2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
S-au scris multe cărți în cinstea Sfântului Antonie, au fost desenate nenumărate imagini. Acest pustnic a fost într-adevăr un mare credincios. Antonie încă îi inspiră pe oameni să câștige credința lui Dumnezeu și să renunțe la faptele păcătoase.
Cine este acesta?
Sf. Antonie cel Mare a fost un pustnic, un sfânt creștin. Născut în Egiptul de Sus într-o familie bogată. După ce părinții săi au murit, el și-a dăruit proprietatea săracilor, iar el însuși a mers în deșertul egiptean, unde a existat mulți ani în deplină singurătate, răsfățându-se la rugăciuni și reflecții. El este considerat întemeietorul modului de viață monahal.
Odată ajunsă în Europa a fost o epidemie teribilă de erizipel, pacienții cerșeau medicamente, pronunțând numele lui Anthony, așa că boala a fost numită „focul lui Antonov”.
De obicei, sihastrul este înfățișat ca un bătrân bărbos, îmbrăcat în sutană și mantie monahală. În mână ține o cârjă veche cu mâner în T și clopoțel. În apropiere există întotdeauna un porc, deoarece în epoca medievală călugării antonieni îngrășau aceste animale, iar untura era folosită ca leac pentru boala focului Antonov. Uneori un clopot este înfățișat pe gâtul unuiporcii, deoarece animalele aparținând parohiilor fraților aveau dreptul de a pășuna pe pășuni deosebite, se deosebeau de altele printr-un clopot.
Tentații
La fel ca mulți alți pustnici, Sfântul Antonie avea periodic halucinații - acestea au apărut ca urmare a unui stil de viață ascetic într-un deșert aspru. Viața fără suficientă apă, hrană și comunicare duce la tulburarea minții. În artele vizuale, artiștii au proiectat în picturile lor ispita Sfântului Antonie sub două forme:
- Un sfânt care este biruit de demoni îngrozitori.
- Viziuni erotice.
Demonii îl seduc pe pustnic în locuința lui, uneori sunt înfățișați sub forma unor monștri și animale sălbatice, chinuind carnea umană. Dar de îndată ce apare lumina divină, toate duhurile rele dispar în întuneric și ispita Sfântului Antonie încetează.
Artiștii au fost întotdeauna foarte încântați de această temă seducătoare lascive. În pictura Renașterii timpurii, în această poveste, femeile erau înfățișate în haine, dar cu coarne, ceea ce le amintea de originea lor demonică. În secolul al XVI-lea, femeile începeau deja să fie pictate goale. În picturi, pustnicul duce o luptă aprigă împotriva cărnii și dorințelor sale trupești, încearcă să-și alunge seducătoarele pasionate cu cruce sau rugăciune.
Cum a apărut pictura lui Salvador Dali?
Tabloul lui Salvador Dali a luat naștere datorită unui concurs de artă anunțat de Albert Levin, un producător din America. El pentru filmul bazat pe celebrul roman al lui Guy De„Prietenul drag” al lui Maupassant avea nevoie de o imagine inspiratoare a unui sfânt ispitit. Acest proiect a implicat 11 artiști din diferite țări, iar juriul a inclus doi oameni celebri: Marcel Duchamp (artist cult) și Alfred Barr (primul director al Muzeului de Artă Modernă din New York).
Câștigătorul a fost Max Ernst, un suprarealist care, la fel ca Salvador Dali, a emigrat din Europa în SUA în anii războiului.
Romanul „Dragă prieten”, pentru care a fost nevoie de tabloul „Ispita Sfântului Antonie”, descrie soarta unui bărbat, afemeiat din în alta societate. Avea o capacitate unică de a seduce oamenii, dar, vai, în afară de asta, nu mai avea nimic altceva în viața lui. În general, Guy De Maupassant este renumit pentru priceperea sa magnifică de a descrie viciile umane, personajele sale sunt întotdeauna într-un halou al unui amestec misterios de seducător și demonic.
Pânză uimitoare
Tentația Sfântului Antonie (Salvador Dali) este expusă la Muzeul Regal Belgian de Arte Frumoase din Bruxelles.
