Compozitorul american Leonard Bernstein: biografie, creativitate și fapte interesante

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Biografia lui Leonard Bernstein a început în Lawrence, Massachusetts. Era fiul evreilor ucraineni Jenny (n. Reznik) și al lui Samuel Joseph Bernstein, angrosist de frumusețe. Ambii părinți erau din Rivne (acum Ucraina).

Primii ani

Familia lui locuia adesea la casa lor de vară din Sharon, Massachusetts. Bunica lui a insistat ca băiatul să fie numit Louis, dar părinții lui l-au numit întotdeauna Leonard. Și-a schimbat legal numele în Leonard când avea cincisprezece ani, la scurt timp după moartea bunicii sale. Prietenilor săi și multor altora, el s-a prezentat simplu drept „Lenny”.

La o vârstă foarte fragedă, Leonard Bernstein l-a auzit pe pianist cântând și a fost imediat captivat de această muzică încântătoare. Ulterior, a început să studieze serios pianul după ce pianul vărului său Lillian Goldman a fost cumpărat de familia sa. Bernstein a urmat cursurile Harrison Grammar School și Bostonscoala latina. În copilărie, a fost foarte apropiat de sora sa mai mică Shirley și a cântat adesea la pian opere și simfonii întregi Beethoven cu ea. A avut numeroși profesori de pian în timpul tinereții sale, inclusiv pe Helen Coates, care ulterior i-a devenit secretară.

Universitate

După absolvirea Școlii Latine din Boston în 1935, viitorul dirijor Leonard Bernstein a urmat la Universitatea Harvard, unde a studiat muzica sub Edward Burlingham-Hill și W alter Piston. Cea mai mare influență intelectuală a lui Bernstein la Harvard a fost probabil profesorul de estetică David Prall, a cărui viziune multidisciplinară asupra artei marele compozitor a împărtășit-o pentru tot restul vieții.

La acea vreme, Bernstein sa întâlnit și cu dirijorul Dimitri Mitropoulos. Deși nu l-a predat niciodată pe Bernstein, carisma și puterea lui Mitropoulos ca muzician au avut o influență majoră în decizia sa de a se ocupa de dirijor. Mitropoulos nu era apropiat din punct de vedere stilistic de Leonard Bernstein, dar probabil că a influențat unele dintre obiceiurile sale de mai târziu și, de asemenea, i-a insuflat interesul pentru Mahler.

Viața de adult

După ce a studiat, viitorul dirijor locuia la New York. A împărțit un apartament cu prietenul său Adolph Green și a cântat adesea cu el, Betty Comden și Judy Holliday într-o trupă de comedie numită The Revolutionaries, care a jucat în Greenwich Village. A închiriat spațiu de la un editor de muzică, a transcris muzică și a creat aranjamente sub pseudonimul Lenny Umber. („bernstein” în germană „chihlimbar”, precum și„chihlimbar” în engleză) În 1940, și-a început studiile la Institutul de vară Tanglewood al Orchestrei Simfonice din Boston, la clasa dirijorului de orchestră Serge Koussevitzky.

Prietenia lui Bernstein cu Copland (care era foarte apropiat de Koussevitzky) și Mitropoulos a fost benefică, deoarece l-a ajutat să-și asigure un loc în clasă. Poate că Koussevitzky nu l-a învățat pe Bernstein stilul de bază de dirijat (pe care îl dezvoltase deja sub Reiner), ci a devenit un fel de figură a tatălui pentru el și poate i-a insuflat un mod emoțional de a interpreta muzica. Bernstein a devenit apoi dirijorul asistent al lui Koussevitzky și mai târziu i-a dedicat Simfonia sa nr. 2 „Epoca tulburărilor”.

