2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Artistul Igor Ozhiganov s-a născut pe 3 ianuarie 1975 în orașul Yoshkar-Ola al Republicii Mari El. Familia viitorului maestru nu avea nimic de-a face cu lumea artei: tatăl său lucra ca inginer electronic, iar mama sa profesoară.
Încă din copilărie, Igor a avut un interes puternic pentru cultura și mitologia Rusiei Antice, iar pentru una dintre zilele sale de naștere i s-a oferit un set de reproduceri ale picturilor legendarului artist slav Konstantin Vasiliev.
Primii ani
Primele lucrări din copilărie ale lui Igor au fost copii ale picturilor lui Vasiliev, dar odată cu înaintarea în vârstă, artistul începe să adauge mai multă viziune de autor și detalii unice operei sale personale, deosebindu-și clar opera de lucrările altor maeștri ai picturii „nordicele”..
În anii de școală, Igor participă în mod constant la diverse concursuri de artă, precum și la evenimente creative, unde acționează cu succes ca decorator și designer de costume pentru colegii săi de clasă.
Lucrări în fabrică
În 1991, Igor a absolvit cu onoare școala secundară din Yoshkar-Ola și singurs-a mutat la Tolyatti, unde a intrat la Institutul Tehnologic de Servicii Volga. După patru ani de studii, tânărul este trimis pentru un stagiu la Uzina de Automobile Volga.
Un student talentat este aproape imediat remarcat de conducerea fabricii, iar Igor primește un loc de muncă permanent.
După ce a lucrat câteva luni ca asistent tehnolog, Igor decide să se mute la Moscova și să obțină un loc de muncă ca designer într-una dintre companii - acest job i-ar permite să-și îmbine vocația artistică și abilitățile tehnologice.
Lucrați ca designer
În 1999, Igor Ozhiganov s-a mutat la Moscova, unde a obținut un loc de muncă într-unul dintre studiourile prestigioase implicate în dezvoltarea designului artistic de logo-uri pentru diverse companii și instituții.
Următorii zece ani din viața artistului au fost petrecuți în îmbunătățirea abilităților de lucru cu tehnologiile grafice. Ozhiganov a stăpânit perfect metodele de lucru cu o tabletă grafică, a stăpânit programe de calculator în grafică vectorială.
În timp ce lucra într-o companie de design, Igor a participat la crearea designului industrial, a ajutat la dezvoltarea designului interior al spațiilor rezidențiale.
Ulterior, Ozhiganov a fost transferat pentru a lucra într-un departament mai modern care dezvoltă web-design, precum și creează materiale de imprimare pentru diverse companii industriale.
Pasiunea lui Igor Ozhiganov pentru mitologia slavă începe să se opună muncii pe care trebuia să o facă, iar în 2008anul, artistul decide să se întoarcă la Yoshkar-Ola și să se angajeze profesional în activități creative.
Cariera creativă
După ce s-a întors în patria sa, Ozhiganov decide să se concentreze asupra carierei sale de artist și începe să dezvolte în mod activ material nou. Maestrul a dedicat mult timp studiului ornamentului popular rusesc, principiilor și canoanelor de reprezentare a personajelor folclorice și, de asemenea, sa adâncit în cultura mitologică și mentală a nordului Rusiei pentru o lungă perioadă de timp.
Un număr mare de lucrări create de Ozhiganov în acea perioadă nu au fost publicate din cauza nemulțumirii autorului față de calitatea și nivelul lor artistic.
Perioada timpurie a operei lui Ozhiganov este o copie a lucrărilor lui Konstantin Vasiliev, iar Igor a copiat nu numai intrigile, ci și ipostazele personajelor, elementele de fundal sau modelele decorative. Lucrările acestor ani practic nu s-au păstrat, iar Igor nu consideră necesar să arate publicul larg exemplarele rămase.
După ce a acumulat multe abilități în domeniul designului tehnologic, Igor începe să experimenteze sinteza tehnologiilor electronice și pictura, încercând să creeze lucrări folosind un computer și o tabletă grafică.
