Bortnyansky Dmitri Stepanovici, compozitor rus: biografie, creativitate

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Secolul al XVIII-lea este glorificat de mulți reprezentanți de seamă ai culturii muzicale ruse. Printre ei se numără Bortnyansky Dmitri Stepanovici. Acesta este un compozitor talentat, cu un farmec rar. Dmitri Bortnyansky a fost atât dirijor, cât și cântăreț. A devenit creatorul unui nou tip de concert coral.

Copilărie

Dmitry Bortnyansky, a cărui biografie este descrisă în acest articol, s-a născut pe 28 octombrie 1751. Tatăl său, Stefan Shkurat, a fost un cazac care a slujit sub hatmanul Razumovsky. Chiar înainte de căsătorie și de nașterea fiului său, militarul a ajuns în orașul Glukhov, unde a rămas să locuiască. Și-a schimbat numele de familie în Bortnyansky, așa cum se numea satul natal. După ceva timp, s-a căsătorit cu Tolstaya Marina Dmitrievna, o văduvă cazacă. Și în curând cuplul a avut un fiu Dmitri.

Primele lăstari de talent

Când băiatul avea șase ani, părinții lui i-au observat talentul evident. Dmitry avea o voce frumoasă și clară, un auz excelent. Băiatul a cântat corect, niciodată în ton. A înțeles orice melodie din mers, Dmitri nu a avut nevoierepetari. Părinții, după ce au văzut talentul fiului lor, l-au înscris la Școala de canto Glukhov.

Începutul educației muzicale

Dmitry a fost ușor de studiat și el însuși a arătat un mare interes pentru muzică. Băiatul a cântat cu mare plăcere, iar acest lucru a fost important, deoarece băieților li s-a pus condiția ca serviciul constant să fie în fruntea educației. După puțin timp, profesorii au început să-l pună pe Dmitry ca solist. Când tânărul talent a mers la școală, băiatul a început imediat să învețe să cânte la instrumente muzicale.

Plecare spre Sankt Petersburg

Bortnyansky s-a remarcat printr-o în altă uimitoare. Curățenia lui era foarte importantă pentru cor. Și Dmitry era foarte apreciat de profesori. În 1758, cântăreții au fost trimiși la Sankt Petersburg, la Capelă. Marina Dmitrievna și-a încrucișat fiul, i-a dat un pachet cu cadouri și o mică icoană pentru călătorie. Bortnyansky Dmitry și-a părăsit orașul natal și nu și-a mai văzut părinții.

Întâlnire fatidică cu compozitorul italian

În acele vremuri, regia muzicală italiană era în vogă. La curte erau mulți maeștri străini, iar tehnica interpretării lucrărilor era potrivită. În 1763, când doliu pentru Elisabeta s-a încheiat, noua împărăteasă a preluat serviciul maestrului de capel venețian Galuppi Buronelli. Această decizie a avut o mare influență asupra soartei tânărului Dmitri Bortnyansky.

La acea vreme îi plăcea să cânte arii în diverse opere. Galuppi a decis să-și găsească studenți, unul dintre ei a fost Dmitry. Celebrul maestru de capel i-a observat și pe alțiitalentele adolescentine. Galuppi a atras atenția asupra modului în care Dmitry înțeleg literalmente din mers chiar și cele mai complexe pasaje, motive și arii întregi pe care le-a interpretat compozitorul. Importantă era și dorința lacomă a unui adolescent de a învăța lucruri noi. Drept urmare, Galuppi, când se întorcea în Italia, l-a luat cu el pe Dmitri.

Studiați în Italia

Au urmat Luni lungi de antrenament. Dmitri a învățat să cânte la orgă și clavecin, a studiat contrapunctul. Tânărul a devenit un vizitator obișnuit al teatrelor venețiene și nu a ratat nicio premieră semnificativă. Lucrările tânărului muzician au devenit mai independente, mai profesioniste. Cu toate acestea, era prea devreme pentru ca Dmitry să execute lucrările terminate.

Serviciul militar pe termen scurt

Nu s-a bucurat mult timp de un studiu plăcut și fără nori. În acel moment a existat un război, iar soarta lui Dmitry nu l-a scutit de la participarea la el. Contele Orlov a ajuns pe neașteptate la Veneția și s-a întâlnit cu consulul Marucius. A avut loc o lungă conversație între oameni influenți și dimineața devreme a fost adus deja la ei Dmitry.

