Etching - ce este această tehnică? Tipuri de gravare

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Etching-ul este un fel de gravură artistică, o imprimare a unei imagini dintr-un clișeu gata făcut. O gravură clasică este o amprentă dintr-un material din lemn, polimer (linoleum) sau acrilic, tăiată cu un tăietor sub formă de model. Numărul de printuri în acest caz este limitat. Gravura este o gravură, care este realizată folosind o tehnologie specială. Imprimarea gravată se bazează pe o placă de metal, cupru, oțel sau zinc.

Gravura

Placă metalică, semifabricată pentru clișeu, tratată cu preparate acide. Acidul azotic este folosit pentru oțel, reactivul cu clor este folosit pentru cupru.

O placă de metal de dimensiuni adecvate este lustruită până la strălucire, degresată și acoperită cu un lac special rezistent la acizi. După uscare, pe piesa de prelucrat se aplică un desen, care poate fi aproximativ și va necesita ulterior rafinare. În unele cazuri, imaginea poate fi complet terminată. Totul depinde de preferințele maestrului. Mulți artiști consideră că este necesar să perfecționeze clișeele, iar unii cred că arta adevărată nu trebuie corectată. Cu toate acestea, nu metodele sunt importante, ci finalulrezultat. Cu toate acestea, gravura este o adevărată artă plastică care necesită o mare îndemânare atât în stadiul de pregătire, cât și în procesul de obținere a impresiilor directe.

Contur de procesare

După ce a desenat un model pe piesa de prelucrat, maestrul zgârie toate liniile cu un ac subțire și ascuțit, îndepărtând stratul rezistent la acid în locurile potrivite. Astfel, metalul devine accesibil reactivului numai în acele puncte în care este necesar să se facă adâncituri. Piesa de prelucrat hașurată finită este scufundată în acid și începe procesul de gravare. Baia de preparare trebuie să fie bine acoperită pentru a preveni stropirea. În același timp, este imperativ să se asigure aerisirea încăperii, astfel încât vaporii acizi toxici să nu se concentreze în aer.

Materiale chimice

Tehnica gravării este un proces tehnologic complex care necesită anumite condiții pentru a asigura siguranța artistului. Atitudinea neglijentă față de măsurile de protecție este inacceptabilă. Materialele chimice care sunt utilizate la prelucrarea semifabricatelor metalice pentru gravare sunt destul de periculoase, impactul lor negativ asupra corpului uman trebuie să fie complet neutralizat sau cel puțin minimizat. După gravare, placa finită este spălată în apă curentă, apoi resturile de lac sunt îndepărtate de pe ea.

În continuare, pe bază se aplică cerneală de imprimare, care umple toate adânciturile. Excesul de vopsea este îndepărtat de pe suprafață cu tampoane. Apoi, imprimeurile sunt realizate de pe placa de gravare prin apăsare. Hârtieeste presat pe baza sub presiune, imprimeul este clar si contrastant. Astfel, tehnica de gravare vă permite să creați desene de orice complexitate; cele mai subțiri linii, bucle, puncte și zgârieturi arată destul de organic. Dacă numărul de printuri este de zeci și sute, atunci clișeul se șterge treptat și își pierde contrastul. În acest caz, este necesar să actualizați periodic placa, să o acoperiți din nou cu lac rezistent la acid și să aprofundați modelul prin gravare.

Formulare imprimabile

Plăcile metalice prelucrate corespunzător, regravate, pot fi folosite de un anumit număr de ori. Fiecare clișeu este o placă de imprimare cu care se realizează gravuri. În cele mai multe cazuri, acestea sunt imagini artistice. Gravura este considerată una dintre cele mai interesante forme de artă plastică. A fost dezvoltat la începutul secolului al XVI-lea.

Realizări creative

În 1515, celebrul artist Albrecht Dürer s-a orientat către tehnica gravurii, experimentele sale de gravare a plăcilor metalice au marcat începutul unei întregi ere a artei gravurii fine. Durer a combinat crearea gravurilor clasice cu gravurile, aceste două tehnici au avut pentru multă vreme o importanță egală în opera sa.

Artistul italian Parmigianino, un maestru de neîntrecut al gravurii, i-a ridicat la rangul de artă autentică. Mai târziu, pictorul olandez Rembrandt a realizat un joc unic de lumini și umbre în imaginile sale, în plus, a început să exerseze gravarea repetată, care a conferit imaginii o profunzime fără precedent.

