Aranjamentul este Cum se creează un aranjament de calitate?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

În primul rând, trebuie să știi că aranjarea este o activitate creativă cu propriile principii și tipuri. Având în vedere acest lucru, puteți crea un aranjament excelent care va deveni un succes. Sau cel puțin creați o compoziție muzicală care să atragă atenția prin sunetul său atractiv.

Ce este un aranjament?

Acesta este unul dintre procesele creative în care sunt scrise părți suplimentare pentru o compoziție selectată. Acest lucru vă permite să subliniați natura unei anumite lucrări. Putem spune că aranjatorul este o orchestră-om. Pentru a crea un aranjament de în altă calitate, trebuie să aveți anumite cunoștințe de instrumentare (de la o orchestră simfonică la instrumente sintetizatoare). Aranjamentul este alcătuirea de noi petreceri de către muzician, armonizare, căutarea accentelor potrivite, lucru pe tempo, dinamică și frazare. Următorul pas este masterizarea și mixarea. O fonogramă cu sunet bun este imposibilă fără ele.

Se lucrează la stil

Autorii, având materialul terminat, scriu melodie și armonie. Așa se creează aranjamentul melodiei. Înainte de a începe să-l scrii, ar trebui să te decizicu stil. Alegerea lui este foarte importantă, deoarece ea stă la baza muncii viitoare. Desigur, depășirea unui anumit stil este acceptabilă. Și în forma sa pură, practic nu este folosit. Puteți adăuga în siguranță propria viziune și diversifica imaginea muzicală creată cu creativitate.

Cum se procesează o melodie?

Aranjamentul muzical de calitate depinde de componentele sale expresive. Melody este un astfel de mediu. Îl puteți lăsa așa cum este sau îi puteți adăuga tonuri. Cu toate acestea, nu ar trebui să fie abuzați. Sunt cel mai bine folosite atunci când țineți note lungi. Este de dorit să scrieți o subvoce deasupra sau sub melodia în sine cu un alt instrument. Datorită unui sunet de timbru diferit, granițele dintre ele sunt mai bine simțite. Puteți colora melodia datorită armoniei. Cu toate acestea, nu ar trebui să folosiți prea mult acordurile. Când scrieți o lucrare instrumentală, trebuie să vă amintiți că melodia se poate muta de la un registru la altul. Principalul lucru este să nu uitați că aveți melodia principală.

Ce să faci cu armonia?

Când armonizați o melodie, trebuie să utilizați o varietate de acorduri. Este foarte plictisitor când aranjamentul unui cântec este format doar din triade. Introducerea inversiilor, a acordurilor a șaptea și a nonacordurilor va face compoziția mult mai frumoasă. Melodia va fi decorată cu sunete fără acorduri, cântări, întârzieri și alte momente. Este foarte important să urmați îndrumarea vocală. Este necesar să se ia în considerare pentru ce voce este scris aranjamentul. Nu se recomandă suprasaturarea texturii, mai ales în acele locuri în care se cântă melodia. În acest segment, putețiintroduceți acompaniamentul ritmic sau pedala. Nu este necesar să folosiți aici figurații melodice independente. Ar fi mult mai bine să le ridicați cu o octavă în sus sau să le coborâți cu o octavă în jos.

Forma este un factor important în atingerea integrității compoziției

Când creați un aranjament muzical, trebuie neapărat să îl organizați într-o formă care este gândită și simțită în avans. Trebuie avut grijă câte piese vor fi folosite și cum vor fi amplasate. Toate acestea depind, desigur, de dezvoltarea gândirii muzicale. Practic, compozițiile conțin un sing-along, un refren și un fragment instrumental. Aranjatorul trebuie să fie capabil să compună teme de calitate pentru pierdere. Este de dorit să se țină seama de trăsăturile stilistice ale unui anumit cântec. La studiourile avansate, muzicienii profesioniști sunt invitați să interpreteze anumite părți. Dă viață aranjamentului. Prezența gândirii muzicale și a creativității vă va permite să creați o adevărată capodoperă.

Computerul este asistentul principal la crearea unui aranjament

Astăzi poate fi creată un aranjament modern (pe lângă studio) pe un computer personal. Trebuie să fie echipat cu software-ul necesar, fără de care procesul de înregistrare este imposibil. Fiecare muzician trebuie să cunoască anumite programe și capacitățile lor. Majoritatea oamenilor folosesc Cubase. Este foarte ușor de utilizat, extrem de popular și este considerată cea mai puternică aplicație muzicală. Datorită acestui program, este posibil să lucrați pe deplin cu audio șiMIDI. În etapa inițială, puteți lucra cu instrumente VST. Sunt module software care pot fi utilizate pe diferite platforme de editor. Printre acestea se numără Cubase, FL-Studio, Nuendo și Sonar. Alegerea și numărul de instrumente virtuale depind direct de stilul muzical și textura alese. În unele cazuri, sunt folosite instrumente care nu sunt adecvate pentru a fi folosite în altele. Este important să obțineți cel mai frumos și de în altă calitate sunet. A compune muzică, a scrie părți expresive necesită creativitate.

Astfel, aranjamentul este descompunerea muzicii compuse în părți ale diferitelor instrumente. De exemplu, există o melodie și acorduri interesante (armonie). Aranjatorul, ținând cont de materialul muzical original, creează diferite părți, de exemplu, pentru o trupă rock. Calitatea compoziției finale depinde direct de creatorul acesteia, care trebuie să aibă anumite cunoștințe, abilități și experiență.