Tabloul „Tânăr pictor” de I. I. Firsov

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Contemporanii pictorului susțin că majoritatea lucrărilor realizate de Ivan Ivanovici Firsov au fost puse la dispoziția bisericilor, catedralelor și teatrelor. Adesea, panourile acestui artist puteau fi găsite în interioarele caselor familiilor bogate. Cu toate acestea, literalmente câteva dintre lucrările sale au supraviețuit până în vremurile noastre, dintre care una este pictura „Tânărul pictor”. Mai mult, mai multe evenimente interesante și misterioase sunt legate de istoria sa, precum și de viața creatorului însuși.

I. I. Firsov: biografie

Nu se cunoaște data exactă a nașterii lui Firsov, dar el s-a născut în jurul anului 1733 la Moscova, într-o familie de negustori. Atât tatăl, cât și bunicul lui Ivan Ivanovici erau direct legați de artă - erau angajați în sculptură artistică în lemn și bijuterii. De la ei talentul în domeniul picturii a trecut moștenitorului.

De îndată ce s-a dovedit că tânărul Firsov avea o predispoziție foarte clară pentru acest tip de activitate, consiliul de familie a decis să-l trimită la muncă înSt. Petersburg. La sosire, viitorul artist a fost repartizat cu lucrările de finisare, unde a fost angajat cu decorarea clădirilor și palatelor.

La vârsta de 14 ani (era la această vârstă) Firsov a intrat în serviciul Biroului de Construcții, învățând și dezvoltându-și talentul de pictor. Talentul lui Ivan Ivanovici nu putea trece neobservat - munca lui a încântat-o însăși pe Ecaterina a II-a, iar ea a insistat să-și continue studiile, și nu oriunde, ci în străinătate, în Franța.

În 1756, Firsov a intrat la Academia Regală din Paris și, deja acolo, a fost în mare parte inspirat de lucrările pictorilor francezi. Chardin a avut cea mai mare influență asupra lui, pictând pânze care înfățișează scene de gen: tabloul „Tânărul pictor” al lui Ivan Firsov este cel mai în consonanță cu opera acestui realist parizian.

La întoarcerea din Franța (perioada 1758-1760) I. I. Firsov devine pictor de curte. A câștigat faima în principal ca urmare a designului decorativ cu propriile panouri pictate manual pentru diverse spectacole și producții. Puțin mai târziu, Ivan Ivanovici devine unul dintre principalii angajați ai Direcției Teatrelor Imperiale.

Din păcate, se cunosc foarte puține lucruri despre ultimii ani de viață ai pictorului. În acest sens, comparând unele date istorice și datele menționării lui Firșov, experții susțin că acesta a murit după 1785. Potrivit unor fapte, artistul ar fi putut foarte bine să-și încheie zilele într-un azil de nebuni, deoarece suferea de unele tulburări psihice la sfârșitul vieții.

Ivan Ivanovici a completat un număr suficient delucrări atât comandate de conducere cât şi pentru nobilime. Cu toate acestea, puțin a supraviețuit până în vremurile noastre. Tabloul „Tânărul pictor” vorbește în același timp despre talentul pe care îl deținea Firsov și, în același mod, nu vă permite să simțiți profund tot ceea ce au fost impregnate creațiile sale. Singurul lucru este de netăgăduit: aceasta este o adevărată capodoperă în domeniul picturii de gen.

Descrierea tabloului „Tânăr pictor”

Compoziția de pe pânză este simplă și în același timp interesantă prin cotidianitatea ei. Trei figuri sunt în centrul atenției: cel mai tânăr pictor, o fetiță și mama ei. Un băiat într-o uniformă albastră stă pe un scaun, punând un picior pe un șevalet și desenează un portret al unui copil vizavi de el. În ciuda posturii aparente relaxate, el este concentrat și pasionat de munca sa.

Cât despre cel mai tânăr model, îmbrăcat într-o rochie roz și o bonetă lejeră, pare gata să fugă pentru a face lucruri mai interesante. O astfel de trăsătură precum timiditatea se vede și în postura ei - s-a lipit de mama ei, care și-a îmbrățișat cu afecțiune fiica de cap. Femeia însăși cu o mână ține și calmează simultan micul agitat, iar ceal altă își scutură degetul în mod instructiv. Cu toate acestea, nu există nicio umbră de tensiune aici - severitatea aparentă a mamei nu este deloc gravă.

