Cum a trăit și a lucrat Paul Gauguin? Poze ale artistului, nerecunoscute de contemporanii săi

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

A murit în sărăcie, neapreciat și nerecunoscut de contemporanii săi. Artistul care a glorificat pictura din epoca postimpresionismului alături de Van Gogh și Cezanne este Paul Gauguin, ale cărui picturi se află astăzi pe lista celor mai scumpe tablouri vândute la licitații deschise și licitații închise. Deseori este numit „al blestemat Gauguin”, iar el însuși s-a considerat ghinionist încă din copilărie și l-a acuzat pe Dumnezeu de „nedreptate și cruzime”. Într-adevăr, citind biografia marelui artist, s-ar putea crede că soarta rea a atârnat asupra lui toată viața: numeroase încercări, eșecuri și boli i-au însoțit întregul drum pământesc, împiedicându-l să fie creativ și nepermițându-i să simtă gustul faimă și recunoaștere.

„Copilăria plină de culoare” și tinerețea viitorului artist

Cum a devenit artist, cum a început și la ce a ajuns Gauguin Paul? Biografia lui este foarte interesantă și este asociată cu mișcarea constantă. Schimbarea locurilor și visul unei vieți originale pe tărâmuri neatinse de civilizație este altamare pasiune împreună cu o dorință nesățioasă de a picta. Și această dragoste pentru exotic a apărut în copilărie, când locuia în patria mamei sale din Peru și observa zilnic culorile strălucitoare ale costumelor naționale, vegetația naturală bogată și se bucura de o existență lipsită de griji la tropice.

Când micuțul Paul avea abia un an, tatăl său - jurnalistul republican Clovis Gauguin - după o lovitură de stat antimonarhistă nereușită, a decis să se mute din Franța în Peru, de unde era soția sa. Cu toate acestea, a murit în urma unui atac de cord pe drum. Paul a trăit până la vârsta de șapte ani și a fost crescut la Lima pe moșia unchiului său. După aceea, el și mama sa s-au mutat la Paris, unde băiatul a învățat rapid franceza și a terminat cu succes școala. Cu toate acestea, studiile nu l-au atras și toate gândurile îi erau ocupate cu călătoriile pe mare. În cele din urmă, după ce a împlinit vârsta de 17 ani, Gauguin, care nu a trecut testul de la școală, pornește ca ucenic de pilot. Timp de aproape șase ani, a călătorit continuu pe mare, înconjurând America de Sud și Europa, navigând în Marea Mediterană și în mările nordice.

Broker sau artist?

După ce a aflat despre moartea mamei sale, în 1872 Paul Gauguin se întoarce la Paris și, cu sprijinul unui prieten de familie Gustave Arosa, intră în serviciu ca agent de bursă. Desigur, acest lucru nu este ceea ce Pavel a visat întotdeauna. Cu toate acestea, de ceva vreme reușește să ducă o „viață normală”: se căsătorește cu o daneză, are copii. Familia trăiește fericită, schimbând apartamente cu altele din ce în ce mai confortabile. În același timp, atelierul său ocupă un loc aparte în casă. Gauguin, doar anteriorcolecționând tablouri, începe să se picteze. Primele sale peisaje au apărut deja în 1873-1874. În același timp, i-a cunoscut pe impresioniști și, începând din 1879, a participat la expoziții de artă. Acum este luat în serios ca artist. Un rol deosebit în activitatea sa creativă l-a jucat Edgar Degas, căruia Paul Gauguin îi este foarte îndatorat. Picturile pe care le pictează, Degas se cumpără singur și încurajează un comerciant de pânze impresionist să facă acest lucru. Treptat, munca ca broker începe să-l asuprească pe Gauguin, rămâne foarte puțin timp pentru pictură. Prin urmare, în 1885, Paul decide să renunțe la serviciu, își părăsește familia în Danemarca și pleacă la Paris. De ceva vreme petrece în Bretania, unde scrie și comunică cu artiști simboliști. Aici au fost pictate picturi celebre precum „Viziunea după predică” și „Porci. Bretania” (înfățișează viața unor oameni care nu sunt răsfățați de civilizație).

