Compoziție a orchestrei simfonice. Compunerea orchestrei simfonice pe grupe

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

O orchestră simfonică este un grup destul de mare de muzicieni care interpretează diverse lucrări muzicale. De regulă, repertoriul include muzică de tradiție vest-europeană. Care este compoziția unei orchestre simfonice? Cum este diferit de alte grupuri muzicale? Mai multe despre asta mai târziu.

Compunerea orchestrei simfonice pe grupuri

Patru categorii de interpreți muzicali sunt implicate într-un colectiv modern. De unde ar trebui să începem să ne gândim la compoziția unei orchestre simfonice? Instrumentele cântate de muzicieni se disting prin diversitatea lor, proprietățile dinamice, caracteristicile ritmice și sonore.

Fundația trupei este considerată a fi muzicieni care cântă coarde. Numărul lor este de aproximativ 2/3 din numărul total de interpreți. Orchestra simfonică include contrabasişti, violoncelisti, violonişti şi violişti. De regulă, corzile acționează ca purtători principali ai începutului melodic.

Următorul grup este lemnul. Acestea includ fagoturi, clarinete, oboi, flaute. Fiecare dintrepiesa proprie instrumentelor. În comparație cu instrumentele cu arc, instrumentele de suflat nu au o asemenea amploare și varietate în tehnicile de interpretare. Cu toate acestea, au mai multă putere, luminozitate a nuanțelor cu un sunet compact.

Orchestra simfonică include și instrumente de suflat din alamă. Acestea includ trompete, trombone, tube, coarne. Datorită prezenței lor, interpretarea pieselor muzicale devine mai puternică, deoarece acestea acționează ca suport ritmic și de bas.

Strings

Vioara este considerată cel mai în alt sunet. Acest instrument se caracterizează prin posibilități tehnice și expresive bogate. Viorii i se atribuie adesea pasaje dificile și rapide, diverse triluri, sărituri melodice și largi, tremolo.

Un alt instrument cu coarde este viola. Metoda de a cânta este similară cu vioara. Este în general acceptat că viola este oarecum inferioară viorii în ceea ce privește luminozitatea și strălucirea timbrului. Dar, în același timp, acest instrument transmite perfect muzică de natură visătoare-romantică, elegiacă.

Violoncelul este de două ori mai mare decât viola, dar arcul său este mai scurt decât viola și vioara. Acest instrument aparține categoriei „picior”: se instalează între genunchi, sprijinindu-se pe podea cu un vârf de metal.

Consul este mult mai mare ca dimensiune - trebuie să îl cântați stând pe un scaun în alt sau în picioare. Acest instrument este excelent pentru a cânta pasaje destul de rapide. Contrabasul formează fundația sunetului corzilor, cântând părțilevoce de bas. Destul de des face parte dintr-o orchestră de jazz.

Vânturi de lemn

Flautul este unul dintre cele mai vechi instrumente din lume. Prima mențiune despre ea poate fi găsită în sulurile din Egipt, Roma, Grecia. Dintre toate instrumentele de suflat, flautul de suflat este considerat cel mai mobil instrument și, prin virtuozitatea sa, le depășește cu mult pe restul.

Oboiul este considerat nu mai puțin vechi. Acest instrument este unic prin faptul că, datorită particularităților designului său, nu își pierde setările. Prin urmare, toți ceilalți „participanți” sunt conectați la acesta.

Un alt instrument destul de popular este clarinetul. Doar el are acces la o schimbare destul de flexibilă a puterii sunetului. Datorită acestei proprietăți și altor proprietăți, clarinetul este considerat una dintre cele mai expresive „voci” care alcătuiesc fanfara.

Tobe. Informații generale

Având în vedere componența orchestrei simfonice pe grupuri, trebuie remarcate instrumentele de percuție. Funcția lor este ritmică. Împreună cu aceasta, formează un fundal bogat de sunet-zgomot, decorează și completează paleta de melodii cu diverse efecte. În funcție de natura sunetului, instrumentele de percuție pot fi împărțite în două tipuri. Primul le include pe cei care au un anumit pitch. Acestea sunt timpani, clopote, xilofon și altele. Al doilea tip include instrumente cărora le lipsește înălțimea sonoră precisă. Acestea includ, în special, chimvale, tobe, o tamburină, un triunghi.

Descriere

Destul de vechi, ca unele dintre instrumentele descrise mai sus, este timpanul. Erau destul de comune în multe țări: Grecia, Africa, printre sciți. Spre deosebire de alte instrumente din piele, timpanele au o anumită înălțime.

