o serie de personalități culturale, în special, celebrul scriitor E. Zola l-a dezvoltat activ în lucrările sale. Conform noului concept, artistul de acum înaintea trebuit să înfățișeze realitatea așa cum este, fără înfrumusețare și convenții, urmând regulile științei pure, pozitive, experimentale.

Temă

Studiul problemei „Ce este naturalismul” ar trebui continuat cu o analiză a ideilor noi pe care au început să le urmărească reprezentanții noii direcții. Ei au început să descrie și să explice psihologia și caracterul unei persoane prin particularitățile fiziologiei sale, rasei, precum și condițiile externe ale existenței. Dezvăluirea lumii spirituale a individului, natura ei contradictorie complexă, căutarea morală a încetat să-i intereseze pe adepții noii tendințe. Erau mult mai interesați de patologiile umane, conflictele sociale, lupta dură pentru supraviețuire. De ceva timp, aceste idei au ocupat un loc de frunte în pictură și literatură. Un semn distinctiv al naturalismului este satisfacția vieții și lipsa de dorință de a schimba ceva. Dacă romantismul caută o soluție la problemele în fugă de realitate, realismul oferă măsuri mai mult sau mai puțin concrete de îmbunătățire a societății umane, atunci noul gen se oprește la ceea ce înfățișează, care este deficiența lui. Cu toate acestea, autorii naturaliști susțin ideea că, cu toate imperfecțiunile ei, lumea este încă mai mult sau mai puțin stabilă și, prin urmare, totul în ea merită atenție, chiar și cele mai inestetice detalii.

Funcții

Pentru a înțelege mai bine ce este naturalismul, trebuie să vă amintiți condițiile vremii în care a apărut. Romantismul și realismul nu mai interesau inteligența creativă, care căuta noi forme de exprimare a gândurilor lor. Revoluțiirăsturnările sociale, războaiele, remarcate prin cruzime deosebită, care au marcat a doua jumătate a secolului al XIX-lea, nu au putut decât să afecteze viața spirituală a societății. Reprezentanții noii mișcări au abandonat toate convențiile, adesea au început să înfățișeze scene brute din viață. O trăsătură caracteristică a regiei a fost de-estetizarea artei. Artiștii și scriitorii au descris și reprodus aspectele negative ale existenței umane, crezând că în acest fel demonstrează realitatea obiectivă. Din păcate, această tendință a dus adesea la apariția unor lucrări greu de atribuit domeniului artei, deoarece acestea erau deosebit de nepoliticoase și urâte ca intriga și formă. O mare importanță a fost acordată imaginii omului în lumea materială. Artiștii au acordat atenție aspectului său, iar scriitorii au acordat atenție fiziologiei și instinctelor sale.

Baze ideologice

O nouă tendință în artă și cultură nu a apărut de la zero. Avea propria sa filozofie, care i-a inspirat pe susținătorii săi. Este indicativ faptul că primele sale manifestări datează din cele mai vechi timpuri, când unii gânditori explicau toate fenomenele realității, inclusiv însăși personalitatea unei persoane, prin natura din jurul lui (Epicur, reprezentanți ai stoicismului). În vremurile moderne, această ideologie a fost dezvoltată în opera unui număr de filozofi și autori de literatură educațională. Ei au subliniat că esența naturalismului se reduce la derivarea a tot ceea ce se întâmplă din faptele concrete ale naturii. Unii autori au încercat chiar să ia în considerare conceptele etice prin prisma luptei umane pentruExistenţă. Acești gânditori au acordat atenție instinctelor naturale, luptei oamenilor pentru supraviețuire.

În proză

Naturalismul în literatură pune caracterul uman ca obiect de reprezentare în legătură cu descrierea condițiilor cotidiene și materiale ale existenței. Scriitorii au fost înclinați să explice comportamentul unei persoane prin ereditate și caracteristici fiziologice. O trăsătură distinctivă a operei unui număr de autori a fost imitarea metodelor științifice, ceea ce, din păcate, a dus la sărăcirea mijloacelor și oportunităților artistice. Un alt neajuns al acestui gen a fost lipsa ideologiei și a unei atitudini critice față de orice fel de ideologii sub orice formă, care, după cum știți, a fost coloana vertebrală a romantismului și realismului.

Naturalismul în literatură este asociat în primul rând cu numele autorului francez Zola. Tema principală a operei sale a fost imaginea vieții mic-burgheze dezordonate. S-a concentrat pe latura cotidiană a existenței personajelor sale. Cu toate acestea, în ciuda aparentei grosolănie a imaginilor și a intrigilor, lucrările sale au propria lor filozofie, care îl deosebește pe acest scriitor de colegii săi.

