Elizabeth Siddal: biografie cu fotografie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Elizabeth Siddal este un model, artist și poet faimos englez. A avut o influență uriașă asupra artiștilor prerafaeliți, imaginea ei poate fi văzută în aproape toate portretele lui Dante Rosseti, a pozat adesea pentru William Hunt, W alter Deverell, John Mill. Cel mai faimos tablou în care poate fi văzută este Ophelia lui John Millet.

Biografie

Elizabeth Siddal s-a născut în 1829. Ea s-a născut la Londra într-o familie numeroasă de muncitori din Sheffield. Data nașterii lui Elizabeth Siddal este 25 iulie.

Din copilărie, a început să lucreze: și-a ajutat mama să coase rochii ieftine.

La vârsta de 18 ani, a intrat într-un magazin de pălării din zona Covent Garden din capitala britanică. Aici a avut loc întâlnirea ei fatidică cu artistul W alter Howell Deverell.

Întâlnirea cu pictorul

Cariera modelului a început pentru Elizabeth Siddal în 1849, când a văzut-o într-un magazin de pălăriiDeverell. A fost foarte șocat de aspectul ei remarcabil și nestandard, de frumusețea neobișnuită. Pictorul s-a dus imediat la mama ei, după ce multă convingere a convins-o să o lase pe Elizabeth să pozeze pentru el.

Pentru prima dată, Elizabeth Siddal (fotografie pe care o veți găsi în acest articol) a devenit model în timp ce lucra la cea mai faimoasă pictură a lui Deverell „Twelfth Night”. A fost scrisă pe baza operelor lui Shakespeare.

Deverell a finalizat lucrările la el în 1850 și a murit patru ani mai târziu, la vârsta de 26 de ani.

Muza prerafaeliților

Elizabeth Siddal (fotografia celebrului model nu s-a păstrat, dar tablourile cu imaginile ei sunt prezentate în acest articol) a devenit o adevărată muză pentru prerafaeliți. Roșcată și palidă, Elisabeta a personificat în imaginea ei tipul de femeie din Quattrocento, adică perioada corespunzătoare Renașterii timpurii.

Pentru membrii frăției prerafaelite, Elizabeth Siddal a devenit o adevărată muză. Mulți dintre ei în munca lor au abandonat convențiile academice în căutarea unor noi imagini. Apariția lui Siddal i-a ajutat pe mulți în crearea capodoperelor lor.

Artiștii prerafaeliți înșiși au susținut că vor să deschidă un „suflu nou” în munca lor. Au refuzat în mod deliberat chipurile angelice cu trăsături delicate, doamnele pomate și exagerat de răsfățat. Au fost pur și simplu fascinați de imaginea modelului britanic Elizabeth Siddal, ea a devenit o sursă de inspirație pentru mulți, o descoperire importantă în munca lor.

Imaginea Opheliei

Cel mai multo pictură celebră care îl înfățișează pe Siddal este Ophelia lui John Millais, finalizată în 1852. Astăzi este expus la Academia Regală de Arte din Marea Britanie.

Conform intriga tragediei lui Shakespeare, Ophelia era iubita lui Hamlet. Când a aflat că el l-a ucis pe Polonius, tatăl ei, a înnebunit și s-a înecat în râu. Tabloul lui Millet reproduce scena descrisă de mama personajului din titlu, în care moartea Ofeliei apare ca un accident.

În opera sa, Ophelia este înfățișată imediat după ce a căzut în râu. Ea este pe jumătate scufundată în apă, ochii ei sunt ațintiți spre cer, iar mâinile ei deschise evocă asociații cu răstignirea lui Hristos. Interesant este că mulți contemporani au interpretat pânza ca fiind erotică. Fata se scufundă încet în apă, înconjurată de natură înflorită și vibrantă, în timp ce pe chipul ei nu se afișează nici disperare, nici panică. Privitorul înțelege că moartea eroinei este inevitabilă, dar în același timp are senzația că timpul pare să se fi oprit. Principalul merit remarcat de fanii lui Millet a fost că a reușit să surprindă momentul care separă viața de moarte.