Contele i-a oferit un post de interpret în armata rusă. O zi mai târziu, Dmitri Stepanovici călărea deja în urma lui Orlov către rebelii aliați. Negocierile au avut succes, iar după un timp tânărul muzician a revenit la muzica sa preferată.

Primele opere celebre

În 1776, afișele de la San Benedetto îi invitau pe cei care doreau să viziteze opera Creon, compusă de Bortnyansky, un muzician rus. Lucrarea nu a eșuat, dar nici nu a avut mare succes. Următoarea lucrare „Alcides”tânărul compozitor s-a dovedit a fi mai matur. Dmitri Stepanovici a fost foarte atent la natura personajelor, muzica a devenit mai relaxată, mai diversă. Compozitorul a încercat să transmită starea de spirit a eroului, vigilența, îndoielile și indecizia lui. Premiera filmului „Alcides” a avut loc la Veneția. Lucrarea a fost un succes răsunător.

Debutul următoarei operei Quint Fabius a avut loc la Modena. Dmitri Stepanovici a primit recenzii bune din presa locală. Criticii au observat ingeniozitatea, eleganța execuției și construcția pricepută a poveștii. Drept urmare, spectacolul a primit chiar aprobarea instanței și aplauze zgomotoase din partea publicului. În 1779, Dmitri Stepanovici s-a întors în Rusia.

Obținerea rangurilor în instanță

În primul rând, Bortnyansky a devenit directorul trupei de curte. În 1784, maestrul italian D. Paisiello a fost nevoit să plece urgent în patria sa, Italia. Bortnyansky i s-a oferit să-l înlocuiască la curtea mică a Mariei Feodorovna. În același timp, îndatoririle sale erau însărcinate cu completarea golurilor muzicale din educația prințesei.

Dmitri Stepanovici a pregătit un album de piese care vor fi interpretate la clavicord, pian și clavecin. Prințesei i-a plăcut cadoul, iar în aprilie 1785 Bortnyansky a devenit proprietarul oficial al primului său rang, deși scăzut. Dmitri Stepanovici a primit postul de evaluator colegial. În comparație cu serviciul armatei, el a fost echivalat cu gradul de maior.

Cariera în instanță

În 1786, a apărut lucrarea „Sărbătoarea seniorului” (Bortnyansky). Prințesa Maria Feodorovna a cerut să facă o operămai semnificativă. Drept urmare, Dmitri Stepanovici a scris muzică pentru un nou libret. Opera se numea Soimul, multe motive au fost preluate de la Alcides. Premiera noii lucrări a avut loc în octombrie 1786. Opera lui Bortnyansky Soimul a avut un succes uriaș.

Reflectă virtuozitatea și priceperea maestrului. El a reușit să găsească o combinație de arii individuale și inserții de balet, legându-le armonios, transmițând căldură, emancipare și expresivitate emoțională împreună cu muzica. Lucrarea „Șoimul” a devenit unul dintre manuale. La început, opera a sunat la Teatrul Gatchina, apoi s-a mutat la Pavlovsky. Apoi lucrarea a lovit aproape toate scenele mici.

Un an mai târziu, a apărut noua capodopera a lui Bortnyansky „Rival Son, or New Stratonics”. Produsul a devenit unul dintre cele mai bune. Apoi Dmitri Stepanovici a început să scrie concerte corale. La acea vreme, era un gen familiar. Lucrările au fost efectuate în principal la slujbe bisericești speciale. Cu toate acestea, concertele se țineau adesea la serbările de curte, în timpul ceremoniilor importante. Bortnyansky Dmitry a reușit să schimbe atât de mult lucrările corale încât au devenit o nouă direcție în muzică.

De câteva decenii a scris peste 50 de concerte. Fiecare dintre ele are elemente de cântece populare. Cunoscătorii muzicii europene au vorbit cu admirație pentru lucrările lui Bortnyansky. Corurile aveau nuanțe melodice minunate, armonii pline de sunet și se distingeau printr-un aranjament liber al vocilor.

Într-o poziție de conducere în capela curții

Din 1796, a domnit Dmitri Stepanovicicapela de curte. Slujirea corilor nu a fost ușoară, iar Bortnyansky știa acest lucru direct. A putut să se schimbe treptat multe în Capelă. Bortnyansky a decis să creeze o fortăreață separată de cântăreți care interpretează lucrări fără acompaniament instrumental și să salveze noua echipă de la participarea la spectacole.

