2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Simbolismul este un fel de direcție artistică care a apărut la mijlocul secolului înainte de ultimul în Franța. Această formă de artă a câștigat rapid cea mai largă popularitate și și-a continuat dezvoltarea activă până în secolul al XX-lea.
Simbolismul este unul dintre cele mai importante elemente ale artei mondiale. Deși a apărut abia în secolul al XIX-lea, elementele sale pot fi văzute clar din cele mai vechi timpuri. De exemplu, picturile și frescele medievale gotice sunt saturate cu simbolurile creștinismului. În picturile mistice, fantomatice pe care artiștii le-au pictat în epoca romantismului, se pot vedea numeroase elemente de simbolism.
Cu toate acestea, această direcție în artă a primit cea mai mare dezvoltare deja în secolul al XIX-lea ca contrapondere la realism și impresionism. În această direcție s-a exprimat deschis o atitudine negativă față de burghezia în curs de dezvoltare. Simbolismul este o expresie a dorului de libertate spirituală, o premoniție subtilă a schimbărilor istorice și sociale din întreaga lume și omenire.
Termenul „simbolism” în sine a fost publicat pentru prima dată în „Le Figaro” - un periodic tipărit destul de popular - în 1886an, optsprezece septembrie. Principalele idei ale acestei tendințe au fost descrise în literatură de celebrul poet francez Charles Baudelaire. El credea că numai simbolurile pot exprima pe deplin starea de spirit subtilă a unui poet sau artist.
Bazele filozofice și estetice ale simbolismului au început să se dezvolte aproape simultan în multe țări vest-europene. Principalii reprezentanți ai simbolismului sunt S. Mallarmé, P. Verdun, A. Rimbaud, P. Valery în Franța; M. Maeterlinck, E. Verharn în Belgia; G. Gaupman în Germania; R. Rilke în Austria; Oscar Wilde în Marea Britanie; G. Ibsen și K. Hamsun în Norvegia. S-ar putea chiar spune că simbolismul de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea depinde în întregime de literatură.
Simbolismul este într-o oarecare măsură un ecou al romantismului. Estetica ambilor acestor curenti este foarte asemanatoare si conectata. Un simbol este un obiect de perspectivă generat de poet. El a exprimat sensul secret al lucrurilor, a dezvăluit secretele ființei, a pictat sensul de altă lume, mistic, ezoteric al fenomenelor, ascuns oamenilor obișnuiți. Simbolurile desenate de artist erau considerate cu adevărat profetice, iar artistul însuși era un creator, un văzător care putea vedea anumite semne ascunse ale destinului în evenimente și fenomene.
Simbolismul în artă se adresa sferei spirituale, interacțiunii lumii interioare a unei persoane, personalității și individualității sale, cu lumea exterioară. Conform conceptului de simbolism, lumea reală există în afara lumii noastre vizibile și este doar parțialse poate reflecta în ea. Este arta care acționează ca un fel de mediator între aceste lumi, este un mijloc de transformare și interpretare a laturii spirituale a vieții.
Simbolismul a intrat ferm în literatura, pictura și arhitectura multor țări, influențând semnificativ arta mondială. Simboliștii au pus bazele suprarealismului cu dorința lor de inovație, cosmopolitism și numeroase experimente.
Recomandat:
Expoziții de artă și muzică degenerate. Arta degenerată este
Termenul nazist pentru arta avangardă este „artă degenerată”. Adolf Hitler considera că o astfel de artă este bolșevică, evreiască, antisocială și, prin urmare, foarte periculoasă pentru arieni
Simboluri falice în artă și religie
Simbolurile și semnele fac parte din viața umană. Și deoarece una dintre funcțiile principale ale unei persoane este procrearea, majoritatea culturilor, atât cele antice, cât și cele moderne, folosesc pe scară largă imaginile asociate cu simbolismul falic. Simbolurile falice pot fi găsite peste tot, de foarte multe ori sunt prezente în artă
Pantomime este un mod special de a comunica cu lumea exterioară
Pantomima este un tip de spectacol teatral în care sensul principal a ceea ce se întâmplă este transmis prin gesturi, nu prin cuvinte. Este un tip special de artă, un mod deosebit de a comunica cu lumea exterioară și cu alți oameni
Ce este Teatrul de Artă din Moscova și cum este descifrată abrevierea?
Teatrul de Artă Gorki din Moscova este unul dintre cele mai cunoscute, celebre și populare teatre din țara noastră. Directorul artistic este celebra actriță Tatyana Doronina
De ce avem nevoie de artă? Ce este adevărata artă? Rolul și semnificația artei în viața umană
Nu toată lumea știe pentru ce este arta, cum a apărut și despre ce este vorba. Cu toate acestea, toată lumea se confruntă cu ea în fiecare zi. Arta este o parte foarte importantă din viața fiecăruia și trebuie să știi cum poate influența și dacă creativitatea este deloc necesară