Pe lângă oamenii înșiși, într-o încăpere scăldată de lumină moale, există și câteva obiecte inerente atelierului fiecărui artist: un bust, un manechin, o cutie de pensule și vopsele, câteva tablouri pe perete.

Pastel și nu și-au pierdut prospețimea cude-a lungul timpului, tonurile, atmosfera unei rutine confortabile și calme - așa puteți completa descrierea tabloului „Tânărul pictor”. Intriga sa este transmisă cu o cordialitate incredibilă, dovadă fiind faptul că pânza a fost pictată nu la comandă, ci „pentru suflet”, sub influența anumitor sentimente.

Povestea picturii

Tânărul Pictor a fost finalizat în jurul anului 1768 la Paris. Această pânză deschide o serie ulterioară de lucrări într-un gen similar. La momentul scrierii Tânărului Pictor, pe lângă Firsov, unele picturi ale lui Shibanov și Eremenev, care povesteau despre viața țăranilor, pot fi considerate lucrări similare.

Apropo, până la începutul secolului al XX-lea, se credea că această pânză nu a fost creată deloc de Firsov. „Tânărul pictor” este un tablou al artistului A. Losenko, după cum a încercat să mărturisească semnătura cu același nume de pe față. Criticii de artă nu s-au liniștit însă până când, în 1913, în cadrul examenului, s-a decis eliminarea numelui de familie mai sus menționat, sub care a fost descoperit numele lui I. I. Firsov.

În momentul de față, tabloul „Tânărul pictor” este depozitat în Galeria Tretiakov, de unde a primit mulțumiri fondatorului muzeului, comerciantul Pavel Tretyakov, care a cumpărat tabloul de la un anume colecționar pe nume Bykov în 1883.

Pictura de zi cu zi ca gen și atitudine față de aceasta

Academia Rusă de Arte în momentul scrierii celebrei sale de către Firsov, s-ar putea spune, nu a recunoscut pe deplin genul de zi cu zi ca un fel de pictură, considerându-l de bază. Poate astafaptul este și motivul pentru care lucrarea a petrecut mult timp în atelierul în care lucra Ivan Firsov.

Tabloul „Tânărul pictor”, în ciuda acestui fapt, a văzut totuși lumina și este acum considerat cel mai izbitor exemplu al genului de zi cu zi al secolului al XVIII-lea, iar valoarea sa crește doar de aici.

Poza în pictura rusă

Principala diferență a pânzei constă în o oarecare distracție. Este scris cu dragoste, nesupunându-se nici unei legi general recunoscute ale clasicilor. Imaginea unei scene din viața obișnuită, fără înfrumusețare, rigoare excesivă și respectarea canoanelor - așa caracterizează criticii de artă pictura „Tânărul pictor”. Oamenii nu pozează, ei sunt fermecați prin simplitatea lor, care era complet în afara caracterului pentru arta plastică rusă din acea vreme.

De aceea, multă vreme nimeni nu a avut vreo asociere cu faptul că această lucrare putea fi realizată de mâna conaționalului nostru. Experții în domeniul picturii confirmă că tabloul pictat nu are nicio legătură cu evenimentele din Rusia din secolul al XVIII-lea. în spirit, care creează o impresie vie de atipicitate și spontaneitate.

Alte tablouri de I. I. Firsov

Totuși, opera în cauză nu este tot ceea ce Firsov ne-a lăsat ca moștenire. „Tânărul pictor” este un tablou al acestui maestru în genul său, s-ar putea spune, singuratic, dar mai există o pânză care a supraviețuit. Se numește „Flori și fructe” și este un panou decorativ, anteriorgăzduit în Palatul Ecaterinei. Ambele lucrări au fost scrise într-un stil complet diferit, dar cu toate acestea aparțin pensulei lui Ivan Ivanovici, mărturisind versatilitatea și originalitatea talentului său.