Ca urmare, a fost creată cea mai bună școală de artă corală. Cântăreții nu au mai participat la producții de teatru. În 1800, Capela a devenit un departament de muzică independent.

În 1801, Dmitri Stepanovici a fost numit director. Capela sub conducerea sa a crescut și a devenit foarte populară. Bortnyansky Dmitry ca profesor a fost la mare căutare și a devenit o autoritate muzicală incontestabilă. Școala sa a început să fie considerată de primă clasă, a pregătit mulți cori profesioniști și directori de trupă.

În același timp, Dmitri Stepanovici s-a angajat în propria sa artă, creând romane din ce în ce mai atractive, muzică instrumentală, lucrări de cameră și sonate. Bortnyansky a cunoscut noul secol la apogeul faimei sale. Lucrarea „Fiul rival sau noua Stratonika” a fost asociată cu perioada de glorie a Capelei. Aceasta este cea mai importantă piesă muzicală a compozitorului dintre toate create în texte franceze.

Hobby-urile lui Bortnyansky

Dmitri Stepanovici Bortnyansky (1751-1825) a fost o persoană versatilă. Contemporanii îl numeau chipeș, strict în serviciu și indulgent față de oameni. Toată viața lui Dmitri Stepanovici a fost devotat artei și nu numai muzicii.

Ela participat la seri literare, a fost un excelent cunoscător al artelor plastice și al picturii. Dmitri Stepanovici a devenit interesat de colecția de picturi pe când era încă în Italia. Acolo și-a găsit timp să studieze istoria artei europene. În Italia, Bortnyansky a început să colecteze o colecție de picturi, care mai târziu a fost foarte apreciată de cunoscătorii de pictură.

Dmitri Stepanovici a adus acasă toate pânzele adunate. Îi plăcea să arate colecția oaspeților săi. Bortnyansky a trebuit să participe la proiectarea palatelor din Gatchina și Pavlovsk. A fost consultant permanent în arhitectură și pictură. Prin urmare, proiectarea clădirilor este parțial meritul său. Bortnyansky Dmitry a ales și cumpărat pânze pentru Palatul Pavlovsk.

În 1804 compozitorul a fost admis în rândurile academicienilor de onoare. Din anii 90. s-a cufundat în creația muzicii sacre, în special recitaluri corale. În ele, el a depășit adesea cadrul strict bisericesc. În compozițiile lui Bortnyansky s-a simțit influența ritmurilor de operă, marș și dans. Părțile lente ale pieselor semănau uneori cu romanțele urbane.

Dmitri Stepanovici nu a fost niciodată membru al lojilor masonice. Cu toate acestea, unele dintre imnurile sale au fost considerate o prioritate pentru societățile secrete. Lucrarea lui Bortnyansky „Un cântăreț în tabăra războinicilor ruși” a intrat și ea în istoria culturii ruse. În această capodopera, Dmitri Stepanovici s-a depășit chiar și pe sine, deoarece s-a dovedit a fi un cântec coral de băut. Poate fi interpretat și solo.

opera lui Bortnyansky

Opera lui Dmitri Bortnyansky nu poate fi cuprinsă într-o singură colecție. Compozitora scris o varietate de muzică. Pentru capela curții - spirituală, pentru curtea mică - compoziții laice. Multe concerte corale sunt scrise cu semne clare ale stilului clasic. Funcționează în principal cu 3 sau 4 cicluri private, fără legătură tematică.

Cele mai faimoase dintre opere sunt cele pe care Bortnyansky le-a creat în Italia. Aceste prime compoziții sunt încă considerate „colecția de aur”. Colecțiile instrumentale au fost scrise de Dmitri Stepanovici deja în anii '80.

Din păcate, foarte puține lucrări din această direcție au supraviețuit până astăzi. Cele mai multe dintre aceste capodopere muzicale sunt cu o singură mișcare. În lucrările instrumentale, mulți cunoscători notează că caracteristicile naționale ucrainene sunt vizibile.

Viața personală a compozitorului

Soția lui Bortnyansky Dmitri Stepanovici era o Anna Ivanovna modestă și calmă. Au avut un fiu pe care l-au numit Alexandru. Când a crescut, a slujit ca locotenent în gardă. De-a lungul timpului, Alexandru s-a căsătorit și a avut doi copii - o fiică, Marya și un fiu numit după bunicul său.