Exemple în literatură

Reprezentanții naturalismului au adus o contribuție semnificativă la dezvoltarea literaturii mondiale. Guy de Maupassant a fost cel mai proeminent reprezentant al acestei mișcări. A fost un maestru al prozei scurte și creatorul unui întreg ciclu de povestiri cunoscute. Este indicativ faptul că acest scriitor a respins naturalismul pur, dar, în același timp, el însuși a căutat să obțină o acuratețe aproape documentară în înfățișarea evenimentelor. Ela abandonat analiza psihologiei umane și s-a limitat la a enumera fapte din viețile eroilor. În același timp, era extrem de receptiv la tot ceea ce îl înconjura, ceea ce s-a reflectat în lucrările sale, datorită cărora acesta din urmă și-a câștigat faima paneuropeană.

În pictură

În anii 1870, naturalismul a luat contur în artele vizuale. Fotografia a devenit, parcă, un fel de model pentru artiștii care căutau cea mai de încredere imagine. În același timp, au încercat să facă abstracție cât mai mult posibil de la subiectul reprezentat, au încercat să evite transmiterea de emoții, care, desigur, nu au funcționat întotdeauna. Peisagiştii şi portretiştii au încercat să transmită privitorului cutare sau cutare fenomen cât mai obiectiv posibil, fără înfrumuseţare şi convenţii estetice. Unul dintre reprezentanții de seamă ai noii direcții de pictură a fost artistul francez E. Manet.

El este considerat a fi fondatorul impresionismului, care a înlocuit rapid tendința în cultura luată în considerare, dar a început prin a reproduce obiectul reprezentat cu acuratețe fotografică. Una dintre cele mai faimoase picturi ale sale, care înfățișează un muncitor de bar, este izbitoare prin specificul și detaliile sale.

Tocmai asta urmărea naturalismul. Fotografia a devenit un adevărat standard de lucru pentru adepții săi.

Alți reprezentanți

Unul dintre deficiențele regiei luate în considerare a fost lipsa generalizărilor artistice și ideologice. Intrigile nu au fost supuse reflecției filozofice, precum și criticeevaluarea și prelucrarea, care era caracteristică realismului. Cu toate acestea, noua tendință a avut o serie de avantaje: reproducerea fiabilă a realității, transmiterea precisă a detaliilor și detaliilor.

Pe lângă artistul specificat, E. Degas a lucrat în acest stil. Picturile sale sunt impregnate de simplitate și armonie, ceea ce distinge pânzele autorului de lucrările celor care au preferat să înfățișeze scene brute dintr-o viață simplă. Degas a preferat să lucreze în pastel, care s-a remarcat semnificativ printre contemporanii săi. Trăsăturile naturalismului au fost deosebit de pronunțate în lucrarea lui A. Lautrec.

Afișele și picturile sale publicitare sunt oarecum excentrice și chiar sfidătoare pentru vremea lor.

În cinema

Naturalismul secolului al XIX-lea a influențat realizarea de filme. Deja primii regizori ai cinematografiei nou-născute au început să-și aplice tehnicile în practica lor. Unul dintre primele astfel de filme a fost adaptarea romanului lui Zola „Omul fiară”. În filmele moderne, puteți găsi adesea elemente ale acestui stil, în special în filmele de acțiune și filmele de groază. Un exemplu este filmul „Fight Club”, în care există o mulțime de scene de violență și cruzime. Premierele recente arată că regizorii sunt încă interesați de această direcție.

De exemplu, filmul de război recent lansat „Hacksaw Ridge”, plin de scene violente. Astfel, tendința luată în considerare a avut o influență puternică asupracinema mondial.

Comparație cu direcția anterioară

Întrebarea care este esența diferenței dintre naturalism și realism, de regulă, provoacă dificultăți serioase școlarilor, deoarece ambele mișcări la prima vedere au multe în comun. Scopul lor este de a reproduce fenomenele vieții cu fiabilitate și acuratețe obiectivă. Adepții direcțiilor au căutat să ofere o imagine adevărată a realității înconjurătoare, dar și-au atins scopul în moduri diferite. Realiștii au căutat trăsături tipice în obiectul reprezentat, pe care le-au înțeles, generalizat și reprezentat în imagini individuale. Naturaliștii, pe de altă parte, și-au propus inițial scopul de a copia fenomenul observat și au abandonat în mod deliberat filosofia. Poate că aceasta este diferența fundamentală dintre naturalism și realism.