Început în carieră

14 noiembrie 1943, nou numit dirijor asistent Arthur Rodzinsky al Filarmonicii din New York, și-a făcut debutul major în cel mai scurt timp - și fără nicio repetiție - după ce dirijorul invitat nu a putut cânta din cauza gripei. Programul a inclus lucrări de Schumann, Miklós Roz, Wagner și Richard Strauss, Don Quijote, cu solistul Joseph Schuster, violoncelist solist al orchestrei. Înainte de concert, Leonard Bernstein a vorbit cu Bruno W alter, discutând pe scurt despre dificultățile viitoare ale lucrării. The New York Times a publicat povestea pe prima pagină a doua zi și a remarcat într-un editorial: „Aceasta este o bună poveste de succes americană. Un triumf cald și prietenos a umplut Carnegie Hall și s-a răspândit prin aer.” A devenit imediat celebru pentru căconcertul a fost difuzat la nivel național la CBS Radio, iar apoi Bernstein a început să cânte ca dirijor invitat cu multe orchestre americane.

Conducerea orchestrei

Din 1945 până în 1947, Bernstein a fost director muzical al Orchestrei Simfonice din New York, care a fost fondată de dirijorul Leopold Stokowski. Orchestra (susținută de primar) era destinată unui alt public decât Filarmonica din New York, cu o programare mai actualizată și bilete mai ieftine.

O carieră ulterioară

Bernstein a fost profesor de teoria muzicii între 1951 și 1956 la Universitatea Brandeis, iar în 1952 a organizat Festivalul Artelor Creative. A pus în scenă diverse producții la primul festival, inclusiv premiera operei sale Trouble in Tahiti și versiunea în limba engleză a Operei cu trei stilouri a lui Kurt Weill. Festivalul a fost redenumit după el în 2005, devenind Festivalul de Artă Leonard Bernstein. În 1953, a fost primul dirijor american care a apărut la Scala din Milano, dirijând orchestra în timpul interpretării Mariei Callas în Medea de Cherubini. Kallas și Bernstein au lucrat împreună de multe ori după aceea. Amintindu-și acea perioadă, biografii numesc cea mai faimoasă lucrare a lui Leonard Bernstein „West Side Story”.

În 1960, Bernstein și Filarmonica din New York au organizat Festivalul Mahler, dedicat aniversării a 100 de ani de la nașterea compozitorului. Bernstein, W alter și Mitropoulos au organizat și regizat toate spectacolele festivalului. Văduva compozitorului, Alma, a participat la unele dintre repetițiile lui Leonard. În 1960a făcut prima sa înregistrare comercială a unei simfonii Mahler (a patra), iar în următorii șapte ani a lucrat la primul ciclu complet de înregistrări ale tuturor celor nouă simfonii finalizate ale lui Mahler. Toate au fost prezentate de Filarmonica din New York, cu excepția Simfoniei a 8-a, care a fost înregistrată de London Symphony Orchestra pentru un concert la Royal Albert Hall din Londra în 1966. Succesul acestor înregistrări, împreună cu concertele lui Bernstein și emisiunile de televiziune, au determinat o renaștere a interesului pentru Mahler în anii 1960, în special în SUA.

Bernstein i-a plăcut și de compozitorul danez Carl Nielsen (care era atunci puțin cunoscut în SUA) și de Jean Sibelius, a cărui popularitate începea să se estompeze până atunci. În cele din urmă, a înregistrat totuși un ciclu complet de simfonii Sibelius și trei simfonii Nielsen (nr. 2, 4 și 5), precum și concertele sale pentru vioară, clarinet și flaut. El a înregistrat, de asemenea, Simfonia a 3-a a lui Nielsen cu Orchestra Regală Daneză, după interpretarea sa în public foarte apreciată din Danemarca. Bernstein a cântat și cu un repertoriu de compozitori americani, în special cei cu care era apropiat, precum Aaron Copland, William Schumann și David Diamond. De asemenea, a început să înregistreze mai activ propriile compoziții pentru Columbia Records. Acestea au inclus cele trei simfonii ale sale, baletele și dansurile simfonice din West Side Story cu Filarmonica din New York. Și-a publicat, de asemenea, propriul album muzical din 1944, On The Town, prima înregistrare aproape completă a originalului, cu câțiva membri ai vechii lor companii de Broadway, inclusivBetty Comden și Adolph Green. Leonard Bernstein a colaborat și cu pianistul și compozitorul de jazz experimental Dave Brubeck.

