Operele lui Jukovski: listă

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Vasili Andreevici Jukovski este considerat unul dintre fondatorii romantismului în Rusia. Acest poet a pus problemele lumii interioare a omului în centrul operei sale. După cum a spus Belinsky despre el, meritul lui Jukovski este neprețuit - a dat „sufletul și inima” poeziei ruse.

Lucrările lui Jukovski se concentrează pe experiențele interioare ale eroului, sentimentele și emoțiile unui om de rând, ceea ce a dus la faptul că poetul a trebuit să depășească silaba în altă folosită de clasiciști, predecesorii săi. Limbajul lucrărilor a devenit mai emoționant, plin de viață, transmițând diverse nuanțe psihologice. Include frazeologie și vorbire colocvială.

Originea poetului

Poetul s-a născut la 29 ianuarie 1783 la granița provinciilor Oryol, Kaluga și Tula, în satul Mishenskoye. Era fiul nelegitim al unui proprietar bogat, Afanasy Ivanovich Bunin, și al unei turcoaice care a fost capturată de ruși în timpul năvălirii de la Bendery din 1770.

Viitorul poet și-a primit numele de familie de la ruda lui, Andrei Ivanovici Jukovski, un nobil sărac,care locuia pe moșia lui Bunin, care l-a adoptat pe băiat. Astfel a scăpat de statutul de ilegitim.

Operele lui Zhukovsky (lista)

Poetul a scris mult, așa că este foarte greu să-și acopere opera într-un singur articol. Cu toate acestea, vă aducem la cunoștință principalele lucrări ale lui Jukovski (lista este aranjată în ordine cronologică).

1. „Dimineața de mai” (1797).
2. „Gânduri la mormânt” (1797).
3. „Cimitirul rural” (1802).
4. „Seara” (1806).
5. „Lyudmila” (1808).
6. „Svetlana” (1812).
7. „Un cântăreț în tabăra soldaților ruși” (1812).
8. „Harpă eoliană” (1814).
9. „Inexplicabil” (1819).
10. „Lebăda Tsarskoye Selo” (1851).
11. „Evreu rătăcitor” (1851-1852).

Citiți mai multe despre fiecare articol de mai jos.

Tineri ani și primele lucrări

Chiar în tinerețe, în timp ce studia la Internatul Nobil, situat la Universitatea din Moscova, Jukovski Vasily Andreevich, ale cărui lucrări le vom analiza, a creat primele sale poezii. Cele mai semnificative realizări ale sale la acea vreme sunt: poezia „Dimineața de mai” și lucrarea în proză „Gânduri la mormânt”, scrisă în 1797. Poezia „Dimineața de mai” începe în spiritul clasicismului: „Zorii răsare pentru Belorumyan…”. imaginea naturiidescris abstract, idealist. Se folosesc vocabular în alt ("față"), mitologie ("Phoebus"), epitete compuse ("bieloruși"). Totuși, în rândurile următoare, apare o senzație de amărăciune și pierderea inimii. Lucrarea se încheie în spiritul sentimentalismului: „Viața, prietene, este un abis de lacrimi și suferință…”.

„Cimitirul rural”

Vasili Jukovsky a scris adesea lucrări timpurii în genul elegiei. Karamzin, la acea vreme un celebru scriitor rus, a fost prieten și profesor al poetului. El a fost încredințat de Jukovski să evalueze una dintre primele sale lucrări serioase - elegia „Cimitirul rural”, o traducere a elegiei lui Thomas Gray, un poet englez. Karamzin a aprobat această lucrare și s-a asigurat că în 1802 elegia revizuită a fost publicată în Vestnik Evropy, al cărei editor era în acel moment. Tema principală a lucrării este sensul vieții, precum și relația omului cu lumea exterioară. Elegia este construită ca o reflectare a poetului, provocată de contemplarea cimitirului rural. În mintea poetului apar spontan întrebări la care încearcă să răspundă. Ei sunt uniți de o idee comună despre efemeritatea vieții și vicisitudinile destinului. Poetul dă preferință nu „încrezătorilor norocului”, ci celor care muncesc din greu pentru binele pământului.