Picturi experimentale ale artistului Igor Ozhiganov pot fi găsite pe forumuri vechi în subiecte create chiar de maestru.
Prezent
Perioada din 2014 până în prezent a devenit cea mai productivă pentru artist, când nu numainivelul abilității sale creative a crescut semnificativ, dar datorită vânzării cu succes a lucrărilor, situația financiară a maestrului s-a îmbunătățit, ceea ce i-a permis lui Ozhiganov să dedice mai mult timp lucrului la fiecare dintre picturi.
Din 2016, artistul părăsește complet stilul tradițional de lucru și începe să-și creeze picturile folosind tehnologii grafice, care afectează instantaneu calitatea picturilor maestrului.
Seria de mitologie slavă de Igor Ozhiganov, lansată de maestru în 2016, a câștigat o popularitate incredibilă printre fanii culturii antice a Rusiei și ai mitologiei țărilor din nord.
Din 2017, artistul a devenit cunoscut pe scară largă ca un maestru recunoscut al picturii și un cunoscător al mitologiei nordice. Lucrările lui Ozhiganov sunt cumpărate în mod activ, publicate pe site-uri frecvent vizitate și în comunități dedicate culturii și istoriei Rusiei Antice.
Teme de lucrări
Picturile lui Igor Ozhiganov sunt dedicate temelor păgânismului slav și scandinav. Maestrul înfățișează zeii panteonului antic, ilustrează scene din mituri, povești și legende ale popoarelor Rusiei și ale țărilor din nord. Artistul este interesat nu atât de scenele domestice sau de luptă, cât de cultura, obiceiurile și mitologia țărilor din nord. Igor îi înfățișează adesea pe zeii Scandinaviei, ai Rusiei Antice și a popoarelor păgâne din apropiere în picturile sale.
Legende din Belogorye, Scandinavia, Țările B altice, Rusia se reflectă în frumoasele lucrări ale unui maestru talentat.
Funcții creative
O trăsătură artistică caracteristică a picturilor lui Igor Ozhiganov este tonul lor sumbru. Igorlucrări în sepia, care nu numai că transmite cu succes atmosfera vremurilor străvechi, dar și subliniază originalitatea artistului, stilul său de autor deosebit.
De obicei, Igor înfățișează unul sau două personaje în imagine, preferând portretele și rareori ilustrând scene de luptă din epoci trecute.
În ciuda lipsei unei teme militare pronunțate, aproape toate picturile artistului sunt dedicate eroilor, eroilor sau zeilor aparținând epopeei eroice a țărilor din nord.
Popularitate pe internet
Picturile lui Igor Ozhiganov sunt cunoscute pe scară largă datorită diverselor comunități online din rețelele sociale. Opera artistului este foarte populară printre reprezentanții culturii populare, păgânismului, neopăgânismului, precum și a tradiționaliștilor și naționaliștilor.
La început, Igor și-a expus picturile pe diverse site-uri web și bloguri. La un moment dat, Ozhiganov a folosit chiar și rețeaua de socializare VKontakte, unde a creat o comunitate pentru a-și populariza munca pe Internet.
În acest moment, atât pagina, cât și comunitatea artistului au fost șterse de acesta, deoarece Igor a transferat toate drepturile de distribuire a lucrărilor sale către companiile care distribuie picturile sale.
Popularitate
Mai târziu, când opera artistului a atins un nivel semnificativ nou, diverse companii implicate în distribuția de obiecte de artă au devenit interesate de opera sa. Cunoscutul Rodnoverie se referă la „Perunitsa”, „Veles” distribuie activ lucrările lui Igor, face copii oficiale ale lucrărilor sale pentru vânzare, lanseazăîmbrăcăminte și articole de uz casnic concepute cu participarea lui directă.
