2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Această direcție a devenit o continuare organică a dezvoltării anterioare a artei secolului al XX-lea în general și a picturii în special.
Originile acestui proces ar trebui căutate în opera impresioniștilor francezi cu o jumătate de secol mai devreme, dar cubismul s-a desfășurat cu forță și amploare în pictura secolului al XX-lea.
Ce a precedat asta
Stilul cubismului a apărut ca o concluzie logică a căutării de noi forme în artele vizuale. Primele sale manifestări pot fi observate în lucrările postimpresionistului francez Paul Cezanne. Punctul cheie al picturii sale este accentul pus pe volumul obiectelor reprezentate. Pictorii impresioniști care l-au precedat au gândit în pete mari de culoare și armonii cromatice.
Cezanne a fost primul care a pus piciorul pe această cale a unei imagini tridimensionale exagerate a formelor obiectelor. Acesta a fost începutul cubismului în pictură. Metodele plastice de transfer al formelor descoperite de Cezanne au fost preluate de alți autori. O nouă abordare a descrierii lumii vizibile a deschis noi posibilități expresive, inaccesibile anterior. Mulți au fost foarte precauți față de noile tendințe în artă și i-au acuzat pe cubiști că au rupt tradițiile realiste care au fost stabilite de multe secole. Dar noi artiștimai puțin de toate au fost interesați de afișarea realistă a lumii obiective, ei și-au afișat în pictura lor, în primul rând, propriile gânduri și emoții care apar în suflet atunci când privesc natura. Cubismul în pictură le-a deschis această oportunitate mai mult decât oricând înainte.
Soiuri de cubism
Noua direcție în artă a câștigat rapid popularitate. Deja la începutul secolului al XX-lea, cubismul în pictură a devenit la modă. Picturile cubiste împodobeau saloanele aristocratice la modă și se vindeau scump în galeriile comerciale de top. Artiștii cubiști au fost deja recunoscuți ca clasici în timpul vieții lor. Cel mai proeminent reprezentant al acestui stil este celebrul Pablo Picasso. Cubismul în pictură este cel mai bine studiat prin exemplul operei sale. Acest stil a trecut prin mai multe etape logice de dezvoltare. În plus, acesta din urmă îl nega în mare măsură pe cel original.
Acesta este despre cubismul analitic și sintetic. În prima etapă a cubismului, formele tridimensionale ale lumii vizibile au fost supuse descompunerii analitice în elemente structurale și în cele mai simple figuri geometrice. Iar la etapa finală, sintetică, de dezvoltare, a fost creat ceva complet nou din elemente structurale elementare, ceva ce nimeni nu mai văzuse înainte. Ulterior, pe baza cubismului, au crescut multe noi tendințe în arta secolului al XX-lea. În primul rând, acest lucru se aplică expresionismului și suprarealismului. Arhitectura și sculptura nu puteau sta departe de cubism. Căutarea artiștilor direcției cubiste a găsit un răspuns viu atât în conștiința publicului cât șiîn multe alte domenii ale artei: în literatură, scenografia teatrală și cinema. Cubismul a lăsat cea mai strălucitoare urmă în multe tipuri de arte aplicate, în toate tipurile de design până în industria modei.
Recomandat:
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
Futurismul în pictură este Futurismul în pictura secolului XX: reprezentanți. Futurismul în pictura rusă
Știi ce este futurismul? În acest articol, vă veți familiariza în detaliu cu această tendință, artiști futuriști și lucrările lor, care au schimbat cursul istoriei dezvoltării artei
Diamond pictura: pictura cu strasuri. Pictura cu diamant: seturi
Pictura cu diamante: seturi și componentele acestora. Caracteristicile tehnicii artistice. Diferența sa față de pictura, broderia și mozaicul tradițional