„Seara”

Puțin mai târziu, au apărut primele lucrări originale ale lui Jukovski, de exemplu, elegia „Seara”, scrisă în 1806. Deși scrisul propriu al poetului nu este încă completformată, armonia și muzicalitatea limbajului elegiei este izbitoare. Tema „Seară” este sensul vieții, scopul omului. Cele mai bune lucruri din viață, potrivit poetului, sunt dragostea și prietenia, frumusețea naturii. În această elegie se mai puteau desluși tradițiile clasiciste: se foloseau mitologismele („Bacchus”, „Zefir”, „Alpin”, „Minvana”) și slavisme („lângă mal”, „aur”, „oratay”, etc.).

„Don Quijote”, articole critice

Operele lui Jukovski pentru copii sunt deschise de primul dintre cele șase volume ale traducerii Don Quijote a lui Cervantes, apărută în 1804, care notează și un vorbire melodioasă, limba rusă plină de viață.

În 1808, Jukovski (la vârsta de numai 25 de ani) a devenit redactor-șef al Vestnik Evropy, succesorul lui Karamzin. În același timp, traduce mult, scrie basme, recenzii, poezii, articole critice. În aceasta din urmă, poetul vorbește despre romantism ca o nouă tendință independentă în literatura rusă. Normele clasice pentru romantism nu mai sunt aplicabile, acesta trebuie evaluat din punct de vedere al „proporționalității” și „conformității” gustului, compatibilității stilistice.

„Lyudmila”

Genurile operelor lui Jukovski nu s-au limitat la elegii. În 1808, a fost publicată prima baladă, „Lyudmila”, care este o traducere liberă a operei lui G. Burger, un poet german. Această lucrare duce cititorul într-o altă lume necunoscută, înspăimântătoare și ademenitoare în același timp. Intriga duce cititorul în Evul Mediu, perioadaRăzboaiele Livoniene din secolele XVI-XVII. Personajul principal, Lyudmila, își așteaptă iubitul de pe câmpul de luptă și, fără să aștepte, începe să mormăie de soartă. Mama încearcă să o liniștească, spunând că „raiul este o răsplată pentru cei smeriți, iadul este pentru inimile răzvrătite”, și cheamă să fie ascultătoare de rai. Cu toate acestea, Lyudmila își pierde credința și iadul, în loc de recompensa așteptată, devine lotul ei.

„Svetlana”

Lucrarea „Svetlana” (Zhukovsky) este deja o baladă originală, care includea ritualuri și credințe rusești.

Starea de spirit a acestei lucrări, spre deosebire de „Lyudmila”, este veselă, strălucitoare. În baladă sunt introduse elemente ale folclorului rus - cântece și expresii observatoare („fierar, fă-mi aur și o nouă coroană”, „frumusețea mea”, „prietenul meu”, „bucurie, lumina ochilor mei”, „lumină roșie”. , etc.). Svetlana își așteaptă și logodnicul, dar, spre deosebire de Lyudmila, ea îl întâlnește în cele din urmă.

„harpă eoliană”

Lucrările romantice ale lui Jukovski continuă crearea „harpei eoliene” (1814). Combină organic baladă și elemente lirice. O analiză a operei lui Jukovski a fost oferită de Belinsky, în opinia sa, în această baladă „se concentrează tot sensul, tot farmecul parfumat al romantismului lui Jukovski”. Eroina nu moare, ci pleacă în lumea ceal altă, unde se unește în cele din urmă cu iubitul ei. Motivul dualității pătrunde în multe dintre lucrările celebre ale lui Jukovski, trecând prin toată opera sa.