Lucrările maestrului au devenit larg răspândite după ce diferite ateliere de meșteșuguri au început să folosească picturile sale ca schițe, care au transferat picturile lui Igor Ozhiganov pe produse din piele, plastic și metal. Ulterior, acest tip de activitate a căpătat un caracter comercial de amploare, iar artistul a creat chiar o serie de lucrări special pentru publicarea lor ulterioară ca coperți pentru agende din piele, caiete sau suprafețele frontale ale genților și sacilor.
Pe lângă colaborarea cu diverse ateliere, artistul ilustrează și cărți istorice și artistice, desenează coperți pentru albume ale unor grupuri muzicale.
Critice
La începutul carierei sale creatoare, artistul a fost criticat pentru presupusa „tema nazistă a lucrărilor sale”, dar Ozhiganov a spus că nu era un adept al ideologiei nazismului și nu era responsabil pentru acțiunile lui acele persoane care folosesc picturile sale pentru a promova ideologii interzise.
În prezent, artistul este unul dintre celebrii maeștri slavi, alături de Serghei Bordyug și Konstantin Vasiliev.
Operele lui Ozhiganov sunt foarte apreciate nu numai de comunitățile istorice și artistice, ci și de fanii obișnuiți ai artei sale.
Printre „artiştii slavi” Igor Ozhiganov este considerat un maestru unic, a cărui operă se distinge printr-un stil special şi o viziune originală atât asupra personajului, cât şi asupra intrigii imaginii.
Recomandat:
Maxfield Parrish: biografia artistului, picturi celebre
Articolul vorbește despre artistul Maxfield Parrish, despre munca sa ca ilustrator și doar peisagist. Sunt luate în considerare stilul artistului, tehnicile sale de desen, particularitatea alegerii modelelor și modelelor. Este dată istoria picturii sale „Zorii” - una dintre cele mai faimoase și populare lucrări printre artiștii americani de la începutul secolului XX
Igor Ozhiganov: picturi, biografie, recenzii
Nu aveți nevoie de o mașină a timpului pentru a călători înapoi în timp pentru o perioadă. Filmele, cărțile, muzica și, bineînțeles, pictura ajută la rezolvarea acestei sarcini. Picturile de Igor Ozhiganov îi vor ajuta pe cei care doresc să simtă o legătură cu cultura aproape uitată a strămoșilor lor. Acest creator preia subiecte pentru lucrările sale din paginile mitologiei slave și scandinave. Zeii și eroii prind viață pe pânzele lui
Yakovlev Vasily: biografia artistului, data nașterii și morții, picturi, premii și premii
„Am învățat de la vechii maeștri.” Ce înseamnă această frază, rostită cândva de unul dintre cei mai cunoscuți portretiști sovietici, Vasily Yakovlev? În căutarea unui răspuns la această întrebare, se dovedește că acest artist, spre deosebire de mulți dintre camarazii săi, nu s-a inspirat deloc din picturile maeștrilor recunoscuți - Serov, Vrubel, Levitan și alte personalități la fel de celebre. În centrul artei sale se află ceva mult mai personal, intim. Ce? Aflați în următorul articol
„Nu s-au așteptat”: pictura lui Repin în contextul altor picturi realiste ale artistului
O scenă tăioasă și dramatică din viață apare pe pânză în fața noastră: un prizonier intră șovăitor și nervos în camera în care se află rudele sale. Autorul se concentrează pe experiența pe care o trăiește fiecare personaj în acest moment
Sisley Alfred. Biografia artistului și picturi
Există artiști ale căror picturi par străpunse de aer și lumină. Așa este Sisley Alfred. Când te uiți la picturile lui, vrei să te regăsești în acea lume însorită și frumoasă pe care acest pictor a văzut-o și, cu puterea talentului său artistic, a reușit să transmită această viziune pe pânză. Cu toate acestea, în timpul vieții sale, acest artist talentat nu a reușit niciodată să obțină recunoaștere din partea criticilor și a publicului și a murit în obscuritate și sărăcie completă