Cimbalele sunt plăci metalice rotunde mari. În centru sunt ușor convexe - în acest loc curelele sunt fixate astfel încât interpretul să le poată ține în mâini. Se cântă în picioare - așa se răspândește cel mai bine sunetul în aer. O orchestră simfonică include de obicei o pereche de chimvale.

Xylophone este un dispozitiv destul de original. Blocurile de lemn de diferite dimensiuni sunt folosite ca corp de sunet. Trebuie spus că xilofonul face adesea parte din orchestra populară rusă. Sunetul pe care îl fac blocurile de lemn este ascuțit, clic, „uscat”. Uneori evocă o stare de spirit sumbră, creând imagini grotești, bizare. O orchestră de instrumente populare, a cărei compoziție poate include nu numai un xilofon, interpretează cel mai adesea în lucrări muzicale cu o poveste specială - de regulă, în basme sau episoade epice.

Vânturi de alamă

Trâmbița a fost prima care a intrat în orchestra de operă. Timbrul ei nu este caracterizat de lirism. Ca regulă generală, trompetele sunt considerate pur instrumente de fanfară.

Cel mai poetic din „colectiv” este cornul francez. În registrul joasă, tonul ei este oarecum sumbru, iar în registrul în alt este destul de tensionat.

Saxofonocupă într-un fel o poziție intermediară între suflat și alamă. Puterea sunetului său este mult mai mare decât cea a clarinetului. De la începutul secolului al XX-lea, saxofonul a devenit una dintre principalele „voci” care alcătuiesc ansamblurile de jazz.

Tuba se referă la „bas”. Este capabil să acopere cea mai joasă parte a gamei grupului de cupru.

Unelte unice. Harpă

Compoziția principală a orchestrei simfonice este descrisă mai sus. Instrumentele pot fi introduse suplimentar. De exemplu, harpa. Acest instrument este considerat unul dintre cele mai vechi din istoria muzicală a omenirii. Venea dintr-un arc cu o coardă întinsă, care suna destul de melodios când era tras. Harpa este un instrument cu coarde ciupite. Frumusețea și aspectul ei îi depășesc pe toți ceilalți „participanți”.

Harpa are abilități virtuoase destul de ciudate. Pe el, pasajele din arpegii, acorduri largi, glissandos și armonici sunt excelente. Rolul harpei nu este atât de emoțional, cât de colorat într-o anumită măsură. Instrumentul îi însoțește adesea pe alții. În plus, harpei i se oferă solo-uri spectaculoase.

Pian

Sursa de sunet a acestui instrument sunt corzile metalice. Ciocanele de lemn, acoperite cu pâslă, încep să bată în ele când apăsați tastele cu degetele. Rezultatul este un sunet diferit. Pianul a câștigat o mare popularitate ca instrument solo. Dar, în unele cazuri, el poate acționa și ca „privatparticipant . Unii compozitori folosesc pianul ca element decorativ, aducând noi culori și sonoritate sunetului întregii orchestre.

Organ

Acest instrument de suflat cu tastatură este cunoscut din cele mai vechi timpuri. La acea vreme, aerul era suflat cu burduf manual. Ulterior, designul instrumentului a fost îmbunătățit. În Europa antică, orga era folosită în slujbele bisericești. Acesta este un instrument gigantic cu o mare varietate de timbre. Gama orgii este mai mare decât cea a tuturor instrumentelor din orchestră reunite. Designul include burduf care pompează aer, un sistem de țevi de diferite dimensiuni și dispozitive, tastaturi - picior și mai multe manuale.

Tevile de același ton într-un singur set se numesc „registru”. Organele mari ale catedralei au aproximativ o sută de registre. Colorarea sunetelor în unele dintre ele seamănă cu sunetul unui flaut, oboi, clarinet, violoncel și alte instrumente orchestrale. Cu cât registrele sunt mai diverse și mai „bogate”, cu atât interpretul are mai multe oportunități. Arta de a cânta la orgă se bazează pe capacitatea de a „înregistra” cu pricepere, adică pe utilizarea întregului potențial tehnic.

La folosirea orgii în muzica de ultimă oră, în special teatrală, compozitorii urmăreau în primul rând un scop sonor-depictiv, mai ales în acele momente în care era necesară reproducerea atmosferei bisericești. Deci, de exemplu, Liszt în „Bătălia hunilor” (poemul simfonic)a pus creștinătatea împotriva barbarilor care foloseau orga.