Artistul a pictat însăși imaginea Opheliei în atelierul său după ce a terminat lucrările la peisaj. Acest lucru, apropo, era extrem de neobișnuit și nestandard pentru acea vreme. Cert este că peisajele erau considerate mai puțin importante decât figurile umane, așa că, de regulă, acestea au fost lăsate pentru mai târziu.

Rochie pentru Ophelia Millet cumpărată cu 4 lire sterline. În memoriile sale, el a scris că și-a cumpărat o ținută luxoasă de bătrână, decorată cu broderii florale.

model de 19 aniMille Elizabeth Siddal, a cărei biografie este descrisă în acest material, a stat câteva ore într-o baie plină. Deoarece afară era iarnă, baia era încălzită cu lămpi, dar fata a răcit și s-a îmbolnăvit grav. Probabil că acest lucru s-a întâmplat din cauza faptului că lămpile s-au stins la un moment dat și nimeni nu a observat acest lucru. Tatăl ei chiar l-a amenințat pe pictor că îl va da în judecată dacă nu plătește tratamentul. Drept urmare, artistul a facturat medicului 50 GBP.

Doctorii i-au prescris Laudanum fetei. Aceasta este o tinctură de opiu pentru alcool, care a fost folosită activ în medicină la acea vreme. Printre britanicii din epoca victoriană, era considerat un remediu universal, atât ca sedativ, cât și ca somnifer. Se crede că medicamentul, folosit în scopuri medicinale, a subminat-o în cele din urmă pe Elizabeth, deja slabă și sănătoasă.

Poza a devenit foarte populară printre critici și spectatori, a adus faimă eroinei articolului nostru. Apoi toată lumea a aflat că Elizabeth nu este doar un model, ci și ea însăși desenează și scrie poezie.

Dante Rossetti

În 1852, Elizabeth Siddal, în vârstă de 23 de ani (veți găsi o biografie cu o fotografie în acest articol) l-a întâlnit pe artistul Dante Gabriel Rossetti în atelierul lui Millet. Aproape imediat s-au îndrăgostit și au început să locuiască împreună într-un apartament separat de pe Chatham Place. De atunci, Elisabeth a fost modelul permanent al artistului, imaginea ei poate fi găsită în aproape toate portretele sale timpurii.

Se crede că dragostea pasională pentru Elisabeta l-a inspirat pe pictorcrearea unor astfel de capodopere precum „Dragostea lui Dante”, „Paolo și Francesca da Rimini”. În acel moment, el a întruchipat activ în picturile sale poveștile de dragoste ale lui Dante și Beatrice.

Poezie și grafică

Rossetti și-a încurajat puternic munca literară, precum și grafica, ceea ce a fascinat-o pe fată. În același timp, poeziile lui Siddal nu au avut niciun succes, dar opera ei de artă a devenit în cele din urmă foarte populară. Influentul artist englez John Ruskin i-a oferit chiar și lui Elizabeth o bursă pentru a continua să creeze fără să-și facă griji pentru nimic.

Ca urmare, Siddal a devenit singura femeie care a participat la Expoziția prerafaelită organizată în 1857 la Russell Place. În anul următor, opera ei a fost expusă în America la o expoziție majoră de artă britanică. În 1859, împreună cu Burne-Jones, Morris și Rossetti, ea a proiectat casa cuplului Morris, care a devenit cunoscută drept Casa Roșie.

Viața privată

În același timp, în relațiile personale cu Dante, totul nu era fără nori. Elizabeth Siddal nu a reușit să întemeieze o familie fericită. Acest lucru s-a datorat în principal faptului că Rossetti, în ciuda dragostei și pasiunii pentru eroina din articolul nostru, nu s-a putut opri să înceapă relații cu alte femei. Printre aceștia s-au numărat persoane foarte celebre, de exemplu, modelul Annie Miller, care era iubita lui Holman Hunt, celăl alt model al lui Fanny Cornforth, care a fost considerată amanta lui mulți ani.

