Nuanțe dinamice: definiție, tipuri și descriere, caracteristici

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-01-17 13:04

Două stări polare ale sonorității sunt chiar incluse în numele pianului. Forte e zgomotos. Pianul este liniștit. Termenul se datorează tehnologiei acestui instrument: corzile sunt lovite de un ciocan, iar puterea performanței datorată acestuia poate varia. Iar nivelurile schimbării sale sunt nuanțe dinamice. Tipurile și caracteristicile acestora sunt reflectate mai jos.

Primele soiuri

Apariția lor este asociată cu diferite epoci în dezvoltarea artei. Odată cu apariția primului pian, au apărut și definițiile corespunzătoare (forte și pian). Mai târziu, numărul de nuanțe dinamice a început să crească.

Fiecare specie are un nume italian și are o abreviere și traducere în limba rusă. De exemplu, fortissimo este prescurtat ca ff. Și în traducere este interpretat - foarte tare.

În perioada Renașterii, existau 6 nuanțe. 3 sunt deja prezentate mai sus (forte - f, pian - p, fortissimo). Celel alte trei sunt:

1. Mezzo forte. Pe scurt - mf. Interpretare rusă - nu foarte tare.
2. Pianissimo. Abreviere - pp. Tradus înseamnă performanță foarte silentioasă.
3. Mezzo piano. Abreviere - mp. In rusa -nu foarte liniștit.

Dezvoltare ulterioară

În perioada romantică (1790-1910), existau puține nuanțe dinamice în muzica pentru compozitori. Așa că au început expansiuni mari: de la ppppp la fffff.

Oamenii de știință au încercat să măsoare nuanțele în cantități fizice. Rezultatele sunt doar orientative. Deci, N. A. Garbuzov, în studiul originii zonale a auzului dinamic, a ajuns la următoarea concluzie: lățimea secțiunii tuturor nuanțelor dinamice ajunge la aproximativ 10 dB.

Astăzi, parametrul maxim al gamei muzicale este de 40 dB. Etichetele de nuanță arată anumite intervale de volum, dar nu creșteri și scăderi treptate ale dinamicii.

Raporturi moderne

Desemnările introduse mp, mf și p vă permit să diversificați performanța piesei. Când un muzician vede prezența simbolului mp în notațiile muzicale, redă puțin mai tare un anumit pasaj al operei. Dacă există un semn mf, atunci jocul este mai liniștit. Cu „p” - chiar mai silențios.

Astăzi, tehnologia computerizată vă permite să înregistrați sunet folosind aceste notații. Fiecare program vă permite să le personalizați. Și fiecare nume al unei nuanțe dinamice în lumea modernă este de obicei corelat cu decibeli (dB). Mai mult, analiza are loc în două dimensiuni:

1. Fundaluri - parametri de volum logaritmici. Acesta este un studiu fizic.
2. Sonakh - unitățile sale subiective. Aceasta este percepția psihologică a sunetului.

Nuanțe	Fundal (dB)	Somn (1 vis=40 dB)
fff	100	88
ff	90	38
f	80	17, 1
p	50	2, 2
pp	40	0, 98
ppp	30	0, 36

Niveluri extreme

Suplimentând lucrările lor cu simbolurile f și p, compozitorii au indicat o creștere a limitelor puterii sunetului.

Aceste cazuri sunt destul de rare. Exemplele lor sunt:

1. „Simfonia a șasea” de Piotr Ilici Ceaikovski. În ea, creatorul a folosit nuanțele dinamice muzicale ale pppppp și ffff.
2. Simfonia a patra de Dmitri Dmitrievici Şostakovici. Aici se aplică fffff.
3. „A șasea sonată” de Galina Ivanovna Ustvolskaya. Lucrarea folosește 6 forte (ffffff) și tehnica „expresivă”, care vorbește despre expresia supremă în compoziție.