Cântăreață îndeveni…

Războiul Patriotic din 1812 nu a putut decât să evoce un răspuns în inima poetului, care era familiarizat cu el - Jukovski a luat parte activ la ostilitățile cu gradul de locotenent, luptând pentru Patria Mamă. Lucrarea „Un cântăreț în tabăra războinicilor ruși” este dedicată evenimentelor din acea vreme, în care tema patriotică sună deosebit de puternic, deoarece totul este legat de experiența personală a autorului. Partea principală a lucrării a fost scrisă pe front, înainte de bătălia de la Tarutino. Poetul laudă curajul și vitejia poporului rus, eroismul și neînfricarea lui în fața inamicului. Caracteristice aici sunt solemnitatea odică, limbajul sublim, folosirea cuvintelor slave, cum ar fi „armata”, „gazdă”, „se”, „iată”, „privire” și altele. Lucrarea a fost scrisă într-o combinație de trimetru iambic și tetrametru iambic, ceea ce era neobișnuit la acea vreme, deoarece odele fuseseră scrise anterior exclusiv în tetrametrul iambic.

„Inexplicabil”

După moartea lui Masha Protasova, iubită și muză, cu care poetul nu s-a unit niciodată în viață, din moment ce mama fetei era împotriva căsătoriei lor, Jukovski începe să se gândească din ce în ce mai mult la eternul, ceresc, o nuanță mistică. iar motivele religioase apar în versuri. Lucrările devin puțin mai stricte, uneori poetul refuză excesele sale stilistice preferate, și chiar rima. Este copleșit de „excesul de sentimente inexplicabile”, pe care a încercat să-l transmită în poemul „Inexplicabil” (1819):

„Toată imensitatea se înghesuie într-o singură respirație;Și numai tăcerea vorbește clar.”

Traduceri din anii 20-30

În anii 20-30. poetul creează noi balade și traduceri. El împrumută comploturi de la Goethe („Pescuitul”), Schiller („Cavalerul din Togenburg”, „Cupa”), Scott („Castelul Smeagolm sau Seara lui Ivan”) și alți poeți. Jukovski traduce Povestea campaniei lui Igor, Prizonierul lui Byron din Chignon (1818-1822), Servitoarea lui Schiller de la Orleans și îi iubește și Goethe, pe care a reușit să-l cunoască personal în 1821, când poetul a făcut prima sa călătorie în străinătate.

Ultimele lucrări ale lui Jukovski

Ultimele balade ale lui Jukovski sunt traduceri ale poemelor „Rustem și Zorab” și „Nal și Damayanti”, în care se gândește la eternitate. Aceste balade sună foarte modern, deoarece sunt scrise în versuri libere și ating subiecte interesante. Jukovski Vasily Andreevici, ale cărui lucrări nu erau mai puțin originale, împrumută adesea motive și teme de la autori străini.

Abia la vârsta de 58 de ani, în 1841, poetul și-a găsit în sfârșit o familie prin căsătoria cu Elizabeth Reitern. Cu toate acestea, la ceva timp după căsătorie, Elizabeth s-a îmbolnăvit, iar familia a plecat în Germania pentru a-și îmbunătăți sănătatea. Aici Jukovski s-a îmbolnăvit, dar a continuat să lucreze.

În 1851, Jukovski a scris elegia „Lebăda Țarskoie Selo”, care se termină cu moartea unei lebede care a trăit cândva în Țarskoie Selo. Muncăeste complet autobiografică, alegoric, dar povestește foarte sincer despre soarta tragică a poetului, care a supraviețuit epocii sale și el însuși.

În același an, a început să dicteze (pentru că nu mai ținea condeiul) ultima sa poezie „Evreul rătăcitor”, care era un fel de rezultat al întregii opere a autorului. Din păcate, a rămas neterminat.

12 aprilie 1852 Jukovski a murit în orașul german Baden-Baden.

Operele lui Jukovski au ieșit din epoca clasicismului și a mișcării literare din prima treime a secolului al XIX-lea, au răspuns la o serie de probleme presante ale acelei vremuri și au dat impuls dezvoltării literaturii într-o nouă direcție - în o cheie romantică.