Relația lui Rossetti cu Cornforth nu era deloc un secret. După moartea lui Elizabeth, ea s-a mutat chiar la artist, rămânând cu el până la moartea lui.

Biografii susțin că Rossetti nu s-a putut abține, a continuat să o schimbe pe Elizabeth, în timp ce se confrunta în mod constant cu dureri de conștiință. Văzând trădarea constantă a iubitei ei, eroina articolului nostru a căzut în depresie, ceea ce nu a făcut decât să-i agraveze starea dureroasă.

Boală

Până la începutul anului 1860, sănătatea lui Siddal se deteriorase considerabil. S-a îmbolnăvit grav, abia atunci Dante i-a promis că se va căsători cu ea de îndată ce se va simți mai bine și își va reveni. Nunta lor a avut loc într-adevăr pe 23 mai a aceluiași an.

În mai 1861, Elisabeta a născut un copil mort, după care a căzut într-o depresie prelungită. Relațiile cu Dante se bazau din ce în ce mai mult pe certuri și scandaluri, ea a început să aibă accese de nebunie, încețoșându-și mintea.

Pe 11 februarie 1862, Elisabeta a murit din cauza unei supradoze de Laudanum. Este drogul pe care îl ia de când a răcit rău în timp ce poza pentru Milla. Aparent, „medicamentul” pe bază de opiu i-a subminat sănătatea precară, ba chiar a provocat o dependență căreia nu a putut face față. La acea vreme, Siddal avea doar 32 de ani.

Biografii încă se ceartă cu privire la ceea ce a cauzat supradozajul unui drog periculos. A fost sinucidere sau o greșeală fatală făcută în stare de inconștiență?

Memoria Elisabetei

Rossetti a fost răsturnat de moartea soției sale. Această știre l-a șocat până la capăt. Toți anii rămași el a fost puternica suferit, s-a învinovățit că nu a putut să-și construiască o viață fericită alături de iubita și muza lui. Din această cauză, cădea adesea în depresie, era chinuit de remuşcări, iar noaptea era chinuit de coşmaruri. Artistul a devenit dependent de alcool și droguri, în care și-a găsit o alinare temporară și înșelătoare.

În amintirea soției sale, între 1864 și 1870 a pictat un tablou cunoscut sub numele de Beata Beatri, care înseamnă „Fericită Beatrice”. Pe ea, el o înfățișa pe Elisabeta în imaginea Beatricei din colecția „Viața nouă” a lui Dante Alighieri.

Moartea soției sale este legată de ultimul său tablou pe tema Dante „Visul lui Dante”, care a fost finalizat în 1871.

La înmormântarea soției sale, abătut Rossetti a pus manuscrisele poeziei sale în sicriul ei, jurând că va lăsa poezia pentru totdeauna. Câțiva ani mai târziu, a decis totuși să publice o selecție a operelor sale poetice de tineret. Pentru a le obține, mormântul lui Elizabeth din cimitirul Highgate a trebuit să fie deschis. Cartea a fost publicată în 1870. Acest act a șocat apoi mulți prieteni și cunoscuți ai artistului.

„Fericită Beatrice”

Tabloul „Binecuvântată Beatrice”, care îl înfățișează pe Siddal, este scris în tehnica picturii în ulei. Acesta este monumentul ei, așa cum artistul însuși și-a conceput creația. În pictură, Beatrice este înfățișată în momentul morții, în timp ce Rossetti însuși s-a asociat cu Dante, plângând pierderea.

Acum lucrarea este la Tate Gallery din Londra. Este impregnat de simbolism. În palma ei este o pasăre, care este considerată mesagerul morții, iar în ciocul ei o floaremac, sugerând moartea Elisabetei din cauza unei supradoze de opiu.