Intrama acestui tablou este reprezentarea unor creaturi ciudate trimise de diavol, care vin la Sfântul Antonie. Salvador Dali a înfățișat cu măiestrie doi demoni siniștri într-o femeie frumoasă, goală.
Artistul a luat ca bază intriga canonică și a recreat o lume ciudată plină de simboluri misterioase și numeroase aluzii. Nu toată lumea reușește să-și dezlege planul.
În colțul tabloului se află un sfânt ascet, el este protejat de o cruce de lemn de casă. Crucea simbolizează credința neclintită. Peste sfânt atârnă monștri, de parcă ar încerca să-l împingă afară din imagine. Animalele poartă păcate pe picioarele subțiri de păianjen. Dacă Antonie cedează ispitei chiar și pentru o secundă, labele lui se vor rupe și păcatele vor cădea direct asupra lui.
Descrierea tabloului „Ispita Sfântului Antonie”
Pânza înfățișează animale care se plimbă în succesiune: mai întâi, un cal (reprezintă puterea, uneori este un simbol al voluptuozității), apoi vine un elefant, pe spatele căruia se află un bol auriu de poftă și în ea este o femeie goală, echilibrată periculos pe un suport fragil, care subliniază natura erotică a compoziției generale. Alți elefanți poartă obiecte neobișnuite: un obelisc și o clădire venețiană în stilul Palladio. Privind pictura „Ispita Sfântului Antonie” de Dali, puteți vedea că un alt elefant se plimbă în depărtare, care poartă un turn în alt - simbol al ordinii lumești și spirituale.
Salvador Dali a adus o poveste biblică clasică într-un stil unic și idiosincratic. Acesta este ceea ce distinge tabloul „Ispita Sfântului Antonie”. Dimensiunea originală a pânzei este de 151x113 cm, materialul este pânză și ulei, genul este suprarealism.
După mulți experți și cercetători, tocmai din această imagine începe o nouă ramură în opera marelui artist. Trei elemente sunt combinate în creațiile sale: pictura clasică, spiritismul și epoca atomică.
Scurtă biografieSalvador Dali
Născut la 11 mai 1904. Încă din copilărie, a început să apară personajul excentric al lui Salvador Dali, era adesea capricios și făcea crize de furie. A început să deseneze de la vârsta de 4 ani, iar la 10 a apărut primul său tablou, care înfățișa un peisaj impresionist. Băiatul a petrecut toată ziua desenând în camera care i-a fost alocată în acest scop.
În 1925, când Salvador avea 21 de ani, a avut loc prima sa expoziție, formată din 27 de pânze și 5 desene. Cu toate acestea, faima a început să-i vină abia în 1930. Temele de distrugere, moarte, corupție și (datorită influenței cărților lui Freud) experiențe sexuale umane au dominat picturile.
În 1959, dragostea cunoscătorilor de artă pentru genialul mare artist a început să se manifeste, pânzele sale au fost cumpărate cu bani mulți. Mulți milionari au considerat că este necesar să aibă tablouri Dali în colecțiile lor.
În 1973, Muzeul Dali a fost deschis în Figueras. Până în ziua de azi, aduce o încântare de nedescris tuturor vizitatorilor. El Salvador a fost îngropat acolo în 1989, chiar în centrul clădirii, sub o placă nemarcată.
„Ispita Sfântului Antonie” de Bosch
Amintește-ți mereu de Salvador Dali când vorbesc despre Hieronymus Bosch. Pentru munca acestui artist, mulți sunt ambigue și, sincer, multora nu le plac picturile sale. Dar totuși, majoritatea sunt de acord că picturile lui Bosch au o putere incredibilă și atractivă.
Artistului Hieronymus Bosch îi plăcea să-l înfățișeze pe Sfântul Antonie cel Mare în creațiile sale. unuuna dintre cele mai bune lucrări ale sale este tripticul „Ispitirea Sf. Anthony.” Bosch a înfățișat în imagine neamul omenesc, care este înfundat în păcate și în prostia ei, o varietate nesfârșită de chinuri infernale care așteaptă fiecare persoană, Patimile lui Hristos și ispita cărnii sale sunt de asemenea atașate. Dar credința de neclintit ajută la rezistența atacului puternic al dușmanilor.
