Tabloul „Săptămâna clătitei” în opera artiștilor de diferiți ani

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

După o lungă abstinență în postul strict al Crăciunului, după sărbătorile zgomotoase de Revelion și bucuria strălucitoare a Nașterii Domnului Hristos, după sărbătorile de Bobotează care urmează, vine îndrăzneala Maslenița. Ajuns la noi de-a lungul secolelor, acum este perceput nu numai ca un tribut adus tradițiilor antice, ci și ca o introducere în anumite acțiuni sacre.

Ecouri ale păgânismului

Indiferent cum numesc această perioadă uimitoare de la sfârșitul lunii februarie - începutul lunii martie, în pragul iernii și primăverii, răsfățuri vesele și copioase înainte de postul lung al Paștelui, popoarele slave! Și Săptămâna Brânzei în calendarul bisericii, și Pancake-Obyedukha printre oameni! Distracție de iarnă la distanță, festivaluri populare, plimbări cu sania și lupte cu pumnii, o procesiune solemnă cu o Maslenitsa umplută și arderea ei în cinstea rămas-bunului de la zăpada și gerul care deja deranjase oamenii de rând - toate aceste acțiuni pline de culoare, emoționante au atras atenția. a multor reprezentanti ai art. O întruchipare deosebit de vie și vie s-a reflectat în sărbătoarea în pictură. Studiind pânzele artistice, întâlnim o rarăfenomen: diverși artiști ruși au un tablou numit „Maslenitsa”. De ce și-au dat lucrărilor aceleași nume, care este diferența dintre fiecare - vom vorbi despre asta în acest articol.

Istorie și tradiții

În perioada precreștină a vieții slavilor estici, rușii, ucrainenii și belarușii de astăzi, debutul noului an a fost asociat cu echinocțiul de primăvară, trezirea naturii, începutul unui nou ciclu a vieții, cultul fertilității și memoria strămoșilor. Fermierii, care, în modul lor de viață, erau în principal vechii slavi, erau pe deplin dependenți de recoltele de pe câmpurile lor. Tabloul „Maslenitsa” de Semyon Shemyakin (2001) reflectă unul dintre cele mai importante elemente ale sărbătorii - arderea unei efigie de paie, a cărei cenușă a fost împrăștiată pe toate parcelele țărănești. Se credea că în acest fel oamenii cresc fertilitatea pământului, stimulează începutul său fertil.

Al doilea sens al ritului

Un alt tablou „Maslenitsa” al unui alt artist contemporan Anatoly Nikolaevich Shelyakin (2005) ne atrage atenția asupra unui alt moment semantic al sărbătorii. Crearea unei familii și nașterea copiilor, continuarea familiei - acesta, potrivit anticilor, este scopul principal al omului. Prin urmare, pe Maslenița au fost încurajate diverse distracții, în timpul cărora tinerii și-au putut exprima mai liber sentimentele. Tradițiile de cinstire a băieților și fetelor, tinerilor și femeilor capabili să nască sunt strâns legate de același cult al fertilității și al renașterii vieții. De aici să mergemși mireasa de cartier a tinerilor căsătoriți și plimbări cu sania tinerilor de ambele sexe și chiar persecuție comică a burlacilor.

Conexiunea cu familia cuiva

Și, în sfârșit, tabloul „Maslenitsa” este și contemporanul nostru - Anna Cherkashina (2002). Ea se adresează privitorului celui de-al treilea aspect semantic al sărbătorii - comemorarea strămoșilor plecați în altă lume, iertarea jignirilor pe care membrii familiei, rudele și prietenii, vecinii și-au făcut voluntar sau involuntar unii altora în cursul anului. Clătitele, ca element principal al mesei Shrovetide în pictura lui Cherkashina, reflectă în special esența funerară slavă antică a sărbătorii.

Maestru al genului

O serie întreagă de picturi sub denumirea generală a fost pictată de un minunat artist Boris Kustodiev. Shrovetide îl prezintă în diferite versiuni, dar cu același grad de talent și transmitere fidelă a savorii originale a festivalului. Ciclul de lucrări a fost realizat pe o perioadă relativ scurtă de 4 ani - din 1916 până în 1920. 5 pânze cu drepturi depline și 2 versiuni ale aceluiași tablou, executate în culori diferite, subliniază interesul deosebit al artistului pentru tema aleasă. Cum abordează Kustodiev implementarea sa? „Maslenița” din 1916 (unul dintre picturile din acest timp) este un peisaj tipic rusesc de iarnă. Cerul este colorat de apus și strălucește cu purpuriu și auriu. Razele sale strălucesc pe acoperișurile și pavajele acoperite cu zăpadă, aprind lumini irizatoare pe copacii învelite în haine de blană. Cupolele și turlele bisericilor se ridică, aspirând la înălțimile cerești. Și pe străzi fredonează și se distreazăoameni, târgul este zgomotos, nu vrea să se împrăștie, carusele trec cu fulger, sănii pictate trec în grabă. Sufletul larg rusesc, priceperea curajoasă și dragostea de viață - acesta este fundalul emoțional al imaginii. Se încarcă de optimism și veselie, excită imaginația publicului și trezește dorința de a studia viața, istoria și tradițiile oamenilor săi. Desigur, descrierea noastră a picturii „Shrovetide” este departe de a fi completă. Dar sperăm că va stârni curiozitatea cititorilor articolului și vor dori, de asemenea, să afle mai multe despre antichitatea rusă și arta rusă.

În loc de postfață

După cum puteți vedea, picturile artiștilor „Maslenitsa” sunt diverse ca gen și performanță. Peisaje și naturi moarte, schițe portrete, stilizarea tipăriturilor populare populare în lucrările maeștrilor picturii ruse nu numai că ne dezvăluie anumite aspecte ale culturii, vieții și credințelor strămoșilor, dar aduc și trecutul mai aproape, făcându-l ușor de înțeles și nativ.. Arta, ca o mașină a timpului, ne duce de la o epocă la alta, nepermițându-ne să pierdem legătura cu rădăcinile noastre și făcându-ne să simțim din nou legătura noastră de sânge cu întreaga umanitate.