Instrumente muzicale indiene: coarde, suflate, percuție

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Muzica etnică este foarte populară astăzi. Melodiile cu aromă națională se împletesc cu cele moderne, dând compozițiilor un sunet deosebit și o nouă profunzime. Prin urmare, astăzi instrumentele muzicale indiene sunt adesea auzite nu numai la evenimentele dedicate statului antic, ci și la concertele unor interpreți celebri. Caracteristicile și istoricul lor vor fi discutate mai jos.

Muzica Indiei

Arta muzicală a civilizației indiene își are rădăcinile în trecutul profund. Direcția clasică își are originea în „Samaveda” sau „Veda cântărilor”, unul dintre cele mai vechi tratate vedice. Muzica populară din India are propriile caracteristici în funcție de locul de origine. Numeroasele sale tradiții și ramuri sunt încă foarte populare astăzi.

Muzica clasică și populară a statului în timpul cuceririi musulmane a absorbit unele dintre tradițiile lumii arabe. Mai târziu, în timpulcolonizare, ea a fost influențată de caracteristicile culturale europene.

Promoție în lume

Instrumentele muzicale indiene în special și muzica statului antic în general, au devenit celebre în întreaga lume datorită utilizării lor de către artiștii populari. Unul dintre primii care au apelat la ei în Europa au fost membrii celebrului Liverpool Four. George Harrison a folosit un sitar indian pe Norwegian Wood (Această pasăre a zburat). Britanicul John McLaughlin a făcut multe pentru a populariza muzica statului antic. Fuziunea sa de jazz a fost adesea împodobită cu motive indiene.

Fama pentru cultura muzicală a țării a fost adusă de numeroase mișcări sociale ale secolului trecut: hippies, new age și așa mai departe. Și, desigur, cinematograful a jucat un rol important în această chestiune.

Două direcții

Muzica clasică indiană este împărțită în două ramuri:

• Hindustani: originar din nordul Indiei;
• karnataka: este originar din India de Sud.

Fiecare dintre direcții a fost caracterizată de propriile instrumente. Urmând tradițiile hindustane, se cântau de obicei sitar, sarod, tanpur, bansuri, tabla, shenai și sarangi. Muzicienii din India de Sud au folosit vina, flaut longitudinal sau vena, gottuvadyam, mridangam, kanjira, ghatam și vioara. Să aruncăm o privire mai atentă la unele dintre aceste instrumente.

tobă tabla indiană

Tabla este adesea numită unul dintre simbolurile muzicii indiene. Acesta este un mic tambur de abur.folosit pentru a sublinia principala compoziție ritmică din tradiția hindustani. Originea tabla este necunoscută. Probabil, caracteristicile cântării acestui instrument și detaliile designului său s-au dezvoltat pe baza unei combinații de tradiții indiene, persane și alte tradiții.

Tabelul este format din două tamburi, care diferă ca mărime și caracteristici structurale. Cel mai mare se numește „tabla” sau „daya” sau „dayan” sau „dahin”. Este întotdeauna situat în partea dreaptă și diferă prin unele caracteristici:

• înălțimea atinge de obicei 30-36 cm;
• în formă de butoi cu o tăietură superioară de aproximativ 15 cm în diametru;
• corp gol format dintr-o bucată de lemn scobită.

Toba din stânga se numește „dagga”, sau „bayan”, și este inferioară ca înălțime față de cea dreaptă, dar o depășește în lățime. Designul său se distinge prin următoarele caracteristici:

• înălțimea este cu aproximativ 5 cm mai mică decât cea a lui Dahin;
• în formă de castron;
• fabricat din cupru, alamă sau lut;
• corpul este, de asemenea, gol.

Membrana ambelor părți ale tabla este din piele și acoperită cu o compoziție specială care afectează timbrul. Această acoperire creează un model de sunet expresiv caracteristic instrumentului, făcându-l flexibil în termeni de înălțime, dinamici și tehnici.

Sitar cu multe fațete

Probabil cel mai multun instrument muzical indian cu coarde bine-cunoscut este sitarul sau sitarul. Aparține grupului de lăută și poate crea o paletă de sunet unică care nu este disponibilă pentru multe instrumente similare.

Sitarul are șapte coarde principale și 11 până la 13 coarde suplimentare sau rezonatoare. În timpul spectacolului, muzicianul folosește corzile principale, restul răspund la sunetul lor. Ca urmare, melodia devine mai profundă și mai multifațetă. Un sitar în acest sens poate fi comparat cu o întreagă orchestră. Pentru a cânta la acest instrument ciupit cu coarde, se folosește un mediator special - mizrab. În formă, seamănă cu o gheară lungă și este atașată de degetul arătător al mâinii drepte.