Modificări fluide

Sunt desemnați prin trei termeni:

• furculițe;
• "crescendo" (cresc. - amplificare);
• „diminuendo” (dim. - scădere).

Al treilea concept are un sinonim - „dicrescendo” (decresc.). Furcile sunt indicate de o pereche de linii care sunt conectate pe o parte și se depărtează deo alta. Când diverg de la dreapta la stânga, volumul scade.

Următoarea componentă a notației muzicale denotă un început puternic moderat, urmat de o creștere și o scădere. Furcile scriu sub sau peste tabără. În al doilea caz, de obicei o fac atunci când înregistrează o parte vocală.

De regulă, ele indică nuanțe dinamice pe termen scurt. desemnări cresc. și dim. vorbesc despre durata lor mai lungă. Aceste semne pot fi completate cu următoarele inscripții:

• poco (un pic);
• poco a poco (pe puțin);
• subito sau sub. (neașteptat).

Sforzando concept

Acesta este un accent neașteptat și dur. Notația sa scurtă acceptată este sf sau sfz. Există și o definiție înrudită, rinforzando (rinf sau rfz). Se declanșează atunci când mai multe sunete sau o frază scurtă sunt brusc amplificate. În unele cazuri, fp poate fi scris mai întâi în caiet, apoi sfp. Primul înseamnă un joc zgomotos și imediat liniștit. Al doilea indică prezența sforzando-ului și a pianului care vine după el.

Exploring Shades

Teoria de bază a muzicii este predată în clasele elementare ale oricărei școli de muzică pentru copii. Elevii sunt învățați cum să interpreteze corect piesele pentru a simți întreaga linie a întregii compoziții.

Pentru copii, nuanțele dinamice ale muzicii sunt prezentate mai întâi sub forma a două baze: forte și pian. Elevii le folosesc în exerciții speciale și lucrări simple. Degradul de acumulare a cunoștințelor crește și devine mai complicat și partea practică. Materialul cu diferite nuanțe dinamice este în curs de elaborare.

Profesorii recomandă copiilor să învețe temeinic teoria. Dar la început vă permit să utilizați o notă care reflectă toate nuanțele și principiile jocului în conformitate cu acestea. În total, trei tabele sunt formate după volum:

• stabil;
• cu modificări parțiale și complete.

Sunet stabil:

Tint	Interpretarea volumului
ff	Ultimate
f	Ridicat
mf	Medie
mp	Silențios mediu
p	Silențios
pp	Foarte liniștit

Cu modificări:

Tint	Interpretarea acțiunii
crescendo	Boost
poco a poco crescendo	Câștig neted
diminuendo	Reducerea volumului
poco a poco diminuendo	Fade out
smorzando	Fade

Modificare completă:

Tint	Volum
più forte	Crește
meno forte	În descreștere
sforzando (sf)	Sunete lovite puternic

Procesul de învățare explorează modul în care volumul și tempo-ul interacționează. Sunt analizate lucrări de diferite genuri muzicale. Elevii trebuie să identifice în mod independent anumite nuanțe muzicale dinamice în ele.

De regulă, fiecare gen are propriile sale particularități. De exemplu, un marș are un volum clar ridicat. În romantism, este mai mic, în timp ce tempo-ul este lent sau mediu. Aici, aceste cifre cresc adesea treptat.

Variații frecvente în umbrirea dinamică și tempo se găsesc în multe piese clasice, precum și în compoziții extinse și extinse din muzica rock. Exemple:

1. A cincea mișcare a „Simfoniei a cincea” (L. Beethoven).
2. Ride of the Valkyries (Richard Wagner).
3. „Joc cu focul” (gr. „Aria”).
4. Semnul crucii (Iron Maiden).

În astfel de lucrări poate exista o dezvoltare treptată a volumului și a tempoului. Apoi ating anumite limite. Compoziția se poate calma și se poate dezvolta din nou, dar într-un mod diferit. Pentru a realiza astfel de creații, este necesară cea mai în altă abilitate a muzicienilor.