Cine este regizor de teatru și film?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Adolescenții de astăzi visează la faimă și recunoaștere, vor să lucreze în industria filmului, să-și creeze propriile proiecte video la scară largă. Multe, inclusiv fete, nu mai visează să fie actrițe. Ei cred că există mult mai multe posibilități în domeniul regiei. Înainte de a alege o facultate la un institut cultural sau la o școală de teatru, trebuie să vă faceți o idee clară despre cine este un regizor.

Libertatea de exprimare

Cel mai des intră în departamentul directorului tineri independenți care gândesc creativ, iubesc și știu să se exprime și nu se tem să experimenteze. Desigur, este atât de tentant - să fii inspiratorul ideologic al unei producții teatrale, piese de teatru, spectacol, scurtmetraj sau lungmetraj. Mulți se trezesc filmând reclame și clipuri video. Ce este un regizor?

Responsabilitate mare

În esență, acesta este directorul artistic al unei producții teatrale sauproiect de televiziune. El este responsabil de organizarea procesului de la început până la sfârșit. Ar fi util ca școlarii mici să învețe că, pe lângă puterile largi, directorul este responsabil pentru succesul evenimentului. Dacă tinerilor le place să se exprime și să aibă o mulțime de idei creative, acest lucru singur poate să nu fie suficient pentru succesul în domeniul profesional. De asemenea, necesită abilități organizatorice și de conducere. De aceea există atât de mulți regizori nerevendicați și proiecte eșuate.

Idee de proiect, dezvoltare de concept, dramaturgie

Lucrul la un proiect începe cu definirea conceptului și a ideii. Oamenii care sunt pricepuți în scenariu lucrează adesea atât ca regizor, cât și ca scenarist. Cu toate acestea, este nevoie de ajutor extern pentru cele mai bune rezultate. De aceea, după ce conceptul este definit, începe căutarea unui dramaturg bun. Este mai ușor pentru persoanele care lucrează în domeniul teatrului sau cinematografiei de mai bine de un an: au dezvoltat un număr suficient de conexiuni. Tinerii regizori se disting prin creativitate și abordare informală. Adesea apelează la ajutorul colegilor lor de la institutul de teatru.

Grup de artă

Ce face un regizor după ce se hotărăște asupra unui concept și selectează un scenarist cu care să colaboreze, care corespunde cerințelor sale? Începe recrutarea în grupul de producție. De exemplu, dacă aceasta este o producție teatrală, pe lângă actorii aprobați, este obligatorie prezența unui costumist, coregraf, asistenți și asistenți ai acestora,maeștri ai luminii și sunetului, make-up artiști.

Dacă producția o cere, atunci maeștrii responsabili de trucuri vor fi implicați în muncă. Pentru o piesă grandioasă, un regizor nu este suficient, așa că directorul artistic își ia un asistent. Apoi întregul grup recrutat trece la activități de repetiție, după care urmează spectacolele. Așadar, am aflat cine este regizorul teatrului. Acum să vorbim despre proiecte de film și televiziune.

Filme și TV

Într-o oarecare măsură, producțiile teatrale sunt considerate mai ușor de interpretat. Tinerii de astăzi sunt din ce în ce mai atrași de proiectele de film profitabile. Totuși, pentru a-ți realiza planul, trebuie să găsești producători, pentru că în zilele noastre puțini filmează cu un aparat de fotografiat amator, folosind actori neprofesioniști. Pe lângă crearea conceptului de idee, regizorul filmului trebuie să gândească în detaliu scenele de filmare, să calculeze estimarea. Și abia atunci, pe baza finanțelor disponibile, începe selecția echipei de filmare.

Actorii necunoscuți, dar ambițioși sunt invitați la proiecte cu buget redus. Dacă proiectul are sponsori și producători influenți, regizorul poate oferi lucrări unor interpreți cunoscuți și consacrați. A avea un nume de actor mare într-un proiect este aproape o mișcare câștigătoare pentru toate. În ciuda faptului că maestrul căutat va trebui să plătească o taxă mare pentru lucrare, dobânda publicului compensează costurile cu încasări la box office. Totul arată că regizorul filmului este destul de responsabil, necesitând riscuriprofesie. Se știe că nu orice proiect dă roade la box office.

Calități și aptitudini necesare

Munca unui director de producție pare tentantă, totuși necesită profitul maxim din partea unui profesionist. Uneori filmarea durează 18 ore pe zi. Prin urmare, regizorul de pe platou trebuie să fie capabil să-și facă nu numai treaba. Solicitând actorilor să interpreteze scena cu acuratețe, el trebuie să aibă și o cotă considerabilă de abilități interpretative. De fapt, această persoană este o legătură și ține în mâini firele controlului procesului. El trebuie să înțeleagă complexitățile luminii, să cunoască unghiurile câștigătoare și să fie parțial un designer de costume.

Această persoană este direct implicată în selecția decorului. Nu-și lipsește atenția de trucuri de cascadorii, efecte vizuale și tehnice, înregistrări de sunet. Dacă este necesar, directorul principal poate interveni în munca coregrafului și poate corecta anumite mișcări. După cum puteți vedea, această profesie cere să fiți un pasionat de toate meseriile și să înțelegeți toate complexitățile cinematografiei. Acesta este motivul pentru care doar puțini obțin o recunoaștere largă.

Lucru în grup

Montarea în scenă necesită multă energie. Ce face directorul dacă membrii echipajului refuză să urmeze anumite instrucțiuni? Această muncă necesită atât abilitățile unui profesor-psiholog, cât și ale unui lider cu experiență. Pentru a interacționa cu oamenii, managerul de proiect trebuie să aibă o voință puternică și capacitatea de a-și apăra propriul punct de vedere. Regizorul poate fi comparat cu un păpușar care ține toate sforilecontrolul procesului în mâinile lor. Totuși, această activitate este mult mai dificilă și mai imprevizibilă, deoarece în loc de păpuși, regizorul are oameni, fiecare având o personalitate strălucitoare.

Concluzie

Articolul va fi util viitorilor solicitanți ai școlilor de teatru și părinților acestora. Ați aflat cine este un director, care sunt puterile și domeniul de activitate al acestuia. Fără îndoială, avantajele profesiei includ perspective creative, lucrul cu personalități unice și interesante, precum și recunoașterea în caz de succes. Există și destule neajunsuri: activitatea regizorală ocupă aproape tot timpul liber, crizele creative prelungite și lipsa banilor în cazul eșecului unui proiect nu pot fi ignorate. Într-un fel sau altul, această profesie este una dintre cele mai dificile. Atunci când luați o decizie, acest lucru trebuie luat în considerare.