Caracteristica principală a sitarului este un rezonator realizat dintr-o tărtăcuță în formă de pară. Adesea, instrumentul este echipat și cu un rezonator suplimentar, care este atașat la partea superioară a gâtului.

Asemănător ca structură cu sitarul este esrajul, un instrument muzical cu douăzeci de coarde. Se folosește un arc pentru a-l cânta. Aranjarea coardelor o face legată de sitar. Estraj a apărut mult mai târziu - acum aproximativ 200 de ani. Momentul aproximativ al apariției sitarului este secolul al XIII-lea.

Flaut Krishna

Multe instrumente muzicale indiene își au rădăcinile în antichitate. Imaginile lor se găsesc în ilustrații din textele sacre. Printre astfel de instrumente se numără flautul bansuri. Una dintre soiurile sale este venerată ca un instrument îndrăgit de zeul Vishnu.

Bansuri este făcut din tulpină de bambus. În instrumentul pentru extragerea sunetelor se fac 6-7 găuri, precum și 1-2găuri la capătul flautului pentru acordarea acestuia. Există varietăți longitudinale și transversale ale instrumentului. Primul este mai des folosit în muzica populară. În cea clasică se folosește flautul transversal.

Lungimea bansurii variază de la 12 la 40 de inci. Cel mai des folosit este flautul de 20 de inci. Cu cât bansurii sunt mai lungi, cu atât sunetele extrase din acesta pot fi mai joase. De regulă, cântatul la flaut este însoțit de acompaniament, pentru care tampura (un instrument cu coarde ciupite similar sitarului, dar fără freturi) și tabla sunt folosite mai des decât altele.

Kanjira

În tradiția Indiei de Sud, printre alte instrumente de percuție, este folosită kanjira. Este o tamburină cu o bază din lemn de jac. Kanjira este de dimensiuni mici: diametru - 17-19 cm, adâncime - 5-10 cm O membrană din piele de șopârlă este întinsă pe o bază de lemn pe o parte, ceal altă este deschisă. Pe lateral, două plăci metalice sunt încorporate în cadrul kanjirei.

Acest instrument de percuție tânăr a apărut în anii 30 ai secolului trecut și este cel mai des folosit în muzica populară.

Toba sacra

Mridanga poate fi adesea auzită împreună cu kanjira. Este un instrument de percuție care seamănă cu o tobă. În sistemul religios al bengalezului, vaishnavismul este considerat sacru.

Corpul Mridanga este realizat din lut, lemn sau plastic. Ultima opțiune este cea mai recentă modificare, potrivit experților, nu este capabilă să dezvăluie toate posibilitățileo astfel de tobă. Membrana mridanga este realizată din piele de vacă sau de bivol. Potrivit tradiției, animalele trebuie să moară de moarte naturală. Membrana mridanga este acoperită cu un compus special care include argilă, făină de orez și o pulbere dintr-un anumit tip de piatră.

Instrumentul este folosit și astăzi în scopuri rituale. Designul mridanga are un sens sacru.

Uneltă pentru fermecător de șerpi

Un alt instrument muzical indian interesant este pungi. O rudă îndepărtată a clarinetului este folosită pe străzile țării pentru a evoca șerpi. Pungi are un design neobișnuit. Piesa bucală este conectată la camera de aer, pe partea opusă căreia sunt două tuburi. Acestea din urmă sunt făcute din trestie sau lemn. Tirtăcuța uscată este adesea folosită pentru muștiuc și camera de aer.

Pentru a extrage melodia din punga, se folosește o tehnică specială de respirație continuă. Muzicianul trage aer prin nas și aproape imediat îl împinge afară cu ajutorul limbii și al obrajilor prin gură.

Instrumentele muzicale indiene descrise mai sus nu epuizează diversitatea care s-a dezvoltat de-a lungul secolelor pe teritoriul statului antic. Astăzi, multe dintre ele pot fi auzite pe înregistrările unor artiști populari americani și europeni. Muzica etnică de astăzi este împletită cu o varietate de genuri și tendințe, dându-le o aromă specială. În India, instrumentele tradiționale nu și-au pierdut deloc relevanța. Ei sunt încăsunt folosite atât în timpul sărbătorilor, cât și în procesul slujbelor religioase. Puteți învăța cum să cântați la astfel de instrumente în multe orașe ale țării noastre, dar cei mai buni profesori, care transmit nu numai tehnică, ci și conținut filosofic, încă trăiesc în India.