Evadare din civilizație și înflorire în opera lui Gauguin

Viața în Franța este prea scumpă pentru Gauguin, care este dornic să se dedice în totalitate creativității. În mai 1889, ajuns la o expoziție de cultură orientală și inspirat de culorile strălucitoare și colorate ale lucrărilor expuse, Paul decide să plece la Tahiti. Aici talentul și inspirația lui au ajuns la cea mai în altă expresie. Cele mai faimoase și de succes pânze au fost create pe insula paradisului. În cele din urmă, s-a dezvăluit ca fiind artistul Paul Gauguin. Picturile pictate la tropice se disting prin culori luminoase și calde. Paul înfățișează corpuri negre de femei pe un fundal de verdeață luxuriantă.(„O femeie tahitiancă cu un fruct de mango”) și nisip roz-auriu („Ești gelos?”). În 1892, a scris până la 80 de pânze! Ele se disting nu numai prin contrastul de culori și compoziția statică, ci și prin efectul lor decorativ luminos. Un exemplu este tabloul pe care Paul Gauguin l-a pictat în acel an - „Pastorile tahitiene” - astăzi este expus în Ermitaj.

O nouă lovitură în viața lui Gauguin

După o scurtă vizită la Paris (din cauza bolii și lipsei banilor), unde artistul se aștepta la un eșec triumfător (expoziția a fost aspru criticată) în locul recunoașterii așteptate, s-a întors în sfârșit în Oceania. Aici continuă să lucreze, nu doar ca artist, ci și ca scriitor, jurnalist și sculptor. Totuși, munca lui nu mai este la fel de veselă ca în anii trecuți. Picturile reflectă anxietatea și dezamăgirea care s-a instalat în sufletul lui Gauguin: „Mama”, „Nevermore”. În 1897, el a scris una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale, "De unde venim? Cine suntem? Unde mergem?" După ce a terminat-o, a făcut o tentativă nereușită de sinucidere, obosit de boală și de neînțelegeri generale (chiar și pe „pământul paradisului” era considerat lipsit de tact și mediocru).

„Darurile sorții” în loc de moartea dorită

S-a rugat lui Dumnezeu pentru moarte, dar a rămas în viață. Boala s-a retras, banii au apărut brusc (1000 de franci au fost trimiși de la Paris, totuși, unele dintre picturi au fost vândute), apoi o persoană care a reușit să vândă cu succes picturile artistului. Numele lui era Ambroise Vollard,a oferit ceea ce Paul Gauguin a visat toată viața. Tablourile pe care le-a pictat, Vollard putea cumpăra 25 de piese pe an (garantat), angajându-se, la rândul său, să plătească artistului un salariu lunar (300 de franci).

Sfârșit nefericit

Părea că soarta i-a zâmbit lui Paul, dar nu pentru mult timp. Boala a început să capete din nou amploare și au apărut probleme cu autoritățile (localnicii l-au târât pe Gauguin - acum nu doar artist, ci și jurnalist - în intrigi politice). Paul a început să ia morfină, o tinctură de opiu, pentru a amorți durerea. Curând a fost găsit mort (nu se știe dacă a fost o moarte naturală sau o otrăvire intenționată).

Paul Gauguin și contribuția sa la artă

În ciuda vieții grele în lupta constantă (cu boli, circumstanțe, oameni), Paul Gauguin și-a făcut tot ceea ce a văzut el ca fiind chemarea lui - creativitatea. Picturile sale au adus o contribuție uriașă la arta contemporană. Iată câteva dintre cele mai cunoscute tablouri pe care Paul Gauguin le-a dăruit lumii: „Femeie ținând un fruct”, „Hristos galben”, „Femeie cu floare”, „Culegând fructe”, „Natura moartă cu papagali”, „Duhul rău”. distracție”, „Numele ei era Wairamuati” și altele.