Nepotul lui Bortnyansky a călcat pe urmele celebrei sale rude. Băiatul avea o voce minunată, iar Dmitri Stepanovici și-a înscris nepotul ca corist la capelă. Familia Bortnyansky locuia într-o casă mare cu două etaje, decorată cu o ușă sculptată din stejar. Dmitri Stepanovici avea propriul birou, unde îi plăcea să petreacă seara pe gânduri.

În numărul persoanelor apropiate a fost inclusă și Alexandra Mikhailovna, o tânără de 27 de ani. Nimeni, nici măcar ea însăși,știa despre părinții ei. Încă tânăra Alexandra a fost primită de Dmitri Stepanovici și de soția sa, iar de atunci fata a fost considerată un membru al familiei. Bortnienii au crescut-o ca fiind propria lor fiică.

Ultimii ani de viață

Capela curții a rămas „credința” lui Dmitri Stepanovici până în ultimii ani ai vieții sale. În acești ani, a predat și a lucrat cu secții cu și mai mare pedanterie, încercând să le dezvăluie cântarea la maximum.

Toate zilele lui Bortnyansky au fost pline la capacitate maximă. A mers acasă de-a lungul digului Moika, a traversat Piața Senatskaya și a virat la dreapta la colțul străzii Millionnaya. Ajuns în casă, se urcă în biroul său și, uneori, stătea mult pe gânduri. Bătrânețea și-a luat tributul, Dmitri Stepanovici a fost foarte obosit în ultimii ani.

A muncit din greu la o ediție completă a scrierilor sale. A investit o mulțime din banii săi în cărți, dar multe nu le-a văzut niciodată. Dmitri Stepanovici a reușit să publice doar o parte din concertele corale, care au fost scrise în tinerețe. O colecție completă a lucrărilor sale în zece volume a apărut abia în 1882, editată de Ceaikovski.

Compozitorul Dmitri Bortnyansky a murit la Sankt Petersburg pe 27 septembrie (10 octombrie conform noului socoteală) în 1825. În acea zi, a convocat corul Paraclisului. Compozitorul a cerut să interpreteze unul dintre concertele sale și a murit în liniște după sunetele sale preferate ale muzicii.

Dmitri Stepanovici a fost înmormântat pe insula Vasilyevsky, la cimitirul Smolensk. Pe mormântul celebrului compozitor rus au fost ridicate un obelisc și un monument. Apoi a urmat un act de vandalism, iar în 1953 a fost înmormântareamutat în Lavra lui Alexandru Nevski, în Panteonul Personalităților Culturale.

În memoria marelui compozitor rus, numele lui Bortnyansky a fost dat Școlii de Arte din Sumy, Corului de Cameră Cernihiv și unei străzi din Lvov. În patria lui Dmitri Stepanovici, în Glukhov, a fost ridicat un monument, care a fost modelat de sculptorul Kolomiets I. A. în anii 90. Artista ucraineană Natalia Sviridenko a creat Trio-ul Bortnyansky (soprano, flaut și clavecin).

Moștenirea marelui compozitor

După moartea soțului ei, Anna Ivanovna și-a dat manuscrisele și plăcile muzicale gravate Capelei pentru păstrare. Cu toate acestea, concertele sale corale au fost interpretate din ce în ce mai mult, iar compozițiile seculare sub formă de lucrări instrumentale și de operă au fost uitate treptat.

Și-au amintit de această muzică a lui Dmitri Stepanovici Bortnyansky mulți ani mai târziu, abia în 1901, cu ocazia împlinirii a 150 de ani de la nașterea compozitorului. Compoziții timpurii au fost găsite accidental în Capelă, iar expoziția lor a fost amenajată. Printre acestea s-au numărat lucrări atât de cunoscute precum „Alkid”, „Falcon”, Quintus și altele. De asemenea, s-a păstrat colecția de clavier, care a fost dedicată prințesei Maria Feodorovna.

Scrierile seculare au fost discutate din nou după alți 50 de ani. Până în acest moment, multe dintre lucrările compozitorului s-au pierdut pentru totdeauna, deoarece după 1917 arhiva Capella a fost desființată în diferite depozite. Unele dintre colecțiile lui Bortnyansky nu au fost niciodată găsite. Au dispărut și lucrările dedicate Principesei Maria Feodorovna.