Diferențe de teme

Ambele direcții se străduiesc pentru veridicitatea reproducerii fenomenelor realității sociale. În acest sens, ele pot fi puse în contrast cu romantismul, care, dimpotrivă, duce cititorul într-o lume frumoasă a viselor și a fanteziei. Cu toate acestea, adepții ambelor curente în cultură au văzut această realitate în moduri diferite. Realiștii, când descriu viața de zi cu zi, s-au concentrat pe lumea spirituală a unei persoane, ei au fost interesați de lupta individului cu viața mic-burgheză. S-au concentrat asupra modului în care oamenii și-au păstrat spiritualitatea în condiții dificile. Naturaliştii, în schimb, erau interesaţi exclusiv de fiziologia şi condiţiile sociale care, în opinia lor, determinau existenţa omului. În legătură cu aceste diferențe, realismul și naturalismul folosesc mijloace artistice și vizuale diferite. Cei care au fost adepți ai primului trend au folosit numeroase tehnici pentru a recrea obiectul de interes pentru ei, în timp ce reprezentanții noii direcții s-au limitat în ceea ce privește limbajul, evitând metaforele, epitetele, deoarece credeau că distrage atenția cititorilor de la fapte specifice.

Noi trăsături

Când vine vorba de ce este naturalismul critic, de obicei îmi vine în minte analogia cu realismul. Această direcție nu a căutat doar să descrie cu exactitate realitatea, ci și să critice deficiențele acesteia. Autorii au ridicat adesea probleme sociale acute, au atins probleme de actualitate ale timpului nostru. În același timp, deseori au ridiculizat viciile societății, folosind tehnici de satiră pentru asta. Același lucru se poate spune despre naturalism. Totuși, dacă scriitorii realiști au încercat să înțeleagă cauzele problemelor socio-economice și chiar au oferit soluții, atunci autorii, care s-au limitat doar la a enumera deficiențele subiectului descris, au afirmat pur și simplu fapte specifice, care, desigur, nu au fost întotdeauna suficient pentru o descriere completă și obiectivă a unui anumit complot.. Trebuie amintit că naturalismul este o direcție care nu pretinde reflecții și generalizări filozofice. El reproduce obiectul care îl interesează doar cu acuratețe fotografică, aproape documentară. Poate de aceea această direcție este una dintre cele mai controversate din cultură, care nu a durat prea mult.

În arta internă

Romantismul și realismul au trecut prin aceleași etape de dezvoltare în țara noastră. Naturalism,dimpotrivă, nu a primit prea multă distribuție în Rusia. Unii autori explică acest lucru prin particularitățile culturii și mentalității ruse, indicând patriarhatul și un grad în alt de spiritualitate. Cu toate acestea, unele trăsături ale tendinței luate în considerare sunt încă reflectate în o serie de lucrări literare și în unele filme. Deci, cărțile scriitorului D. N. Mamin-Sibiryak au fost scrise sub influența clară a acestui stil. Autorul a descris viața populației din Urali, descriind modul în care perioada post-reformă a dus la o schimbare a conștiinței publice, rupând bazele obișnuite și moralitatea.

Un alt prozator - P. D. Bobrykin - a fost un imitator evident al operei lui Zola. Într-una dintre cele mai cunoscute lucrări ale sale, a reprodus detaliile vieții negustorului, viața nobililor, aproape cu acuratețe științifică și a descris locuința acestora. În vremurile sovietice, naturalismul era văzut ca opusul realismului, așa că mulți critici au avut o atitudine negativă față de tehnicile și metodele reprezentanților săi. În opinia lor, autorii s-au concentrat pe părțile întunecate ale existenței umane, în timp ce propaganda sovietică a cultivat ideea activității constructive a oamenilor în construirea comunismului.

Dar, în ciuda atitudinii negative față de naturalism, direcția în cauză s-a reflectat în cinematografia sovietică. De exemplu, pictura epică de A. Konchalovsky „Siberiada” a fost filmată sub influența puternică a naturalismului. Această bandă a primit recunoaștere în Occident. În această imagine, regizorul a arătat latura nu foarte atractivă a vieții oamenilor într-un sat îndepărtat din Siberia, la începutul epocii.

Semnificat

Naturalismul în artă a jucat un rol important în dezvoltarea culturii în a doua jumătate a secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. Dorința scriitorilor și artiștilor de a se îndepărta de unele convenții și reguli formale, combinată cu o căutare activă a unor noi forme de exprimare a ideilor și cu dorința de a reproduce cât mai fidel fenomenele realității înconjurătoare, a condus la noi soluții originale în cuvântul artistic şi mijloacele de reprezentare. Unii reprezentanți ai mișcării au păstrat încă o oarecare filozofie în lucrările lor, care, combinată cu o descriere convingătoare a vieții oamenilor obișnuiți, le-a permis să creeze lucrări memorabile în literatură, pictură și cinema.