Opera „Boris Godunov” - tragedia domnitorului criminal

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Opera „Boris Godunov” a fost creată de Modest Petrovici Mussorgsky ca o dramă muzicală populară. Aceasta este recunoscută în întreaga lume drept cea mai mare realizare a școlii de operă rusă, un exemplu strălucit de direcție democratică a clasicilor noștri. Combină profunzimea reprezentării realiste a istoriei Rusiei cu inovația uimitoare care a fost demonstrată în crearea acestei piese muzicale.

Opinia mondială este general acceptată că opera „Boris Godunov” este dificil de pus în scenă în teatrele de operă străine, deoarece dirijorilor, regizorilor, interpreților străini le poate fi dificil să pătrundă profund ideile dramei muzicale a lui Mussorgski. Interesant este că scenele de operă vedete din lume au invitat regizorii ruși să pună în scenă „Boris Godunov”, de exemplu, La Scala - A. Konchalovsky.

Sursa principală pentru ideea de a crea o operă a fost tragedia cu același nume de A. S. Pușkin. „BorisGodunov , biografia acestui remarcabil politician rus, soarta sa tragică, conflictul dintre dorința de putere autocratică și nemulțumirea poporului în perioada de neliniște care a domnit în timpul domniei sale. În general, conflictul dintre popor și autoritățile este un ecou al ideilor decembriștilor din drama lui Pușkin.

Mussorgsky a preluat-o și a dezvoltat-o, din moment ce opera „Boris Godunov” a fost creată în plin reforme din Rusia după abolirea iobăgiei, între 1868 și 1872, când autocrația aparent de nezdruncinat s-a clătinat, a făcut concesii societății. Compozitorul însuși a lucrat la libret, făcând referire în plus la „Istoria statului rus”.

Mussorgsky înțelege ce intensitate a pasiunii fierbe în sufletul eroului. În esență, el este o persoană bună - Boris Godunov. Pas cu pas, scenă cu scenă, opera arată cum setea de putere atrage într-o persoană care la început nu aspiră în mod deosebit la această putere. Dacă în prologul operei Boris renunță categoric la tron, apoi, mai târziu, fiind de acord să accepte coroana, este chinuit de îndoieli (monologul „Sufletul întristări”).

În același timp, se dezvoltă povestea călugărului fugar Grișka Otrepiev, care a aflat de la bătrânul Pimen povestea morții țareviciului Dmitri. Pimen este cel care îl împinge involuntar pe Grigore să fugă de la mănăstire și la ideea îndrăzneață de a se declara prinț salvat.

Povestea pruncuciderii planează deasupra familiei lui Boris. Moartea logodnicului fiicei țarului Xenia, durerile de conștiință ale lui Godunov însuși (celebrul monolog „Am ajuns la cea mai în altă putere”). Și fantoma prințului ucis,care-l imaginează pe regele. Se pare că lui Boris nu îi mai pasă ce vești despre impostor îi aduc.

În versiunea originală a operei „Boris Godunov” sa încheiat cu scena morții sale. Ulterior, la începutul anilor '70, compozitorul a finalizat opera, adăugând o scenă întreagă a revoltei de lângă Kromy - începutul Timpului Necazurilor.

Există mai multe ediții ale operei, în momente diferite a fost editată și instrumentată de N. Rimski-Korsakov, D. Șostakovici, M. Ippolitov-Ivanov. Se folosește și ediția autorului, mai complexă și detaliată, voluminoasă în timp. Deși majoritatea teatrelor interpretează operă în adaptarea lui Rimski-Korsakov.

Trebuie remarcat faptul că în operă au strălucit basi celebri din vremuri diferite - este imposibil să-i enumerați pe toți, dar F. Chaliapin, A. Pirogov, B. Shtokolov și mulți alții au creat interpretări de neuitat ale imaginii lui Boris. Partea de tenor a lui Yurodivy a devenit o capodopera interpretata de I. Kozlovsky. Rolul principal feminin al Marinei Mniszek a fost scris pentru mezzo-soprano, dar a fost interpretat și de soprană, de exemplu, Galina Vishnevskaya l-a cântat în 1970.

Mijloacele artistice folosite de compozitor sunt complexe și multifațetate, acțiunea transversală se îmbină cu episoade individuale memorabile - monologuri, arii. Corurile sunt deosebit de puternice în operă.