Acvatinta

În 1765, pictorul francez Jean-Baptiste Leprince a descoperit o nouă tehnică de obținere a semitonurilor deosebit de moi, care amintește de un desen în acuarelă. Tehnologia se numește acvatinta. Pentru imagine, mai întâi a fost gravat conturul, transferat de pe hârtia de calc prin metoda de înțepare, apoi clișeul a fost acoperit în locuri întunecate cu colofoniu. Placa a fost încălzită, pulberea s-a topit și a acoperit suprafața cu un strat granular. Zonele luminoase au fost prelucrate în mod obișnuit. Acvatinta a fost adesea folosită în combinație cu imprimarea color, maestru de neîntrecut al acestei tehnici este Francisco Goya, unul dintre cei mai buni gravori din istorie.

Jacques Callot

Din moment ce gravura este o artă plastică, cei mai buni artiști ai secolelor XVI-XVIII au încercat să se dovedească într-un gen dificil. Cu toate acestea, succesul i-a însoțit doar pe cei mai talentați. Unul dintre cei mai faimoși maeștri de gravură de la începutul secolului al XVII-lea a fost pictorul francez Jacques Callot. Artistul a lucrat în stilul realismului sumbru, cele mai faimoase lucrări ale sale sunt incluse în seria „Horrors of War”, iar cea mai elocventă gravură a maestrului se numește „Pânzurații”.

Tipuri de gravare

În secolul al XVII-lea, tehnica gravurii a fost folosită cu succes în pictura icoanelor. Reprezentantul școlii flamande de pictură, artistul Anthony van Dyck, a devenit un excelent gravor, exersând desenele sacre. Arta gravurii a făcut posibilă surprinderea celor mai subtile nuanțe ale imaginilor cu pictograme.

Un alt tip a fost așa-numita gravură de reproducere. A fost preluat de edituri. De fapttoate ilustrațiile din cărțile apărute în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea au fost realizate folosind tehnica gravurii. Acest stil de reprezentare a fost cel mai potrivit pentru operele literare. Desenele erau colorate și transmiteau bine esența intrigii. Din punct de vedere tehnic, grafica gravată era accesibilă, relativ ieftină, iar calitatea imaginilor a rămas la un nivel destul de ridicat.

Mezzotint - aspectul cel mai consumator de timp, dar foarte eficient. Se bazează pe utilizarea semitonurilor datorită „granulării” suprafeței clișeului. Cele mai mici depresiuni dau o rugozitate, care, atunci cand este imprimata, asigura tranzitii lina de la lumina la umbra. Gravurile realizate în stilul mezzotint se disting prin nuanțele lor catifelate și bogate.

Aspect „original” - imagini extrem de artistice pe care doar cei mai celebri maeștri le-ar putea realiza. Pentru mulți artiști, gravura a devenit un fel de ieșire, datorită căruia și-au putut realiza pe deplin aspirațiile creative. Cel mai remarcabil gravor al secolului al XVIII-lea este arhitectul italian Giovanni Piranesi, autorul multor imagini cu peisaje urbane și antichități romane. Gravori nu mai puțin renumiți ai vremii au fost: Giovanni-Baptiste Tiepolo, Francisco Goya, Antoine Watteau, Canaletto, Francois Boucher.

Renaștere

În secolul al XIX-lea, arta gravurii a căzut în declin, acest lucru s-a întâmplat sub influența apariției tehnologiilor de imprimare pe o bază colorată. Cu toate acestea, la sfârșitul secolului, gravorii și-au reiterattu. Gravurile noi nu au mai fost percepute ca ilustrații pentru edițiile de carte, au devenit opere de artă cu drepturi depline, tendințe artistice în grafică. La începutul secolului al XX-lea, mulți pictori francezi au apelat la ei, precum Charles-Francois Daubigny, Camille Corot și alții. Specializat în tehnica gravurii și artistul impresionist parizian Edouard Manet. Printre pictorii ruși, tehnica gravurii a fost stăpânită de Valentin Serov și Ivan Shișkin. James Whistler a fost un gravor american, Anders Zorn era suedez, iar Adolph Menzel a lucrat la gravuri în Germania.