Despre cum și de ce a fost creat acest triptic neobișnuit, s-a scris puțin. În 1523, a fost cumpărat de umanistul portughez Damiao de Gois. În pictura „Ispita Sfântului Antonie” Bosch a conectat toate motivele creative pe care le-a folosit.
Descriere triptic
Tripticul pe care l-a scris Bosch ("Ispita Sfântului Antonie") este literalmente plin de creaturi fantastice incredibile. Intriga poate fi dezasamblată în momente separate:
- Femeia care ține cupa de Împărtășanie este o vrăjitoare cu un elixir alchimic al vieții preparat cu magie neagră.
- Femeile negre, albe și roșii sunt personificarea transformării elementelor în procesul alchimic. Urciorul și paharul sunt umplute cu elixir demonic.
- O creatură care ține un ou în mâini este un avort spontan, sau altfel - un bărbat dintr-o eprubetă. El ține o piatră care poate transforma metalul în aur.
- Bufnița este singurul moment luminos din tabloul creat de Bosch. „Ispita Sfântului Antonie” este un tablou foarte neobișnuit. Bufnița ajută la asistarea acțiunilor alchimiștilor, servește drept Ochiul lui Dumnezeu.
- În aripa stângă este înfățișată o întreagă legiune de demoni, diversitatea șirafinament.
- Toată aripa dreaptă este plină de diverse tentații personalizate.
Carte de Gustave Flaubert
Sfântul Antonie era iubit nu numai să deseneze. Le plăcea să scrie despre el. De exemplu, Gustave Flaubert s-a identificat cu pustnic, nu în ceea ce privește stilul de viață, ci în ceea ce privește starea sufletească interioară.
Imaginea Sfântului Antonie l-a însoțit pe scriitorul Gustave Flaubert timp de aproape 30 de ani. Cartea a fost scrisă în două versiuni, prima a apărut în 1849 și a doua în 1856.
Impulsul imediat pentru realizarea lucrării „Ispitirea Sfântului Antonie” Flaubert a servit ca tablou de Brueghel cel Tânăr (Infernal). Înfățișează nu chinul fizic al lui Antonie, ci un dialog cu păcatele de moarte printre alaiul nesfârșit de monștri și zei antici.
Unii critici nu au nicio îndoială că în drama Flaubert și-a descris propriile tentații. Este o obsesie a dorințelor exprimate într-o lumină tragică cu intensitate romantică.
Recomandat:
Tabloul lui Modigliani „Portretul lui Jeanne Hebuterne în fața ușii” este ultima capodopera a ultimului artist boem. Biografia marelui creator
Definiția modernă a lui Modigliani ca expresionist pare a fi controversată și incompletă. Opera sa este un fenomen unic și unic, ca întreaga sa scurtă viață tragică
Citate caracteristici ale lui Dorian Gray și ale altor personaje din romanul „Tabloul lui Dorian Gray” de Oscar Wilde
Romanul scandalos al lui Oscar Wilde The Picture of Dorian Gray este relevant din 1890. Astăzi vom vorbi despre personajele principale prin prisma judecăților lor
Tabloul lui Lermontov M. Yu. Moștenirea grafică a lui Lermontov
O persoană talentată este talentată în orice. Această frază este adevărată și în raport cu M. Yu. Lermontov. Să deschidem o altă fațetă a acestui mare om - artistul-pictor
Tabloul lui Caravaggio „Sărutul lui Iuda”: istoria scrisului și semnificația pânzei
Michelangelo Caravaggio - pictor baroc. Abilitatea sa de a opera cu lumina și aplicarea umbrelor, precum și realismul maxim combinat cu expresia tragică a personajelor, îl aduc pe maestru în prim-plan
Tabloul lui Leonardo da Vinci „Botezul lui Hristos” este una dintre capodoperele Renașterii
„Botezul lui Hristos” - o imagine a marelui geniu al Renașterii Leonardo da Vinci - este scrisă pe una dintre poveștile semnificative ale credinței creștine. Este un indicator al viziunii asupra lumii a vest-europenilor din acea vreme