Opus este un termen muzical. De ce există acest concept în muzică?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Ce înseamnă cuvântul „opus” în raport cu cultura muzicală? Istoria apariției cuvântului, justificarea sa teoretică ca termen muzical, sensul său modern - toate acestea sunt discutate mai târziu în articol.

În cultura noastră lingvistică, cuvântul „opus” este fixat în principal în două sensuri semantice:

• Definiție ridicol de dispreț a oricărei opere literare care nu merită laude.
• „Opus” este un termen muzical.

Deoarece totul este clar cu prima opțiune, să încercăm să ne ocupăm de a doua.

Apariția cuvântului „opus”

Cuvântul „muzică” se bazează pe conceptul de „operă muzicală”, dar al doilea nu este identic cu primul și are limite istorice.

Există muzica ca operă și este legată de tradiția scrisă; și există muzica ca activitate asociată cu reproducerea improvizată a mostrelor sale.

Această distincție a fost înregistrată pentru prima dată în tratatul „Musica” al lui N. Listenius în 1537. În acest tratat s-a spus pentru prima dată că o opus este „o lucrare scrisă, complet finalizată”. Astfel, pentru prima dată, a fost înregistrat noul concept de „opus”.

În primulÎn mileniile creștinismului, forma orală a muzicii a dominat atât de mult încât nici măcar termenul de „improvizare” nu a existat, deoarece nu exista alternativă. Dezvoltarea a două variante de creativitate în muzică a început abia în secolele IX-X, când au apărut primele copii, fixate pe hârtie.

În această perioadă a Evului Mediu, muzica „opus” și „practica” mai existau în paralel, toate evenimentele vieții umane erau însoțite de cântatul muzicienilor, iar adesea interpretul alterna propriile compoziții cu cele altora, nefiind o linie clară între aceste concepte.

Abilitatea de a combina formule deja consacrate era importantă, aceleași motive migrau liber de la o lucrare la alta, iar acest lucru nu era considerat plagiat. Talentul a fost în modul în care a fost procesat materialul.

Cultura muzicală scrisă este o inovație europeană

Treptat, elementele de noutate în creativitate au început să fie din ce în ce mai apreciate, astfel de creare de melodii noi, inexistente anterior, a devenit cunoscută drept „compunere”. În acest sens, istoria formării artei muzicale profesionale europene nu este diferită de procesele care au avut loc pe alte continente.

Diferența fundamentală constă doar în faptul că tocmai în Europa își are originea creativitatea scrisă, aici s-a născut singura cultură muzicală scrisă din lume. Și asta a schimbat totul: a apărut un nou concept de artă muzicală, criteriile estetice, psihologia creativității, setările auditive s-au schimbat, au început să se creeze metode de predare a muzicii.profesionist.

Odată cu unicizarea unei compoziții muzicale, a apărut conceptul de „compozitor” – creatorul unei noi lucrări. Următorul pas natural a fost crearea muzicii autonome, care nu mai era asociată cu nicio nevoie casnică, ci era valoroasă în sine.

Justificarea teoretică a conceptului de „opus”

Filozoful german și teoreticianul muzicii al secolului XX, Karl Dahlhaus, identifică următoarele atribute care definesc conceptul de „opus”:

• completitudine compozițională;
• text scris complet;
• autonomie, lipsa legăturii muzicale aplicate;
• „contemplarea estetică ca admirație”, valoarea intrinsecă a „muzicii absolute”, fără text și program.

Un alt teoretician muzical german, Hans Eggebrecht, a dat o definiție mai precisă a conceptului de „compunere”, scriind că „opus” este:

• teoretic (subordonarea regulilor teoriei);
• prezența conținutului filozofic;
• fixat în note;
• polifonie;
• aparținând autorului;
• completare formular;
• unicitate.

Ce înseamnă cuvântul „opus” astăzi?

Astăzi, un opus nu mai este doar o compoziție, înregistrată cu note pe hârtie. Cuvântul „opus” înseamnă că lucrarea a fost publicată și în procesul de publicare i s-a atribuit un anumit număr. În funcție de momentul în care muzica a fost publicată, opera poate avea un număr mai mare sau mai mic.expresie.

Dacă în timpul vieții compozitorului unele dintre lucrările sale nu au fost niciodată publicate și, în consecință, nu au o operă proprie, atunci i se dă denumirea de „opus postum”, adică una care a fost publicată după moartea autorului.

Numărul operei nu reflectă întotdeauna momentul scrierii lucrării. Dacă a fost scris în perioada timpurie a creativității și publicat pentru prima dată mulți ani mai târziu, atunci numărul opusului îi va fi atribuit mai târziu. De exemplu, rondoul lui Beethoven „Rage over the Lost Penny”, scris în tinerețe, are un opus târziu numărul 129.

Uneori un compozitor publică mai multe lucrări deodată. Tuturor acestora li se atribuie același număr de opus, dar numere de serie diferite. De exemplu, cele 24 de preludii ale lui Chopin sunt publicate ca opus 28, dar au numere de serie diferite de la 1 la 24. Astfel, expresiile: „Chopin – al cincilea preludiu” și „Chopin – opus 28, nr. 5” înseamnă același lucru.