Părăsirea Filarmonicii

După ce a părăsit Filarmonica din New York, Bernstein a continuat să apară cu ea mulți ani până la moartea sa, făcând turnee în Europa în 1976 și în Asia în 1979 împreună. De asemenea, și-a consolidat relația cu Filarmonica din Viena, înregistrând toate cele nouă simfonii finalizate ale lui Mahler (plus adagioul din simfonia a 10-a) cu acestea între 1967 și 1976. Toate au fost înregistrate pentru Studiourile Unitel, cu excepția înregistrării din 1967, pe care Bernstein a înregistrat-o cu Orchestra Simfonică din Londra la Catedrala Ely în 1973. La sfârșitul anilor 1970, compozitorul și dirijorul au cântat și au înregistrat ciclul simfonic complet al lui Beethoven cu Filarmonica din Viena, iar în anii 1980 urmau să urmeze ciclurile Brahms și Schumann.

Lucrează în Europa

În 1970, Bernstein a decis să joace într-un program de nouăzeci de minute filmat în Viena și în împrejurimi, în timpul sărbătoririi a 200 de ani de naștere a lui Beethoven. Prezintă fragmente din repetițiile și spectacolele lui Bernstein pentru concertele Fidelio ale lui Otto Schenck. Pe lângă Bernstein, care a dirijat Concertul I pentru pian în timpul Simfoniei a IX-a interpretată de Filarmonica din Viena, tânărul Plácido Domingo a evoluat și ca solist la concert. Spectacolul, intitulat inițial Beethoven's Birthday: Celebration in Vienna, a câștigat un Emmy și a fost lansat pe DVD în 2005. În vara anului 1970, în timpul Festivalului de la Londra, a cântat Requiem-ul lui VerdiCatedrala Sf. Paul cu Orchestra Simfonică din Londra.

Anii ultimii

În 1990, Leonard Bernstein a primit Premiul Internațional Premium Imperial pentru realizarea de-a lungul unei vieți în domeniul artelor. Compozitorul a folosit premiul de 100.000 de dolari pentru a crea „Bernstein Educational Foundation” (BETA), Inc. El a oferit acest grant pentru dezvoltarea unui program educațional specializat în arte. Centrul Leonard Bernstein a fost înființat în aprilie 1992 și a inițiat cercetări ample în domeniul teoriei muzicii, având ca rezultat dezvoltarea așa-numitului „Model Bernstein”, precum și un program special de educație artistică, numit după marele compozitor și regizor.

Pe 19 august 1990, Bernstein a cântat ca dirijor la Tanglewood, iar Boston Symphony Orchestra sub conducerea sa a cântat Four Marine Interludes de Benjamin Britten și Peter Grimes și Simfonia nr. 7 a lui Beethoven. A fost cuprins de o criză violentă de tuse în timpul celei de-a treia mișcări a simfoniei Beethoven, dar Bernstein, cu toate acestea, a continuat să conducă concertul până la încheierea acestuia, părăsind scena în timpul unei ovații în picioare. La mai puțin de două luni mai târziu, lucrările muzicale ale lui Leonard Bernstein au rămas „orfane” - creatorul lor, conform versiunii oficiale, a murit de cancer pulmonar.

Viața privată

Viața intimă a marelui dirijor și compozitor stârnește multe controverse în ceea ce privește aprecierea sa morală. ToateBiografiile oficiale scurte ale lui Leonard Bernstein sunt de acord că el a fost 100% homosexual și a fost căsătorit doar pentru a-și avansa cariera. Toți colegii și chiar și soția lui știau despre orientarea lui sexuală. Spre sfârșitul vieții, a decis că nu se mai poate minți pe sine și pe toți ceilalți și s-a mutat cu partenerul său de atunci, directorul muzical Tom Contran. Citatele lui Leonard Bernstein, care ar fi putut fi judecate mai clar despre viața lui personală, nu au fost păstrate.